Filmy o Zaklínači
Termín kouzelník označuje lidi, kteří ovládají magii. Termín je synonymem a zaměnitelný s jinými frázemi, jako je čaroděj, čaroděj nebo uživatel magie.
Klišé postava kouzelníka je Merlin nebo Gandalf v dlouhém vousu, róbě a špičatém klobouku, i když to v posledních letech ubylo a dočkali jsme se rozmanitějších zobrazení. Kouzelníci se nejčastěji vyskytují v Epická fantasy prostředí, i když v poslední době existuje řada děl, která se odehrávají v současném a městském prostředí, zejména fenomenální úspěch filmů o Harrym Potterovi.
Kouzelníci jsou běžně považováni za muže, kteří se tomuto řemeslu věnují. Žena praktikující magii je obvykle označována jako čarodějnice nebo čarodějnice, i když existuje řada děl, ve kterých vystupují kouzelnice – Hermiona v sérii Harry Potter je nejviditelnějším příkladem a další kouzelnice vystupují v Dungeons & Dragons. (2000) a filmy Mythica. Stránka sice obsahuje samostatný záznam o čarodějnicích – viz Filmy o čarodějnicích – protože jejich zobrazení na plátně je často vnímáno jako něco velmi odlišného od pouhého kouzelníka s vyměněnými genderovými rolemi. Genderové rozdělení na čarodějku a čaroděje se zdá být základním faktem žánru – Kiki z Kiki’s Delivery Service (1989) je příběhem kouzelnického učeňe ve všech podstatných ohledech, ale je definována jako čarodějnice spíše než kouzelnice jediným faktem, že postava je ženská. Mužský ekvivalent čarodějnice je obecně označován jako čaroděj.
Pro diskusi o procesu fungování magie viz Filmy o magii . Pro zaříkávání rituálů určených k vyvolání magie viz Filmy o kouzelných kouzlech . Předměty prodchnuté magickou silou, které jsou pro obvykle nemagického uživatele velkým přínosem, jsou popsány níže Filmy o magických artefaktech . Diskusi o černé magii najdete pod Filmy o okultismu a černé magii .
Kouzelníci ve fantazii
Nějaký kouzelník může být docela zaručen, že se připojí ke kterékoli skupině na výpravě ve filmu Epic Fantasy, který je jedním z Filmy, které se odehrávají ve Fantasy Otherworlds . Viz příklady jako Sindibád a tygří oko (1977), Pán prstenů (1978), Barbar Conan (1982), Krull (1983), Ničitel Conan (1984), Pán prstenů zač. s The Lord of the Rings: The Fellowship of the Ring (2001), Dungeons & Dragons (2000), Eragon (2006) a Mythica: A Quest for Heroes (2014) a pokračování.
Zobrazení kouzelníka Merlina – viz Filmy o Artušových legendách – ne vždy následujte tento trop. Objevila se rozmanitá škála zobrazení Merlina, od Meče v kameni (1963) a Merlina (1998), kde je moudrým rádcem v tom, co je v podstatě Arthurovým příběhem Příchod věku, až po Camelot (1967), kde má jedinečná schopnost cestovat zpět v čase k bláznivému komickému padouchovi z A Connecticut Yankee ve dvoře krále Artuše (1949). Nejlepší z portrétů byl Nicol Williamson v Excaliburu (1981), kde byl Merlin viděn jako moudrá postava rozkročená nad koncem starých cest a vzestupem křesťanství.
Další trop, často nalezený v Filmy pro mladé dospělé , je ta kouzelnického učedníka, který se řemeslu teprve začíná učit. Příběh se stává a bildungsroman or Příchod věku příběh, jak sledujeme průběh jejich učení, katastrofy způsobené nezkušeností až po jejich případné dozrávání. Příklady zahrnují epizodu The Sorcerer’s Apprentice Fantasia (1940), The Sorcerer’s Apprentice (1978), The Sorcerer’s Apprentice (2002), Earthsea (2004), The Sorcerer’s Apprentice (2010), televizní seriál The Magicians (2015-20), The Last Dragonslayer (2016), Dům s hodinami ve zdech (2018) a filmy Mythica.
Dvěma nejlepšími díly z nich byly Dragonslayer (1981) s Peterem MacNicholem, který se snaží dokončit úkol svého zesnulého mistra zabít draka, a krásný animovaný The Last Unicorn (1982) s učedníkem, který se snaží ochránit úplně posledního jednorožce. V posledních letech zaznamenaly obrovskou popularitu filmy o Harrym Potterovi, počínaje Harry Potter a Kámen mudrců (2001), což je sága postavená právě na tomto tropu.
Černí kouzelníci
Společným tropem je, že kouzelníci jsou rozděleni do dvou táborů mezi bílou a černou magií. Bílí mágové jsou obvykle považováni za moudré, ponořené do tajemné tradice, ale pracující k vyššímu dobru. Černí mágové obvykle přešli do nějaké formy zakázaného poznání (vyčarování démonických sil, nekromancie, nepřirozené pokusy prodloužit jejich životnost a podobně). Mnoho příběhů o kouzelnickém učni obsahuje zápletku, ve které mladý kouzelník nevědomky uvolní zakázanou magii s katastrofálními následky. V dílech, jako je série Harry Potter, vidíme, že bílá a černá strana magie spolu válčí.
Všechny výše uvedené by se počítaly jako díla o bílých mázích. Nejznámějšími příklady černého mága by byl Voldemort ve filmech Harryho Pottera nebo Saruman v Pánovi prstenů. Příklady černých mágů lze nalézt ve fantasy filmech jako 7. plavba Sindibáda (1958), Jack the Giant Killer (1962), Kouzelný meč (1962), The Beastmaster (1982), The Sword and the Sorcerer (1982) , Rock and Rule (1983), Wizards of the Lost Kingdom (1984), Big Trouble in Little China (1986), Warlock (1989), The Heroic Trio (1993), Sex & Zen II (1996), Anastasia (1997) , Mumie (1999), Barbie z Labutího jezera (2003), Ve jménu krále: Příběh obležení žaláře (2007), Pegasus vs Chimera (2012), Dragonheart 3: The Sorcerer’s Curse (2015), Warcraft (2016 ) a The Craft: Legacy (2020).
Podkategorií z nich by byli četní zlí vezíři, kteří se objevují Arabian Nights příběhy jako Zloděj z Bagdádu (1940), Kapitán Sindibád (1963), Arabské dobrodružství (1979), Sindibád sedmi moří (1989), Aladdin (1992) a Aladin (2019).
Existuje také řada hororů s černými mágy, jako je Kouzelník (1926), Manos: Ruce osudu (1966), Stín jestřába (1976), Manitou (1978), Alchymista (1983), Demon City Shinjuku (1988), The Missing (2003) a Necronos (2010). Jedním z černých kouzelníků v překvapivě sympatickém světle byl čaroděj Javiera Bardema ze Santerie Romeo Delarosa ve filmu Perdita Durango (1997).
Jedním z nejvýraznějších a nejpamátnějších černých mágů byl Koura v podání Toma Bakera ve Zlaté plavbě Sindibáda (1973), který stárne pokaždé, když sešle kouzlo a zoufale hledá prostředek k omlazení.
Kouzelník superhrdina
Viděli jsme také vzestup kouzelnického superhrdiny, zejména Marvel’s Dr Strange, který se poprvé objevil v roce 1963 a kolem něhož byla vytvořena propracovaná mytologie esoterických dobrodružství na různých dimenzionálních rovinách. Filmová dobrodružství Sorcerer Supreme najdete na plátně ve filmech Dr Strange (1978), Doctor Strange (2007) a Doctor Strange (2016), stejně jako v nízkorozpočtové poctě Doctor Mordrid (1992).
Existuje řada dalších kouzelnických superhrdinů, kteří nezískali tak velký profil mimo stránku komiksu, jako je DC otec a dcera Zatara a Zatanna, kteří jsou oba jevištní kouzelníci, kteří mají skutečné magické schopnosti. Zatanna se objevuje jako postava ve filmech Justice League Dark (2017) a Justice League Dark: Apokolips War (2020).
Dalším kouzelnickým hrdinou DC je Doctor Fate, původně Kent Nelson, který byl vyučen v čarodějnictví a používal své schopnosti k boji proti zločinu. Od té doby, co se Doctor Fate objevil na stránce komiksu v roce 1940, jeho helmu zdědili různí nástupci. Fate se sporadicky objevuje v epizodách Superman (1996-2000), Smallville (2001-11), Justice League (2001-6) a animovaném filmu Suicide Squad: Hell to Pay (2016).
Byl tam hrdina rádiového mága Chandu, Američan Frank Chandler, který propadl indickým mystickým uměním a používal je k boji proti zločinu. Chandu se objevil ve filmu Chandu the Magician (1932) a seriálu The Return of Chandu (1934).
Objevila se také postava kouzelníka Mandrake z novinového komiksu od tvůrce Flash Gordona Alexe Raymonda v roce 1935, hrdiny jevištního kouzelníka, který používá iluze k boji se zločinem. Mandrakeova dobrodružství byla natočena v seriálu Mandrake, Kouzelník (1939) a neprodaný televizní pilot Mandrake (1979).
Britský televizní seriál Ace of Wands (1970-2) představuje jevištního kouzelníka se skutečnými schopnostmi, který bojuje se zločinem a různými hrozbami, zatímco americký televizní seriál The Magician (1973-4) představoval Billa Bixbyho jako jevištního kouzelníka bez schopností, který pomáhá. policie a televizní seriál The Dresden Files (2007) představuje kouzelníka, který asistuje moderní policii v jejich případech.
Populární byl v posledních letech anime seriál Fullmetal Alchemist (2003-4), který se odvíjel od anime filmu Full Metal Alchemist: The Sacred Star of Milos (2011) a hraného filmu Fullmetal Alchemist (2017) o dobrodružstvích dva bratři Edward a Alphonse Elricovi, kteří v důsledku alchymistických experimentů skončili s jedním uvězněným v brnění a druhým s nohou a paží nahrazenou automailem.
Mezi kouzelnické superpadouchy patří The Mandarin od Marvel Comics v animovaném filmu The Invincible Iron Man (2007). Je tu také interdimenzionální trik pan Mxyzptlk, který dělá Supermanovi život nešťastným svým nešvarem a může být vyřízen pouze tím, že se nechá zmást a vysloví jeho jméno pozpátku. Mxyzptlk se objeví na obrazovce v epizodách Lois & Clark: The New Adventures of Superman (1993-7), Superman (1996-2000), Smallville (2001-11) a Supergirl (2014-21).
Není to tak úplně superhrdina, je tu také kouzelník (Dijmon Hounsou), který odkáže Billymu Batsonovi své schopnosti v Shazamu! (2019).
Jevištní kouzelníci
Existuje také několik žánrových děl, která se týkají jevištních kouzelníků. Lze je rozdělit do několika různých skupin: —
- Ti, kteří mohou, ale nemusí mít skutečné magické schopnosti, jako ve filmech Ingmara Bergmana Kouzelník (1958), Čaroděj z Gore (1970) Herschell Gordon Lewis, Harlekýn (1980) a Iluzionista (2006). Jak The Magician, tak Harlekýn přicházejí s řadou sofistikovaných her mezi realitou a iluzí. The Wizard of Gore a Blood Sucking Freaks (1976) jsou horory zobrazující kouzelníky, kteří zabíjejí lidi na jevišti, kde diváci věří, že to, co vidí, je součástí aktu.
- Ti, kteří v průběhu představení rozvinou skutečné schopnosti – jako v Poznej svého králíka (1972) a Drsná magie (1995) – nebo jsou jevištní kouzelníci, kteří mají skutečné schopnosti, ale zachovávají si masku jevištních kouzelníků – jako v Lord of Iluze (1995), Now You See It (2005), Next (2007) a segment Dante the Great V/H/S Viral (2014). Komiksoví kouzelníci, jejichž triky nečekaně rozvinou skutečné důsledky, se objevují ve filmech Woodyho Allena, jako jsou New York Stories (1989) a Scoop (2006).
- Ti, kteří používají triky nebo technologii k vytvoření zdánlivé magie, jako v The Flight of Dragons (1982), Sherlock Holmes (2009), Sleight (2016) a Detective Dee: The Four Heavenly Kings (2018). Zvláště pozoruhodným příkladem by byla titulní postava v Čarodějovi ze země Oz (1939), šarlatán, který vytváří zdánlivou magii pomocí jevištních a pozitivních myšlenek. The Prestige (2006) byla komplexní a fascinující variantou o dvou soupeřících kouzelnících, kteří používají stále více sci-fi metod ve snaze překonat toho druhého.
- V kategorii Ostatní byl Šílený kouzelník (1954), kde Vincent Price obsadil vražedného jevištního kouzelníka
Komedie Portayals a další
Jedním z nejslavnějších literárních kouzelníků je Prospero v poslední hře Williama Shakespeara Bouře (1611). Prospero ve hře ve skutečnosti moc nečaruje, ale je to postava moudrosti a znalostí. Došlo k různým adaptacím obrazovky, jako je Bouře (1979) a modernizovaná Bouře (1982) a Bouře (1998). Nejvýznamnější verze, které by nás zde měly zajímat, by byly Prosperovy knihy (1991) Petera Greenawaye s Johnem Gielgudem v roli, kde se Greenaway oddává své fascinaci seznamy tím, že zaplňuje obrazovku stránkami z Prosperových knih, a vizuálně fantastická Bouře Julie Taymor ( 2010) s Helen Mirren jako žena Prospero.
Více komických zobrazení kouzelníků lze nalézt v dílech Terryho Pratchetta, které se dočkaly schůdného filmového překladu zejména v případě filmu Barva magie (2008). Havran (1963) Rogera Cormana byla komedie s Vincentem Pricem, Borisem Karloffem a Peterem Lorrem jako válčícími čaroději. Zahrnout by se mohl také druid Getafix v různých Asterixových filmech, Billy Crystal v Princezně nevěstě (1987), potácející se čaroděj v komedii Návštěvníci (1993), Gargamel ve Šmoulech (2011) a pokračováních a Vaše výsosti (2011 ).
Jedním z nejunikátnějších zpracování posledních let je Jonathan Strange & Mr Norell (2015) odehrávající se v alternativní Anglii 19. století, kde funguje magie, a týkající se rivality mezi dvěma kouzelníky.
Ralph Bakshi’s Wizards (1977) se odehrává po kolapsu civilizace, kde přeživší zmutovali v magická stvoření, a představuje válku mezi dobrými a zlými bratry čaroději. Zlý bratr zjistí, že kouzlo, které mobilizuje jeho síly, je přehrávání filmových záběrů Hitlera.
Ve filmech Hayao Miyazakiho se objevují i kouzelníci, kteří nespadají do snadné kategorizace, jako je vzdálené Kvílení stěhovacího hradu Howl (2004) nebo hrozivý čaroděj Fujimoto z Ponyo na útesu u moře (2008). Další zvláštností byl britský televizní seriál Wizards vs. Aliens (2012-4), který proti sobě postavil dospívající kouzelníky a mimozemské vetřelce/
Zcela unikátní a nezařaditelná byla postava Alejandra Jodorowského z Alchymisty v Jodorowském režírovaném Svatá hora (1973), který vede skupinu postulantů na cestu, která jim má pomoci dosáhnout transcendentálního průlomu ve vědomí.
Nezařaditelný byl také Výkřik (1978), kde Alan Bates tvrdí, že se mezi domorodými čaroději naučil magické schopnosti, včetně vražedného pokřiku.
Doporučení
- Čaroděj ze země Oz (1939)
- Fantasy (1940)
- Kouzelník (1958)
- Svatá hora (1973)
- The Golden Voyage of Sindibad (1973)
- Čarodějové (1977)
- Manitou (1978)
- Výkřik (1978)
- harlekýn (1980)
- Dragon Slayer (1981)
- Excalibur (1981)
- Poslední jednorožec (1982)
- čaroděj (1989)
- Série Harry Potter Harry Potter a Kámen mudrců (2001), Harry Potter a Tajemná komnata (2002), Harry Potter a vězeň z Azkabanu (2004), Harry Potter a Ohnivý pohár (2005), Harry Potter a Fénixův řád (2007), Harry Potter a Princ dvojí krve (2009), Harry Potter a Relikvie smrti část 1 (2010) a Harry Potter a relikvie smrti část 2 (2011)
- Pán prstenů: Společenstvo prstenu (2001) a pokračování Pán prstenů: Dvě věže (2002) a Pán prstenů: Návrat krále (2003)
- Howl’s Moving Castle (2004)
- Prestiž (2006)
- Bouře (2010)
- V/H/S virální (2014)
- Jonathan Strange a pan Norell (2015)
- Doctor Strange (2016)
- Fantastická zvířata a kde je najít (2016)
Úplný seznam titulů naleznete zde Kouzelníci a Čarodějové
Nejlepší filmy o meči a čarodějnictví
Podíváme se na některé z nejlepších filmů o meči a čarodějnictví, od hitů jako Barbar Conan až po nedávné filmy jako Zelený rytíř.
Autor: Emilie Black, 9. července 2023, 2:15
Žánr, který existuje již desítky let a mluví se o něm příliš zřídka, může meč a čarodějnictví zahrnovat mnoho filmů a podžánrů. V čem je tedy film o meči a čarodějnictví lepší než ostatní? Co si zaslouží být nejlepší? Pro někoho to bude, jak přesně se drží žánrově zaběhnutých pravidel a typických příběhů. Pro ostatní to bude tím, jak jsou dobře napsaní a zrežírovaní. Pro nás jde o to, jak jsou příjemné, takže ano, některé budou trochu vybočovat z obvyklých pravidel žánru, ale všechny budou zábavné. Pojďme se tedy podívat na to, co považujeme za nejlepší filmy o meči a čarodějnictví!
Zelený rytíř (2021)
Novější nabídka v žánru, který, jak se zdá, nemá v poslední době dostatečné zastoupení, Zelený rytíř je fantastická adaptace spisů The Gawain Poet. Zdrojový materiál se možná nezdál jako jednoduchá věc k adaptaci na film, ale ti, kteří ho znají, snili o verzi, která byla spíše filmem pro ně samotné. Tato adaptace Davida Loweryho je skvěle napsaná, zrežírovaná, má skvělé obsazení a ve své temnotě vypadá naprosto fantasticky. Výkon Deva Patela dává filmu život a na speciální efekty je krásný pohled, a to i v temnějších scénách, zvláště pak specifická skupina sekvencí se Zeleným rytířem. Je to jeden z těch filmů, který si žádá, aby byl viděn na velkém plátně, takže každé opětovné uvedení nebo jedno noční promítání by mělo být velmi zváženo.
Barbar Conan (1982)
John Boorman režírující Helen Mirren. To je vše, co byste se měli přesvědčit, abyste to viděli. Navíc tento film je úžasný. Je to jeden z těch filmů, které nasazují laťku žánru dost vysoko. Merline, Arthur, Kulatý stůl, Camelot, znáte ten příběh. Zde je příklad, jak upravit příběh pro obrazovku tak, aby byl sám o sobě kouzelný. Toto je adaptace, která těží z vícenásobného zhlédnutí.
The Beastmaster (1982)
Poněkud nedávný záznam, zdá se, že se občas zaměřuje více na čarodějnictví, ale má také několik dobrých momentů s mečem. S Jamesem Purefoyem v čele a scénářem a režií MJ Bassett je tato adaptace díla Roberta E. Howarda ta, která vás vtáhne hned na začátku a nepustí, dokud nedorazí titulky. Purefoy předvádí zábavné představení jako žoldák, který se vzdal násilí, aby se pak ocitl v nemožné pozici, která ho vede k tomu, aby znovu zvedl meč. Smíchejte s hrozbou pekla o naše vedení a jeho bitva je vnitřní i vnější. Toto je jedna z těch adaptací, které se po vydání zdály v USA pod dohledem, ale od té doby si našly své publikum na streamovacích platformách.
The Sword and the Sorcerer (1982)
Film pro děti? Ano, film pro děti. Brzy, 20 let před šílenstvím tohoto žánru v 1980. letech, Disney natočil svůj vlastní film o meči a čarodějnictví o Merlinovi a chlapci jménem Arthur. Byl to jejich způsob, jak adaptovat část příběhu o Králi Artušovi a meči, udělat to o dítěti, které vytáhne meč z kamene a přidá trochu té magie značky Disney. Tenhle je roztomilý, ale je s ním také velká zábava. Dodnes je film zastoupen v Disney parcích s mečem v kameni, který mohou děti (i dospělí) zkusit tahat, a občas ustoupí a korunuje nového královského. Skutečnost, že atrakce a film jsou stále oblíbené, vypovídá hodně o filmu samotném a o tom, jak dobře fungoval pro generace dětí. Je to také skvělé místo, kde můžete začít s dětmi, pokud máte rádi tento žánr, ale potřebujete pro ně něco méně příšerného nebo děsivého, do čeho by se s přibývajícím věkem dostaly a odcházely.
Krull (1983)
Z té éry hojnosti pro tento žánr, Krull přišel od režiséra Petera Yatese, muže v pozadí Bullitt a Ton Hlubokoa spisovatel Stanford Sherman, muž, který psal dál pálkař a The Man from UNCLE, tento tým byl v té době zajímavý a je i dnes. Zdálo se, že to nebyl jejich žánr, ale udělali zde něco opravdu nezapomenutelného. Při sledování tohoto hledejte mladého Liama Neesona a Robbieho Coltrana (který je dabován). Příběh je zde větší než mnoho jiných z této éry, přináší hordy zlých zabijáků a několik hrdinů, kteří se snaží zachránit svůj svět. Je to jako Barbar Conan splňuje Hvězdné války, s velkou dávkou Dungeons and Dragons.
Dobytí (1983)
Také od počátku osmdesátých let Dobytí jde cestou luku a šípu přes meče do vedení, ale duch meče a čarodějnictví je plně přítomen. Jelikož jde o jeden z mála nehororových filmů od Lucia Fulciho, které většina filmových fanoušků zná, je to skvělé místo, kde se můžete podívat, čeho dalšího byl tento muž schopen. Není to dokonalé, ale je to zábava a legrace, proto sledujeme film o meči a čarodějnictví, zábavu a boje. Tento film dává obojí a přináší přístup ke zlu ve stylu Fulci. Je to jeden z těch filmů, které mnozí přeskočili, ale rozhodně by se k němu měli vrátit. Není to taková klasika jako ostatní, ale možná by měla být.
Samozřejmě, do žánru meče a čarodějnictví se vejde ještě tuna filmů, takže jich je ve skutečnosti tolik, že projít je všemi a najít 10 nejlepších je prakticky nemožné a některé oblíbené musely být ze seznamu vynechány, jako například nedávné záběry. Král Artuš (tolik z nich), Bakshiho Lord of the Rings, Oheň a led, více dětských filmů jako Vrba a Princezna nevěsta , a samozřejmě Monty Python a Svatý Grál. Všechny stojí za zhlédnutí.
Zaklínač a jeho vývoj ve filmech
Proč nás čaroděj tak fascinuje? V průběhu let se role vyvinula mimo svou původní povinnost, z moudré a postarší vedlejší postavy se stala vedoucí muž a v některých případech sexsymbol pro geeky scénu. Archetyp představuje sílu, svobodu a poznání, stejně jako transcendenci z fyzického a smrtelného světa do vyšší roviny a stavu bytí. Magie ve všech jejích podobách je cena, dar, který dostane tak málo lidí a téměř každý by pro něj zemřel.
- Archetyp v literatuře
- Čaroděj ve filmech
- Chlapec, který přežil (a všechno změnil)
- Čarodějové jako vedoucí muži
- Superhrdinský čaroděj
- Budoucnost Zobrazit 1 další položku
Archetyp čaroděje je jedním z nejdynamičtějších, téměř neustále se měnící postava mýtických rozměrů a jádro fantasy příběhů. Čaroděj, který se vrací až do středověku, uchvátil díky nadpřirozeným schopnostem, které ho oddělovaly od pozemských postav. V rytířských romancích byl čaroděj vždy starý a brilantní, dokonalý rádce, který vedl a vychovával mladého a nezkušeného rytíře v jeho snaze o nesmrtelnost – Merlin, pravděpodobně prototyp pro všechny budoucí čaroděje, dokonale ztělesňoval archetyp.
Zaklínač byl stoický a neúplatný, odpoutaný od všech pozemských radovánek, na rozdíl od jeho ženského protějšku, lákavé a provokativní čarodějky. Podlehnutí jeho touhám obvykle představovalo čarodějovu zkázu; například většina verzí artušovské legendy uvádí, že Merlin umírá, je uvězněn nebo jednoduše zmizí poté, co se bláznivě zamiloval do Paní jezera, své bývalé studentky. Bez něj Arthur a Camelot slábnou, což nakonec vede k jejich pádu. Merlin byl skutečně mocí za trůnem a hlavním důvodem Artušovy nadvlády.
- Který multivesmír je lepší: Marvel nebo DC?
- 7 Marvel filmů, které měly skončit jinak
- Nejděsivější postavy MCU hodnocené
Žánr fantasy zvěčnil zaklínače jako všemocnou, všemocnou, vševidoucí a vševědoucí postavu nad všemi ostatními. Bez něj se příběh rozpadl; vlastně ani neexistoval.
Archetyp v literatuře
Fantasy autoři následovali Merlinův archetyp s téměř neústupnou oddaností, s postavami jako Gandalf a Saruman z Pán prstenů a Brumbál z Harry Potter sloužící jako tence zahalené náhradníky. Jak se však měnila citlivost, měnil se i čaroděj. Zaklínač byl zbaven svého téměř dokonalého stavu a stal se proměnlivou postavou ve fantazii. Autoři ho často líčili buď jako nemotorného a nemotorného blázna se sklonem k náhodnému lesku, nebo jako manipulativní a mazanou postavu s pochybnou morálkou. Merlin sám byl všemi těmito věcmi v závislosti na jeho roli v příběhu.
Přesto i přes veškerou svou moc a znalosti zůstával zaklínač podpůrnou postavou daleko od světla reflektorů. Toto rozhodnutí bylo pravděpodobně záměrné, vezmeme-li v úvahu, jak absurdně byl přemožen. Jeho nesmírné schopnosti a moudrost snadno vyřešily většinu problémů v jakékoli zápletce a co je přínosného na příběhu, kde hlavní hrdina neprojde ničím, aby dosáhl všeho? Pokud se čaroděj chtěl stát vedoucím mužem svého příběhu, musel by být značně pokořen. Trvalo by však staletí, než by se ho někdo pokusil přivést na Zemi, a nebylo by to v literatuře.
Čaroděj ve filmech
Od svého vzniku kinematografie zpochybňuje vnímání známých tropů a myšlenek diváky. Přesto se rané příklady čarodějnictví v médiu drží tajemné a všemocné myšlenky, která jako první zpopularizovala trop. Nicméně adaptace Victora Fleminga z roku 1900 Kouzelný Wizard z Oz zavedl do čaroděje významnou změnu tím, že ho proměnil v člověka vydávajícího se za všemocného vládce země Oz. Posun začal představovat novou stranu tropu, potvrzující jeho elasticitu a přizpůsobivost. Režiséři si užili prozkoumávání šarlatánské stránky domnělého čaroděje a přitom stále naznačovali skutečné nadpřirozené spojení. Mezi hlavní příklady patří Ingmar Bergman Magician a Richarda Attenborougha magie.
Filmy také předvedly hloupého čaroděje, zejména animované. Disneyho Snivá hudební kompozice a Meč v kameni ztvárnil mocné, ale nemotorné čaroděje, kteří si rychle oblíbili publikum. Bláznový Merlin Murvyna Vyea Yankee z Connecticutu na dvoře krále Artuše zaujal antagonistickou roli, i když jeho nejvýraznějším rysem zůstala jeho absurdita.
Nezkušený čaroděj také zaznamenal vzestup na výsluní, často se jevil jako mladý muž, který se učil svému řemeslu. Ne hloupý, ale nezkušený mladý čaroděj získal významnou slávu poté, co Peter MacNicol ztvárnil čaroděje Galena ve fantasy filmu z roku 1981. Drakobijec. MacNicolův Galen je také jedním z prvních a nejznámějších příkladů čaroděje v hlavní roli. Animované filmy jako Poslední jednorožec a podceňovaný Černý kotel také prozkoumal myšlenku čaroděje nebo mladého muže s magií jako hlavní roli příběhu,
Chlapec, který přežil (a všechno změnil)
Harry Potter znamenal posun ve filmovém zobrazení čaroděje. Na motivy stejnojmenného románu, Harry Potter a kámen mudrců představil Chlapce, který přežil, neochotného hrdinu, jehož magické schopnosti ho oddělovaly od ostatních šampionů fantasy. Nebyl to rytíř ani princ, Harry byl čaroděj bez jakékoli moudrosti, kouzelník bez jakékoli moci. Nebyl zdaleka nejpůsobivější postavou v seriálu – to by byla slečna Hermiona Grangerová, která žila podle čarodějova všemocného a vševědoucího tropu – přesto byl Harry hrdinou, kterou říše fantazie potřebovala, aby se znovu stala relevantní.
Opravdu, žánr byl v neustálém poklesu po značnou dobu před tandemem Harry Potter a Pán prstenů zachránil ze zapomnění. Zatímco však Gandalf a Saruman přijali archetyp čaroděje, Harry jej rozvrátil a představil publiku nezralého, bojujícího teenagera, který ze všeho nejvíc toužil po normálnosti. Harry miloval mít schopnosti, ale nenáviděl je používat k boji ve válce, ve které nikdy nechtěl být součástí.
Projekt Harry Potter sága zplodila osm úspěšných filmů, z nichž každý rozvinul a upevnil Harryho jako hlavního filmového čaroděje. Neochota a nezralost byly rozhodující pro jeho charakterizaci; Harry byl nestálý a impulzivní, Nebelvír, pokud vůbec nějaký byl. Přesto tato jedinečná osobnost způsobila, že miliony fanoušků podlehly jeho kouzlu. Více než kterýkoli superhrdina, který by následoval, byl Harry hrdinou celé generace a postavou, která bez pomoci změnila čaroděje nadobro.
Čarodějové jako vedoucí muži
Harry otevřel dveře pro čaroděje, aby se stal vůdčím mužem ve velkých hollywoodských chapadlech. První pokusy o využití odkazu Pottera na velké obrazovce — Čarodějův učeň, Eragon — nepodařilo se dosáhnout stejného úspěchu, ale čaroděj na malé obrazovce prosperoval.
BBC Islandský sokol znovu si představil původce tropu jako mladého muže, který se vyrovnal se svou mocí. Smíchání všemocných a nemotorných částí archetypu čaroděje, Islandský sokol se ukázal jako důstojný pokračovatel potterovského odkazu. Stejně jako Harry, i Merlin nevěděl o své roli v příběhu, chápal jen tolik, aby splnil svou povinnost. Merlin byl okouzlující, sladký a neochvějně loajální k Arthurovi; navzdory svým obavám byl také odvážný, smělý a ochotný se obětovat pro kdysi a budoucího krále. Na rozdíl od Harryho Merlin nezanevřel na své povinnosti a ocenil jeho větší roli v osudu Albiona (Velké Británie).
Čaroděj se také stal ideální postavou pro zkoumání hlubších témat, jako je láska, chamtivost a hranice lidské mysli. Mysteriózní thriller Christophera Nolana Prestige používal magii jako prostředí pro zkoumání témat posedlosti, nenávisti a ambicí. Podobně Neil Burger’s Iluzionista — released a couple of months before Nolan’s prestiž- zarámoval svůj milostný příběh kolem titulní postavy, jejíž magické schopnosti zůstaly po dobu trvání filmu nejednoznačné. O čtyři roky později vznikl animovaný film Sylvaina Chometa, tzv Iluzionista, zkoumal kontemplativní témata rodiny, odloučení a odchodu nevinnosti.
Televize také našla způsob, jak využít kouzelnický trop, s pořady jako Disney Kouzelníci z Waverly a Starz má krátké trvání Camelot jako hlavní příklady. Vzestup čaroděje jako hlavního hrdiny pokračoval i po skončení Potterovské franšízy, ačkoli pokusy udržet bojující kouzelnický svět nad vodou byly smíšené až negativní.
Superhrdinský čaroděj
Jestliže Harry Potter způsobil chladnou čaroděje, pak ho Doctor Strange rozžhavil. S Marvel Cinematic Universe v rychlé expanzi a Harry Potter Po skončení franšízy se Doctor Strange stal předním filmovým kouzelníkem, superhrdinou, který se stal hlavním proudem čarodějů. Strange svou magii neskrýval, ale aktivně ji využíval a dokonce se jí chlubil ve svých světoznámých vychytávkách.
Strange, povýšen sebevědomým a marnivostí prolezlým ztvárněním Benedicta Cumberbatche, se dostal na vrchol kouzelnického obsahu. Cumberbatch’s Strange už nebyl moudrým starým mužem s bílým plnovousem nebo hubeným a nezkušeným chlapcem na pokraji mužství, byl hrdinou v každém smyslu toho slova. Kromě toho postrádal výstřednosti archetypu a nahradil je čistším a módním vzhledem, který odmítal tradici a přijal modernu. Strange je žhavý, prostý a jednoduchý, schopný obstát s takovými, jako je Chris Evans’ Captain America nebo Chris Hemsworth’s Thor, a držet se svého.
Strangeovy schopnosti také patří mezi nejdynamičtější v MCU. Chybí mu hůlky nebo zaříkadla; vše, co potřebuje, jsou jeho okázalá gesta, aby vykouzlil ty nejúžasnější útoky. Strange může bojovat s temnými silami z mystické říše stejně snadno jako se šíleným Titánem Thanosem, který má dynamiku, jakou má jen málokterý jiný marvelovský hrdina. Spíše než Harry je Strange skutečnou magickou superstar, yasifikace čaroděje. Je tajemný, egoistický, hezký, okouzlující a mocný. Se Strangeem se z čaroděje konečně stala superstar, jakou měl vždy být.
Budoucnost
Doctor Strange in the Multiverse of Madness od Marvel Studios | oficiální trailer
Strange se vrátil pro velmi očekávané Doktor podivný v multivesmíru šílenství, jeden z mála filmů v postpandemické éře, který byl skutečným hitem. (V současné době je to celosvětově nejvýdělečnější film roku s více než 800 miliony dolarů.) Doctor Strange se v MCU stane jen cennějším hráčem, zvláště po odchodu klíčových hráčů jako Cap a Iron Man. Vesmír DC má na svém kontě také několik významných projektů zaměřených na magii, včetně nadcházejícího tandemu Black Adam a Shazam! and the Emerald Fennell-written Zatanna solo movie.
Nedávné vydání Fantastická zvířata: Tajemství Brumbála pravděpodobně odsoudila svou franšízu k zániku díky neuspokojivým recenzím a návratnosti kin; Čarodějnický svět se skutečně dopustil mnoha významných, ale přesto snadno odstranitelných chyb, které vážně pošpinily jeho hodnotu. Přesto se Potterverse nikam neposouvá, a když se vrátí na velké plátno s novým startem mimo Fantastická zvířata kontroverze, fanoušci to jistě přijmou s otevřenou náručí.
A tak, když hlavní franšízy jako Marvel a DC sázejí na zaklínače a kouzelnický svět se přeskupuje, aby se vrátil silnější než kdy jindy, se čarodějova filmová budoucnost zdá slibná. Publikum bude vždy toužit po magii; to se pravděpodobně nezmění a čaroděj může být čímkoli, co potřebuje, aby odpovídal citlivosti současné doby. Zapomeňte na věk superhrdinů, věk magie teprve začíná.
Doporučení redaktorů
- Je čas Barbenheimera: Nejlepší dvojvečerní filmy jako Barbie a Oppenheimer
- 7 nejlepších ženských postav v MCU
- Režisér Kouzelné flétny Florian Sigl o vytvoření fantasy ve stylu Harryho Pottera
- Každý marvelovský padouch se umístil od nejhoršího po nejlepší
- V MCU jsou nejdůležitější příběhy Marvelu v pořadech Disney+
Shromažďujeme hodnocení filmů o Zaklínači na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o Zaklínači, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení Filmy o Zaklínači!