Nejlepší filmy o znásilnění dívky

Filmy o znásilnění dívky

Julia Lachapelle je mladá technická návrhářka, která vede bezstarostný život a snadno se oddává mužům. Jednoho dne, když si stěžuje na monotónnost svého života, zjistí, že je těhotná, aniž by věděla od koho. Po zvážení potratu ve třech měsících těhotenství se nastěhuje k židovskému marockému intelektuálovi, který se nově usadil v Montrealu. O měsíc později ji její milenec opustil a její tři bratři přistáli v jejím domě, odhodlaní pomstít čest jejich rodiny, kterou podle nich těhotenstvím může mít na svědomí pouze násilník. Julia je doprovází na jejich represivní misi.

Drama 1968 1 hodina 25 minut iTunes
Hrají Julie Lachapelle, Jacques Cohen, Katherine Mousseau
Režisér Gilles Carle

Přívěsy

Znásilnění sladké mladé dívky

PODOBNÉ ČLÁNKY

Obsazení a štáb

Julie Lachapelle Julie
Jacques Cohen Jacques
Katherine Mousseau Katerine
Daniel Pilon Raphaël
Donald Pilon Gabriel

O Nás

Informace

Studio ÉLÉPHANT, mémoire du cinéma québécois Vydáno v roce 1968 Délka 1 h 25 min Ohodnoceno 14A Region of Origin Canada

Jazyky

Původní zvuk Francouzština (Kanada), Francouzština Zvuk Angličtina (Kanada) (AAC), Francouzština (Kanada) (AAC) Titulky anglické (Kanada) (CC), Španělština (Latinská Amerika)

Přístupnost

Skryté titulky (CC) odkazují na titulky v dostupném jazyce s přidáním relevantních nedialogových informací.

V žádné jiné zemi se sexuální násilí nevyrovnalo míře brutality dosažené v Demokratické republice Kongo (DRC). Během téměř dvou desetiletí konfliktů mezi rebely a vládními silami se podle odhadů stalo obětí hromadného znásilňování 150,000 XNUMX konžských žen a dívek. Toto číslo stále roste.

WEAPON OF WAR, cenami ověnčený film oceněný Amnesty International, putuje do srdce této krize, kde se setkáváme s jejími pachateli. V osobních rozhovorech vojáci a bývalí bojovníci poskytují srdečné, ale šokující svědectví o znásilnění v Konžské demokratické republice. Navzdory rozdílným názorům na příčiny nebo kriminální status všechny odhalují, jak roky konfliktů a diskriminace žen normalizovaly brutální sexuální násilí. Vidíme také bývalé násilníky, kteří se snaží změnit své chování nebo chování ostatních a znovu se začlenit do svých komunit.

Tento nepostradatelný zdroj, společník FIGHTING THE SILENCE a jeho portréty přeživších znásilnění v Kongu, poskytuje jedinečný pohled na strategické využití znásilnění jako vojenské zbraně – a motivy mužů, kteří je používají.

TISKOVÁ

„. diváci lépe porozumí mrazivé traumatizaci války a tomu, jak vojáci získávají nemoc, která jen tak nezmizí. Weapon of War není jen příběhem brutality, ale také proměny některých, kteří se „vrátili k sobě“ …»

Dr. Peyibomi Soyinka-Airewele docent, mezinárodní/africká politika, Ithaca College

«Tvůrci jdou nad rámec pouhého popisu zločinů a hledají řešení, která by obětem a pachatelům umožnila znovu získat pocit důstojnosti.»

Filmový festival Planet Doc Review, Varšava, Polsko

„Doporučeno. Film silně vyjadřuje. jak násilí a nelidskost způsobená válkou ovlivňuje životy jednotlivců a národů.

Recenze vzdělávacích médií online

NEJLEPŠÍ Z PROJEKTOVÁNÍ A OCENĚNÍ

Mezinárodní festival dokumentárních filmů Amsterdam (IDFA)
Celý dokumentární filmový festival
Filmový festival Movies That Matter, Nizozemsko
Mezinárodní filmový festival ve Varšavě Planet Doc Review, VÍTĚZ, Cena Amnesty International
UNAFF — Filmový festival Asociace Spojených národů

O FILMOVACÍCH

Dvojčata Ilse a Femke van Velzen, narozená v roce 1980, tvoří tým dokumentárních filmů, jehož cílem je odhalit kulturní nespravedlnosti. Obě sestry studovaly sociální a kulturní rozvoj v Amsterdamu a Utrechtu. Po ukončení studia v roce 2002 založily v březnu 2003 vlastní produkční společnost IFPRODUCTIONS. IFPRODUCTIONS dává sestrám svobodu pracovat jako nezávislé filmaře a producentky.

Sestry používají své filmy jako vzdělávací nástroje a cestují do rozvojových zemí, aby promítaly své filmy. Tyto projekce pomáhají odhalit nerovnost a násilí místním komunitám v jejich současných životních podmínkách. Inspirací pro filmy sester van Velzenových je prosazování lidských práv a práv žen po celém světě. (02/11)

Oblasti předmětu

SOUVISEJÍCÍ ODKAZY

Válečná zbraň Článek Huffington Post
WEAPON OF WAR – Oficiální stránky
VDay je celosvětové hnutí, které shromažďuje peníze a osvětu za účelem vzdělávání veřejnosti o násilí na ženách
Projekt PeaceWomen podporuje úlohu žen při předcházení konfliktům
Womenwatch je webová stránka věnovaná poskytování informací a zdrojů o rovnosti žen a mužů a posílení postavení žen

MOHLO BY VÁS TAKÉ ZAJÍMAT

Boj s Tichem

Sedmiletá válka v Demokratické republice Kongo byla nejsmrtelnější zaznamenanou v Africe. Za tu dobu bylo znásilněno více než 80,000 XNUMX žen a dívek. Teprve nyní, kdy je země formálně v míru, jsou důsledky brutality skutečně viditelné. Znásilnění pomalu proniká do každodenního života. FIGHTING THE SILENCE vypráví příběh obyčejných konžských žen a mužů, kteří se snaží změnit svou společnost: společnost, která raději obviňuje oběti, než stíhá násilníky. Přeživší znásilnění a jejich rodiny otevřeně mluví o utrpení, které podstoupili, protože jejich kultura považuje ženy za občanky druhé kategorie a znásilnění je tabu. Dávají hlas tisícům dalších přeživších a jejich rodinám, které se rozhodly skrývat svůj zármutek a mlčet ze strachu, že budou odmítnuty svými rodinami a komunitou. Dívky a ženy, které přežily, vyprávějí o brutalitě, kterou zažily. Manželské páry otevřeně mluví o bolesti, kterou snášejí. Manželé mluví o nátlaku, který je vedl k tomu, aby opustili své manželky, a o tom, proč souhlasili s jejich přijetím zpět. Otec vysvětluje, proč se vzdal budoucnosti své dcery a jak si přeje, aby si mohl dovolit postavit jejího násilníka k soudu. Vojáci a policisté sdílejí své (šokující) názory na to, proč znásilňování nadále vzkvétá, přestože válka oficiálně skončila před čtyřmi lety.

Spravedlnost na prodej

JUSTICE FOR SALE sleduje mladou, odvážnou konžskou právničku v oblasti lidských práv Claudine Tsongo, která odmítá přijmout, že spravedlnost je v její zemi skutečně „na prodej“. Když vyšetřuje případ vojáka odsouzeného za znásilnění, nabude přesvědčení, že jeho proces byl nespravedlivý, a odhalí systém, kde jsou ignorovány základní principy práva – a když systém selže, každý se stane obětí. Dokument nejen poskytuje pohled na nedostatky konžského soudního systému, ale také vyvolává otázky o úloze mezinárodního společenství a nevládních organizací při jeho reformě. Způsobuje jejich finanční podpora, že spravedlnost je na prodej? A kdo zaplatí cenu? Toto je třetí dokument z trilogie nizozemských filmařů Ilse a Femke van Velzenových o Kongu, následuje FIGHTING THE SILENCE, o důsledcích pro oběti sexuálního násilí a ZBRANĚ VÁLKY, doznání pachatelů těchto činů. Tyto filmy jsou nezbytným zhlédnutím pro každého, kdo se zajímá o problémy současné Afriky.

Den, na který nikdy nezapomenu

DEN, NA KTERÝ NIKDY NEZAPOMENU, je strhující celovečerní dokument od uznávané filmařky Kim Longinotto, který zkoumá praxi mrzačení ženských pohlavních orgánů v Keni a průkopnické africké ženy, které tuto tradici statečně obrací. V tomto epickém díle ženy otevřeně mluví o praxi a vysvětlují její kulturní význam v keňské společnosti. Od poutavých výpovědí mladých žen, které sdílejí bolestné následky svého traumatu, až po rozhovory se staršími matriarcháty, kteří si za touto praxí tvrdošíjně stojí, Longinotto vykresluje komplexní portrét současných polemik a konfliktů, které umožnily, aby tento postup existoval až do moderní doby. Longinotto demystifikuje africkou tradici ženské obřízky a představuje sestru Fardhosu, ženu, která sama o sobě obrací rituál ženské obřízky jednu vesnici po druhé tím, že vzdělává komunity o jejích trvalých emocionálních a fyzických jizvách. Vyprofilována je také inspirativní skupina dívek na útěku, které se domáhají soudního příkazu, který by zabránil jejich rodičům, aby je nutili k této praxi. Prostřednictvím jejich slov jsou objasněny plné důsledky porušení tradice, stejně jako neuvěřitelná odvaha žen a dívek, které riskují sociální ostrakismus tím, že se postaví proti této praxi.

Bůh spí ve Rwandě

Odhaluje úžasné příběhy naděje po rwandské genocidě, nominace na Oscara, BŮH SPÍ VE RWANDĚ, zachycuje ducha pěti odvážných žen, které obnovují své životy, nově definují role žen ve rwandské společnosti a přinášejí naději zraněnému národu. Rwandská genocida v roce 1994 opustila zemi téměř ze 70 procent žen, což rwandským ženám přineslo mimořádnou zátěž a bezprecedentní příležitost. Dívky navštěvují školu v rekordním počtu a ženy nyní tvoří velkou část vedení země. Ve spolupráci se dvěma kamerami a žádným štábem kromě jejich překladatelky – která sama přežila genocidu – odhalují filmaři neuvěřitelné příběhy: HIV pozitivní policistka, která sama vychovává čtyři děti a navštěvuje noční školu, aby se stala právničkou, teenagerkou, která se stala hlavou domácnosti. její čtyři sourozenci a mladá žena osiřelá ve věku dospívání, která je nyní nejvyšší představitelkou rozvoje ve své oblasti. Srdcervoucí a inspirující tento silný film je brutální připomínkou následků rwandské tragédie a poctou síle a duchu těch, kteří jdou vpřed. ** Vítězka Emmy za nejlepší dokument a nominace na Oscara za nejlepší krátký dokument!**

Největší ticho: Znásilnění v Kongu

Tento mimořádný film, který získal Zvláštní cenu poroty Sundance za dokumentární film a inspiroval se pro rezoluci OSN z roku 2008 klasifikující znásilnění jako válečnou zbraň, natáčený ve válečných zónách Demokratické republiky Kongo (DRC), rozbíjí ticho, které obklopuje používání sexuálního násilí jako zbraně konfliktu. Mnoho desítek tisíc žen a dívek bylo systematicky unášeno, znásilňováno, mrzačeno a mučeno vojáky zahraničních milicí i konžské armády. Filmařka Lisa F. Jackson, která sama přežila skupinové znásilnění, oceněná cenou Emmy®, cestuje po DRC, aby pochopila, co se děje a proč. Tento film, který vznikl ve spolupráci s HBO Documentary Films a Fledgling Fund, obsahuje rozhovory s aktivisty, mírovými silami, lékaři a dokonce až mrazivě lhostejnými násilníky, kteří jsou vojáky konžské armády. Otřesné momenty filmu přicházejí, když desítky přeživších vyprávějí své příběhy s upřímností a bezprostředností, která drtí ve své intimitě a detailech, ale tento silný film také poskytuje inspirativní příklady odolnosti, odporu, odvahy a milosti. **Nominace na cenu Emmy za vynikající informační programování: dlouhá forma a mimořádný individuální úspěch v řemesle: psaní**

Afrika stoupá

Každý den je 6,000 5,000 dívek od Afrického rohu až po subsaharské země vystaveno mrzačení ženských pohlavních orgánů (FGM). S nelítostným odhodláním a hlubokou láskou ke svým komunitám vedou stateční afričtí aktivisté impozantní, nebojácné místní hnutí za ukončení XNUMX let FGM. Tento neobyčejně silný film je jedním z prvních, který se zaměřuje na africká řešení FGM, zasvěcený pohled na přední linie tiché revoluce, která zasáhla kontinent. AFRICA RISING, krásně režírovaný držitelkou ceny Emmy® Paulou Heredia a produkován Equality Now, cestuje po odlehlých vesnicích v Burkině Faso, Keni, Mali, Somálsku a Tanzanii. Spojením dynamických záběrů a dojímavých příběhů dívek osobně postižených FGM ukazuje, jak africké ženy a muži ukončují toto porušování lidských práv. Tito odhodlaní aktivisté, kteří přesvědčují obřezávače, aby odložili své nože, zapojovali policii do uplatňování zákona a zdokonalovali vůdčí schopnosti u dívek, léta neúnavně pracují na konceptualizaci své kampaně. AFRICA RISING vykresluje intimní portrét široce založeného, ale málo známého hnutí proti FGM a ukazuje, že odvážní, kreativní a vynalézaví jedinci mohou změnit běh dějin.

Po znásilnění

V roce 2002 byla Mukhtar Mai, pákistánská venkovská žena z odlehlé části Paňdžábu, hromadně znásilněna na příkaz své kmenové rady jako trest za údajný vztah jejího mladšího bratra k ženě z jiného klanu. Místo toho, aby spáchal sebevraždu nebo žil v hanbě, Mukhtar promluvil, bojoval za spravedlnost u pákistánských soudů a dostal se na světové titulky. V dalším vzpírání se zvykům založila ve své vesnici dvě školy pro dívky a krizové centrum pro týrané ženy. Mukhtar, který se nikdy nenaučil číst, ale znal Korán nazpaměť, si uvědomil, že pouze změna mentality může prolomit brutální, archaické tradice a společenské kodexy. Její příběh, zahrnutý v bestselleru „Half the Sky“ od Nicholase D. Kristofa a Sheryl WuDunn, a námětem Mukhtarových vlastních memoárů „Ve jménu cti“, inspiroval ženy po celém světě. Tento silný dokument, který odhaluje pokrok a plody Mukhtarovy práce, sleduje hluboký dopad školy na dívky a rodiny z Meerwaly a ukazuje, jak krizové centrum posiluje ženy, které hledají jeho pomoc. Důležitý pohled do Pákistánu, kde se odhaluje dopad islámského fundamentalismu a jak ženy bojují s jeho represivním a násilným dopadem.

Tlačení slona

Koncem 1990. let přišla Rose Mapendo o rodinu a domov kvůli násilí, které zachvátilo Demokratickou republiku Kongo. Objevila se obhajující odpuštění a usmíření. V zemi, kde etnické násilí způsobilo zdánlivě nenapravitelné roztržky mezi Tutsi, Hutuy a dalšími Kongy, je tato pozoruhodná žena zásadním hlasem při hledání míru svého sužovaného národa. Když do Roseiny vesnice přišla válka, byla oddělena od své pětileté dcery Nangabire. Rose se podařilo uprchnout s devíti ze svých deseti dětí a nakonec byla přesídlena do Phoenixu v Arizoně. O více než deset let později se matka a dcera znovu setkávají v USA, kde musí čelit minulosti a budovat novou budoucnost. Když se matka a dcera poznají, musí se vyrovnat s bolestnou minulostí a definovat, co to znamená být přeživší, ženou, uprchlíkem a Američanem. Prostřednictvím tohoto intimního rodinného portrétu, který se odehrává na pozadí širšího válečného dramatu, zkoumáme dlouhodobé a často skryté dopady války na ženy a rodiny, zejména na ty v tradičních společnostech – finanční zoufalství, zvýšená náchylnost ke znásilnění a sociální ostrakismus. PUSHING THE ELEPHANT zachycuje jeden z nejdůležitějších příběhů naší doby, dobu, kdy genocidní násilí je zpochybňováno morální odvahou a milostí mise jedné ženy za mír. Toto je silný portrét nezdolné ženy z pohledu první osoby oddané míru a léčivé síle odpuštění. Dojemná, radostná a nadějná kronika zkušeností a akulturace uprchlíků v dnešních USA, PUSHING THE ELEPHANT, je také pronikavým portrétem měnící se tváře přistěhovalectví v naší stále rozmanitější společnosti.

Bylo to znásilnění

Americké statistiky sexuálního napadení jsou zarážející – a zůstávají nezměněny po celá desetiletí. Nejnovější zpráva Rady Bílého domu o ženách a dívkách odhaluje, že téměř každá pátá žena zažije během svého života znásilnění nebo pokus o znásilnění. Mezi oběťmi vysokoškoláků, kteří mají jedny z nejvyšších případů sexuálního napadení, jen 12 procent nahlásí incidenty policistům. V dřívějších studiích bylo 15 % obětí sexuálního napadení mladších 13 let; 93 % mladistvých obětí znalo svého útočníka. IT WAS RAPE dává statistikám lidské tváře a hlasy a prolamuje mlčení, popírání a obviňování obětí, které umožňují vzkvétat epidemii. Osm žen různého původu, věku a etnického původu vypráví osobní příběhy o přežití sexuálního napadení v mladším věku, stejně jako jejich úsilí o uzdravení, posílení a konečně promluvu. Tento pozoruhodně relevantní dokument od oceňované feministické autorky, filmařky a aktivistky Jennifer Baumgardnerové zapojí všechny diváky do potřebného dialogu o rozšířenosti sexuálních útoků v USA, na našich školách a univerzitách a o prvcích propagujících kulturu znásilnění na akademické půdě i mimo ni. . IT WAS RAPE je zásadním zdrojem pro vysoké školy a komunity, jak smysluplně řešit problémy hlavy IX týkající se sexuálního násilí.

Jak „Nadějná mladá žena“ přetváří film o znásilnění a pomstě

Slovo „znásilnění“ se v „Nadějné mladé ženě“ neobjevuje ani jednou. Ženy se „vystavují nebezpečí“. „Žádají o to“ a kdokoli by toho mohl „využít“. Znásilnění je „co se stalo“. Jsou to „neobvyklé okolnosti“, „obvinění“, „situace on-řekl, ona“, nevyhnutelný výsledek „špatné volby“. Tyto eufemismy, jako všechna klišé, se opakovaly, dokud neztratily veškerý význam, kameny vyhlazené řekou.

Ne potřeba slovo samotné, samozřejmě, abyste viděli, co se děje. „Nadějná mladá žena“, režijní debut Emeralda Fennella, který byl showrunnerem druhé řady „Killing Eve“, je prosáklý sexuálním násilím: jeho všudypřítomnost, způsob, jakým může být únavné a život zničující. otočit se. Film, který byl uveden v kinech o Vánocích a byl vysílán 15. ledna, se soustředí na předčasně ukončenou lékařskou školu jménem Cassie – křehká, nevyzpytatelná Carey Mulligan – která pracuje v kavárně, žije se svými rodiči a tráví ji. po nocích chodit do barů a nočních klubů a předstírat, že jsem nebezpečně, slepě opilý. (Upozorňuji, že tento díl se podrobně ponoří do své spletité zápletky.) Když ji muži vezmou zpět na svá místa – pod záminkou, že jí pomohou – odmítne jejich návrhy, prosí, aby šla domů, a když budou trvat, přepne z nadávek a ptá se chladným a střízlivým hlasem, co dělají. Je dost zarážející, že vždy okamžitě ustoupí. «Myslel jsem, že máme spojení,» vyprskl jeden. «Jsem hodný chlap!» Poté jde domů, zaznamená každé vítězství do malého sešitu ukrytého pod její dětskou postelí a další ráno začíná celý proces znovu. To vše – její podivná, zastavená existence, její bezostyšná ostražitost, deprese, která ji vyhloubila zevnitř ven – pramení ze ztráty její nejlepší kamarádky Niny, která zemřela sebevraždou (slovo, které se nikdy výslovně nepoužívá k popisu její smrt) poté, co byla veřejně znásilněna na večírku, když byla s Cassie na lékařské fakultě.

Poté, co narazila na bývalého spolužáka Ryana (Bo Burnham) a dozvěděla se, že Ninin násilník se vrátil ze zahraničí a chystá se vdát, Cassie překalibruje svůj odplatný rituál. Přesouvá svůj zrak od svých zaběhnutých cílů – finanční kámošky, praštěné rádoby romanopisce, fedorou ověnčené putze – k Nininu násilníkovi a jeho zmocněncům: muži, kteří se dívali, aniž by zasahovali, právník, který Ninu donutil mlčet, přítel, který si myslel, že Nina je „plačící vlk“, děkan, který všechno zametl pod koberec. (Ty poslední dvě jsou ženy.) Mezitím vzkvétá románek s Ryanem a Cassie začíná uvažovat, zda by měla pokračovat ve svém zatčeném životě, nebo skončit s trestáním těch, kteří ho zatkli.

Pro příběh „Nadějné mladé ženy“ je zásadní, že vina není omezena na násilníka Niny – ve skutečnosti je téměř všudypřítomná a sdílejí ji všechny mužské postavy filmu. Fennell, spolu s castingovými režisérkami Mary Vernieu a Lindsay Graham-Ahanonu, mistrovským tahem castingu naplnili film „sympatickými miláčky beta komedie“, jak poznamenala spisovatelka Arielle Brousse na Twitteru, „abyste mohli cítit desetiletí socializace vás táhne směrem „on nemůže být TAK velkou hrozbou! Pravděpodobně jde o nedorozumění.“ “ Na pozorování lidí, jak testují svou vlastní ochotu někoho znásilnit, jako by se plížili do studeného bazénu, nebo se zavázali k ničemu, jako když někdo dělá dělovou kouli, je něco skutečně znervózňujícího. Ryan se svými žerty, šarmem a výškou, kterou si lidé často pletou s dobrým vzhledem, je vinen také: Cassie se nakonec dozví, že byl svědkem znásilnění Niny a nic neudělal. Dokonce i „Midsommar“, jeden z mých oblíbených filmů o pomstě z poslední doby se zápletkou postavenou na zlomových liniích pohlaví, nemohl odolat tomu, aby měl uprostřed hojnosti kompenzace jediného dobrého chlapa – možná preventivní úder proti těm, kteří Obvinil by ji z rozmáchlých prohlášení o mužích jako kategorii. Ale v „Nadějné mladé ženě“ žádné takové rozmazlování není a tento nedostatek hedgingu působí zuřivě i šíleně správně. Existuje důvod, proč je Cassie mezi muži ve filmu nazývána bláznivá kurva, psychopat. Jeden z jejích cílů si ve chvíli extrémní zranitelnosti nemůže pomoci. «Jsi šílená,» řekl jí. Se smíchem odpovídá: „Víš co, já čestně nemysli si, že jsem.» A myslím, že má pravdu. Má jasnost a proroctví své jmenovkyně kněžky; není to její chyba, že nikdo neposlouchá.

Cassie je po většinu filmu stylizovaná jako pastýřka, všechny pastely a květinové potisky, prýmky a stuhy – v jednom záběru jí kolem hlavy krouží svatozář z koruny – s výjimkou lovu a paleta se stává děsivou. Nejde o nijak zvlášť jemné gesto, ale film o znásilnění a pomstě, do kterého patří „Nadějná mladá žena“, není nijak zvlášť jemný žánr. Je to však žánr plný morálních komplikací a vysoce kvalitních filmových rozhodnutí. Zobrazuje někdo například znásilnění a riskuje, že scéna bude dráždivá nebo vykořisťovatelská? Nebo toho člověk ukazuje velmi málo a riskuje, že pomsta bude vypadat hystericky nebo přehnaně? Pošťuchujete členy publika, aby se identifikovali s násilníkem, aby zažili spoluúčast – nebo s obětí, aby cítili soucit? Jako diváci si musíme klást vlastní otázky. Dluží nám filmaři realistické zobrazení znásilnění a jeho následků, nebo se můžeme těšit z fantazií o pomstě, ve kterých jsou překážky v reálném životě odhozeny stranou?

„Pokud existuje širší kulturní zmatek ohledně toho, jak řešit filmy o znásilnění a pomstě,“ napsala Alexandra Heller-Nicholas v kritické studii žánru zveřejněné před deseti lety, „je to proto, že samotné filmy odrážejí širší kulturní zmatek o znásilnění. obecněji.» Není tedy divu, že „Nadějná mladá žena“ je navzdory řadě pozitivních recenzí neobvykle rozdělujícím filmem: kritici si stěžovali na jeho cynismus, odmítání realismu, údajný nedostatek čehokoli dostatečně „nového“. Mnoho z těchto verdiktů vyvolává otázky, které jsou vlastní žánru a jeho tématu – zda je cynismus na místě, zda je nutný realismus, nebo požadavek katarze. Ale je to myšlenka novosti, ke které se stále vracím, protože rozpoznání vztahu filmu s jeho předchůdci je zásadní pro pochopení rozměrů jeho ambicí.

Dalo by se strávit odstavce výčtem narážek v „Nadějná mladá žena“ na její předchůdce v žánru. Vizuální motiv poskytuje náhrdelník, zdánlivý odkaz na „Poslední dům nalevo“ Wese Cravena z roku 1972. Ústřední přátelství filmu „jízda nebo zemři“ se dovolává jak „Thelma & Louise“, tak „Baise-moi“. “ Jeho výstřední scénář jako zástěrka pro pomstu připomíná „Sestup“. Jeho použití náboženské ikonografie odrážejí „Plivu na tvůj hrob“, „Thriller: Krutý obraz“ a „Ms. 45.”

Ale film se od těchto filmů také v klíčových bodech odchyluje, a to s konstelací účelových voleb. Samotné znásilnění není zobrazeno; Fennell odolává tendenci žánru libovat si, často velmi zdlouhavě, v děsivých zobrazeních sexuálního násilí. Zločin ve středu filmu „Nadějná mladá žena“ je jako většina znásilnění, ale na rozdíl od většiny těch, k nimž v těchto filmech dochází, spáchán někým, kdo zná oběť.

Pak je tu variace filmu na proxy avengera. Obecně řečeno, existují dva druhy filmů o znásilnění a pomstě, jak poznamenává Sarah Projansky ve své knize „Watching Rape“. Jsou takové, ve kterých „ženy čelí znásilnění, uznávají, že je zákon ani neochrání, ani je nepomstí, a pak vezmou zákon do svých rukou“. A jsou i takové, ve kterých truchlící přítel nebo manžel nebo rodiče pomstí urážku ukřivděné ženy, která je v podstatě bezcharakterní. V těchto posledně jmenovaných filmech, píše Projansky, zločin často slouží jako záminka k oddání se „obzvláště násilné verzi maskulinity“. „Panenské jaro“ od Ingmara Bergmana, ve kterém otec brutálně povraždí trojici mužů, kteří znásilnili a zabili jeho dceru, je ranou, povznesenou verzí tohoto příběhu; Wes Craven si vypůjčil svůj děj pro „Poslední dům nalevo“ a byl nazýván „základní šablonou“ pro film o znásilnění a pomstě.

Obecně platí, že ve filmech, které používají tuto šablonu, je poslání mužského hrdiny motorem příběhu; žena je pouhou obětí, jejíž znehodnocení nebo smrt spustí vývoj jeho charakteru. (Byla „zmražena“, jak se říká.) Není náhodou, že historii filmu o znásilnění a pomstě, od špinavých exploatačních filmů po uctívané klasiky, dominují mužští filmaři. To samozřejmě platí o velké části historie kinematografie, ale také se tento žánr hodí k drsným popisům dobrých chlapů, kteří jsou morálně povinni dělat špatné věci ve službách spravedlnosti – druh příběhu, který, myslím, většinou muži, chci říct. Hagiografie hodného chlapa.

V „Nadějné mladé ženě“ se děje něco jiného, něco zajímavějšího a složitějšího. Proxy vigilante je (také) žena. A i když se Nina nikdy neobjeví, otisk, který zanechala na svém truchlícím příteli, dominuje každé scéně. Cassie, Ninin anděl pomsty, byla proměněna její ztrátou; zploštělá žalem padá před jeho oltářem na zem. A ona a Nina se dají číst jako svobodná žena, rozdělená; sdílené trauma, zpětný chod dvojnosti a jednoty v jejich proměnlivých identitách, naznačuje metaforický druh kvantového zapletení, „strašidelné akce na dálku“, jak to řekl Einstein. Nina je pro Cassieiny rodiče „jako dcera“. Ona a Cassie mají náhrdelníky přátelství s jediným přívěskem rozlomeným na dva, z nichž každý má svůj vlastní odlišný předmět, ale neúplný bez druhého nositele. Když Cassie konfrontuje bývalou přítelkyni Niny, která jí nevěřila, dialog je napsán tak, že by mohli mluvit o Cassie nebo Nině. Trauma je nakažlivé, infekční, násilné. Rozmazává se a – což je důležitější – praská. Při sledování „Nadějná mladá žena“ jsem si vzpomněl na frázi z kusu Doreen St. Félix o knize „Know My Name“ od Chanel Miller, jejíž sexuální napadení se stalo národním příběhem a která byla označována jako „Emily Doe“. » v médiích. St. Félix popisuje Millerovu následnou copingovou strategii jako „rozdvojení sebe sama“.

Shromažďujeme hodnocení filmů o znásilnění dívky na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o znásilnění dívky, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení Filmy o Znásilnění dívky!