Filmy jako Elephant Song
Pokud máte rádi «Elephant Song», hledáte psychologické, napjaté a vážné filmy o / s ústavem pro duševně choré, mentální hrou, lékaři a pacienty, manipulací, nepoctivostí, odhalováním pravdy a psychiatrickými tématy žánru Drama natočené v Kanadě.
Najděte své další oblíbené a podobné filmy ve dvou krocích: 1. Identifikujte všechna zajímavá témata z tohoto filmu (blok níže). 2. Vyhledejte je v uvedeném seznamu.
Sloní píseň (2014)
Žánr: Drama
Země: Kanada
Délka: 110 min.
Příběh: Psychiatr je vtažen do složité hry mysli, když se ptá narušeného pacienta na zmizení kolegy.
Styl: psychologický, napjatý, vážný, realistický, napínavý, provokující k zamyšlení, sexy, nezávislý film, estetický, gay kino
Děj: ústav pro duševně choré, myšlenková hra, lékaři a pacienti, manipulace, nepoctivost, odhalit pravdu, psychiatr, vyšetřování, pohřešovaná osoba, mocenské vztahy, gay, duševní zdraví, dialog, lgbt, duševní porucha, duševní nemoc, destrukce, lgbtq, psychologická manipulace , chlapectví, homosexuální láska, zanedbávané dítě, vyznání lásky, vztah lékař a pacient, nepřítomný otec .
Beyond the Song and the Elephant
Rachel Dwyer Rachel Dwyer 
| 17. března 2023
Jr NTR a Ram Charan předvádějí tanec „Naatu Naatu“ v RRR
V NEDĚLI 12. BŘEZNA získala indická kinematografie dva Oscary poté, co obdržela nominace ve třech kategoriích. Byla to noc, kdy mnozí slavili asijské úspěchy, včetně skvělé Michelle Yeoh, která byla první asijskou herečkou, která vyhrála nejlepší herečku, ačkoli, jak poznamenává Uther Charlton-Stevens, Vivien Leigh, která vyhrála za Pryč s větrem (1939), se narodil v Darjeeling arménské matce, Gertrude Yackjee.
Pozornost věnovaná Oscarům, cenám Akademie filmových umění a věd, amerického obchodního sdružení se sídlem v Beverley Hills, je částečně způsobena tím, že mnoho lidí sleduje hollywoodské kino. Dalo by se říci, že taková pozornost posiluje myšlenku, že Hollywood je standardním nositelem veškeré kinematografie, a vysvětluje, proč se proto ostatní kina jmenují Bollywood, Tollywood atd. Z toho vyplývá, že Oscary jsou vrcholem všech cen a ostatní kina se snaží být uznáván především v USA. Existuje další argument, že je to všechno o byznysu, že ostatní kina chtějí uznání, aby prorazila na americký a další trh a vytvořila si povědomí o svých filmech, stejně jako čest získat jakoukoli cenu.
Vstoupit a vyhrát je prý „věda“ (Kaveree Bamzai ve vydání ze 14. října 2022 Otevřená ukazuje, jak k tomu přistupují indické filmy: https://bit. ly/3ZMiaIn) a opět se mluví o okouzlujících částkách vynaložených na masivní kampaně.
V Indii se Oscary udělovaly již dříve – v roce 1992 byla udělena čestná akademie Satyajit Ray těsně předtím, než zemřel, a za britsko-indické koprodukce, zejména osm cen za Gandhi v roce 1983, kde se Bhanu Athaiya (nejlepší kostým) stal prvním Indem, který vyhrál. milionář z chatrče obdržel 10 nominací a osm cen v roce 2009, s indickými výhrami za AR Rahmana (nejlepší původní skóre a nejlepší původní píseň s Gulzarem), zatímco Resul Pookutty se podělil o cenu za nejlepší mix zvuku.
Myslím, že nikoho nepřekvapilo, že cenu za nejlepší původní píseň získal ‘Naatu Naatu‘ od MM Keeravani pro RRR. Vzhledem k tomu, že jedním ze známých charakteristických rysů indických filmů jsou původní písně téměř v každém filmu, je to oblast, kde by indické filmy mohly snadno uspět, a i když se objeví reptání, že existovaly i jiné písně, a toto není to nejlepší od MM Keeravaniho. , je to stále chytlavá a zábavná písnička.
Kulturní kontext písně nebo vlastně filmu není pro diváky nezbytně důležitý, jakkoli je významný. SS Rajamouli (bratranec MM Keeravaniho) také točí filmy, které reagují na současnou Indii tím, že přehodnocují její minulost, zejména ve dvou Baahubali filmy i v RRR. Ten je založen na příběhu o dvou telugských revolucionářích, Komaram Bheem (hraje Jr NTR) a Alluri Sitarama Raju (Ram Charan), kteří pocházeli z různých dob a nikdy se nepotkali, protože film si neklade za cíl být historicky přesný.
Dva protagonisté jsou připomínáni v Telanganě a Ándhrapradéši, ale možná nejsou celonárodně tak známí, dokud nebyl film propuštěn. Komaram byl Gond, který vedl povstání proti Nizamům, a po své smrti při střetnutí v roce 1940 se stal důležitou postavou povstání Telangana v roce 1946 (studoval můj zesnulý kolega v SOAS, Christoph von Fürer-Haimendorf na žádost Hajdarábádský stát) a nedávné vytvoření státu Telangana.
Alluri Sitarama Raju, Adivasi známý jako ‘Manyam Veerudu“ nebo „Hrdina džungle“, byl popraven Brity v roce 1924 poté, co bojoval za svobodu pohybu pro Adivasis v lesích a vedl povstání Rampa (1922), o kterém napsal další bývalý kolega ze SOAS, David Arnold. . Podoba Alluri Sitarama Raju ho ukazuje s lukem a šípem, jako Lord Rama, a byl to sanyasi.
Podobně píseň možná ocení i ti, kteří se pravidelně nedívají na indické filmy. Podotýkám, že mnozí překládají „naatu‘ jako ‘tanec’, zatímco pro spisovatele a filmaře Gautama Pemmaraju to znamená něco jako „desi“, „místní, domorodý, lidový atd.“ Odkazy písně na býky na polích nebo druhy chleba s chilli mají místní (naatu) významy, které nemusí nutně znát ani nemluvící telugu.
Člověk může sledovat neuvěřitelné filmy SS Rajamouli jako univerzální boje za politickou a kulturní nezávislost, aniž by znal jejich širší kontext, užívat si hudbu, antikoloniální příběhy a oslnivou podívanou, aniž by si uvědomoval jazyk nebo kulturní odkazy maskulinity, tradičních hodnot, a náboženství, natož historie nebo filmová hvězda. (MM Keeravani přednesl okouzlující oscarový projev, kde zmínil svou lásku k Carpenters, než zazpíval svou vlastní verzi ‘Top of the World’. Gratulujeme MM Keeravanimu a celému týmu.)
Myslím, že nikoho nepřekvapilo, že cenu za nejlepší původní píseň získala ‘Naatu Naatu’ od MM Keeravaniho za RRR. Vzhledem k tomu, že jedním ze známých charakteristických rysů indických filmů jsou původní písně téměř v každém filmu, je to oblast, kde by indické filmy mohly snadno uspět
Podělte se o to
Další dvě nominace z Indie byly dokumenty. Šeptači slonů vyhrál nejlepší krátký dokumentární film. Tato krásná kraťasa o roztomilých sloních mláďatech okamžitě potěší davy lidí. Film také nastoluje otázky týkající se Adivasis a jejich konkrétních dovedností a vztahů se slony, což vede k tomu, že jsou zaměstnáni lesním oddělením. Jejich soucit a znalosti vzácných lesů jsou nyní známé jako vysoce ceněné. Doufejme, že také zvýší povědomí o prekérnosti indických krásných lesů a divoké zvěře v době, kdy po celé Indii probíhá ohromný rozvoj infrastruktury. Gratulujeme Kartiki Gonsalves a všem zúčastněným.
To mě zklamalo Vše, co dýchá, nominovaný jako Nejlepší dokumentární hraný film, nezvítězil. Film ukazuje úžasné odhodlání dvou bratrů zachránit draky (Cheel), kteří neustále padají z nebe. Film nezkoumá, co způsobuje, že ptáci onemocní, ale zaměřuje se na vztah bratrů a jejich odhodlání dodržet příkaz jejich zesnulé matky respektovat „vše, co dýchá“. Film upozorňuje na křehkou ekologii celého světa a důležitou roli Indie při udržování rovnováhy.
Mnoho záběrů ptáků, kteří se volně vznášejí na obloze, se odehrává v téměř druhém filmu ve filmu, který upozorňuje na nepokoje v Dillí v roce 2019 ohledně zákona o změně občanství. Mnoho lidí mimo Indii s tím nebude obeznámeno, ani s říší zvířat v islámské kultuře nebude znát.
Film ukazuje mnoho dalších zvířat, která obývají Dillí, zejména krysy v úvodních titulcích, a nastoluje otázky způsobu soužití bez ohledu na to, co si myslíme o jiné fauně a o znechucení. Chlapci se zmiňují, že některé ptačí rezervace se nechtějí starat o masožravé masožravce, a jsem si jistý, že nejsem sám, komu scéna ukazující mletí masa připadá odpudivá. Gratulujeme celému týmu.
Je fascinující, že všechny tři nominace z Indie se týkají ekologie, lesů a zvířat, protože lze říci mnohem více o tom, co může Indie naučit zbytek světa na základě svých tradičních znalostních systémů a vědy. Není to jen nějaká módní ekokritika, ale ukazuje indické úvahy o nalezení rovnováhy mezi minulostí a budoucností, protože se rychle vyvíjí a je celosvětově vnímána, i když jsou otázky vzneseny nepřímo a nejsou plně vyřešeny.
Ve světle letošních cen Oscar je pozoruhodné, že indická komerční kinematografie necestuje dobře do zbytku světa, i když RRR mělo zásadní vliv. Čím to je, že jsou-li indické dokumenty považovány za hodné Oscara, nevidíme jich více a vidíme je snadněji, když ano? Tyto otázky je třeba řešit, ale právě teď nastal čas užít si současný úspěch.
Recenze ‘Elephant Song’: Rozladěná
Převést hru na film jistě zní jako snadný úkol. Koneckonců, pokud jevištní materiál funguje, měli byste být schopni na něj namířit několik kamer a nazvat to filmem, ne? No, není to tak jednoduché. Média jsou zcela odlišná a bezprostřednost živého vystoupení má tendenci vytvářet různé dramatické nároky. ‘Elephant Song’ je dobrým příkladem toho, jak obtížný může být překlad.
Materiál je zajímavý a obsazení je fantastické, přesto film nikdy nevzlétl, i když se zdá, že by měl. Film má tendenci viset na plátně pěkně a nezáživně, nikdy nepřeroste v něco, co by se dalo popsat jako filmové.
Bruce Greenwood, založený na hře oceněného Nicolase Billona, hraje velmi odměřeného, silného a tichého psychiatra typu Bruce Greenwooda, který si přizval zvláštní úkol. Víte, prominentní psychiatr v důležitém zařízení péče o mládež zmizel a kvůli nedávným sporům chce instituce mlčet, dokud nezjistí, co se stalo. Každý si je jistý, že obzvláště problematický mladý pacient ví, kde je pohřešovaný lékař, protože měli úzké pouto.
Tohoto mladého pacienta hraje Xavier Dolan, miláček režie filmového festivalu v Cannes, který se nyní mimo vlastní filmy objevuje vzácně. Hraje výstředního, odporného a problémového mladíka, který si libuje v hraní si s Greenwoodem a mocenskou pozicí, kterou zastává díky tajným informacím. Odtud se film mění v bitvu vůlí mezi tichým a kontrolovaným lékařem, kterého na hranici své trpělivosti dohnal rozpustilý mladý pankáč, který potřebuje pomoc. Mezi kypící dvojicí krouží také zdravotní sestra v podání Catherine Keener, které Dolan nedůvěřuje, ale Greenwoodová považuje za cenný zdroj, protože ví, jak nebezpečný může být mladý blbec.
I když jste si nebyli vědomi toho, že „Sloní píseň“ byla založena na hře, než jste se usadili v divadle, tato skutečnost se během několika sekund okamžitě vyjasní. Velmi málo úsilí bylo vynaloženo na otevření tohoto materiálu buď Billionem, který si upravil svůj vlastní scénář, nebo zkušeným televizním režisérem Charlesem Binamem. Film je o něco víc než sérií dlouhých dialogových scén mezi Greenwoodem a Dolanem (s občasným přerušením Keenerem) a Biname se nikdy neodváží rozšířit svůj vizuální přístup za hranice sledování svých herců z bezpečného rozdílu.
Ten přístup není úplně špatný. Ústřední obsazení je zatraceně dobré a dokáže udělat film snesitelným pouze díky pouhému talentu. V obsazení Greenwooda naproti Dolanovi je jistý popraskaný génius. Jejich herní styly jsou v protikladu k jejich postavám a něco na tom funguje úžasně. Greenwood přistupuje ke své roli jako profesionální hráč pokeru, vždy se chladně ovládá a vždy se zdá, že je o krok napřed před všemi ostatními. Dolan vždy tvrdil, že dává přednost herectví před režií, a zjevně si libuje v tom, že se zde může vyřádit, aniž by se musel o cokoli jiného starat. Je to zuřící, energické představení s Dolanem, který žvýká kulisy v každém možném okamžiku (občas dokonce doslova). Na tom, jak poskakuje po místnosti a kráčí každou větu, je něco přesvědčivého, díky čemuž je postava nutkavě koukatelná, i když se představení táhne mimo realitu. Keener je mezitím spolehlivě silná skála, která balancuje nad tím přehnaným a nedostatečným hraním kolem ní, i když je žalostně nevyužitá. (To je bohužel příběh celé její kariéry.)
Bohužel, film má jen velmi málo co do toho kromě skvělých hereckých výkonů. Billonův předpoklad je silný a on ví, jak protáhnout záhadu, aniž by to bylo únavné. Než však odpovědi konečně dorazí, ukážou se jako velmi zřejmé a neuspokojivé. Tlakový hrnec Greenwooda a Dolanova probíhající konverzace nikdy nevybuchne tak strašně, jak slibovali. Přestože se objevují znepokojivá témata, myšlenky a obrazy, nikdy to není nic víc než prázdné lechtání od Dolanova strašidelného malého lháře.
Film v konečném důsledku představuje úhel pohledu a styl Greenwoodova zarytého tradicionalisty a je těžké nebýt zklamán rozuzlením i po zvážení zajímavějších míst, kam by se příběh mohl dostat. I když je zábavné vidět, jak se Dolan odpoutal od své vlastní neúnavně předváděné práce a uvědomoval si, že je vlastně docela přesvědčivým obrazem i v konvenčním prostředí, nemohl jsem si pomoct, ale nepřál jsem si, aby ten malý šmejd režíroval i tento film. Možná by film stáhl z kolejí a pustil se do dráždivě dutých předsudků uměleckého domu, ale přinejmenším by to bylo spíše nepředvídatelné než nudné.
‘Elephant Song’ je jedním z těch filmů, které jsou zábavné a přesvědčivé, jak roste, ale končí tak neuspokojivě, že i ta dobrá práce mizí z paměti krátce po uvedení titulků. Není to úplně špatný film. Není to zkrátka vůbec nic moc filmu.
Shromažďujeme hodnocení filmů jako Elephant Song na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy jako Elephant Song, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně hodnotit filmy jako Elephant Song!
