Filmy o vzdálené vesnici
Seznam nejlepších vesnických hororů vybraných návštěvníky našeho webu: Misery, Repulsion, The Invisible Man, Locke & Key, Orca, Twin Peaks: The Missing Pieces, The Conjuring 2, matka!, The Brothers Grimm, The Fly.
Nahoře jsou nové filmy roku 2022, popis děje a upoutávky na filmy, které již vyšly.
Mark | imdb: 7.8 |
Žánr | horor, thriller, drama |
Země | Spojené státy americké |
Trvání | 01:47 |
Romanopisec Paul Sheldon havaroval se svým autem na zasněžené silnici v Coloradu. Najde ho Annie Wilkesová, „fanouška číslo jedna“ Paulovy hrdinky Misery Chastaine. Annie je také poněkud nestabilní a Paul zjistí, že je zmrzačený, zdrogovaný a vydaný na její milost.
Mark | imdb: 7.6 |
Žánr | horor, thriller, drama |
Země | Velká Británie |
Trvání | 01:45 |
V prvním anglicky psaném filmu Romana Polanského trpí krásná mladá manikérka Carole androfobií (patologický strach z interakce s muži). Když její sestra a spolubydlící Helen opustí jejich londýnský byt a odjede se svým ženatým přítelem na italskou dovolenou, Carole se stáhne do svého bytu. Začíná prožívat děsivé halucinace, její strach postupně mutuje v šílenství.
Mark | imdb: 7.7 |
Žánr | horor, fantastický, fantasy, drama |
Země | Spojené státy americké |
Trvání | 01:11 |
Vědec Jack Griffin, který pracoval v laboratoři Dr. Cranleyho, měl vždy volnost, aby mohl provádět některé ze svých vlastních experimentů. Jeho náhlý odchod však přiměje Cranleyho dceru Floru k obavám. Griffin si vzal pokoj v nedalekém hostinci Lion’s Head v naději, že zvrátit experiment, který na sobě provedl a díky němuž byl neviditelný. Ale experimentální droga také pokřivila jeho mysl, takže byl agresivní a nebezpečný. Je připraven udělat cokoliv, aby obnovil svůj vzhled.
10 skvělých britských venkovských hororů
Strašidelné krajiny, odlehlé vesnice, pohanské tradice – zde je 10 klasických britských hororových filmů, které se táhnou podél linií dávné, pověrčivé minulosti našeho venkova.
5 2013 prosince
V románu Mary Shelley z roku 1818 nastává okamžik, kdy doktor Frankenstein cestuje na Orkneje, které jsou popisovány jako „pustá a otřesná krajina“. Od té doby gotické a hororové příběhy široce využívají britské krajiny, nejen jako atmosférické prostředí, ale také jako objekty zájmu samy o sobě.
Prostřednictvím těchto fikcí se projevil pocit našeho neklidného vztahu k zemi. Místo toho, aby znamenalo náš domov a podporovalo naši sdílenou identitu, se přírodní prostředí proměnilo v místo úzkosti, nejistoty a odcizení. Pronásleduje nás, podkopává naše moderní cítění a zcela nás zmenšuje nebo vymazává jako postavy v krajině.
Získejte nejnovější informace od BFI
Přihlaste se k odběru zpráv, funkcí, videí a podcastů BFI.
Britská kinematografie k tomuto tématu přistoupila různými způsoby. Napínavé gotické krajiny plné temných tajemství se objevují v britských Hammer hororech, jako je Mumie (1959), Pes baskervillský (1959) a Mor zombie (1966). Existuje také odcizená a v některých případech doslova ozářená krajina nalezená v britském sci-fi/hororu, kde futuristická technologie hrozí zničením životního prostředí. Snad nejzajímavější ze všeho je cyklus filmů natočených v 1960. a 1970. letech 1966. století, které byly nazvány „lidový horor“, mezi nimi Čarodějky (1971), Krev na Satanově drápu (1973) a Proutěný muž (XNUMX). Zde pohanské víry a praktiky ohrožují a často přehlušují moderní racionalitu.
V tomto typu hororu se rýsují velké hranice a periferní prostředí, mezi nimi opuštěné pláže, nepřístupné ostrovy a izolované lesy a bažiny. Stejně tak však působí zřejmě více uklidňující prostředí, jako je především vesnice. Pravděpodobně je to právě zde, kde je britský venkovský horor nejvíce znepokojivý a činí podivným a nebezpečným to, co mnozí považují za ideální komunitu.
Quatermass 2 (1957)
Režie: Val Guest
Hammerova verze televizního seriálu Quatermass II od Nigela Kneale si zachovává pocit venkovské krajiny, která je postupně upravována pro mimozemskou okupaci. Technologický pokrok je zde zobrazen jako mimozemský původ a destruktivní pro tradiční venkovské komunity. Jízda vědce profesora Quatermase (Brian Donlevy) podivnou, odcizenou krajinou do zlověstné rafinerie je pravděpodobně prvním velkým znázorněním krajinářské úzkosti v britském celovečerním filmu.
Film jako celek výmluvně vypovídá o poválečném pronikání státních institucí do venkovského světa a naznačuje, že přes všechny mimozemské úskoky vyprávění jsou to nakonec lidské síly, které nám to dělají.
Village of the Damned (1960)
Režie: Wolf Rilla
Hybrid sci-fi a hororu Village of the Damned je prvním velkým filmem o „podivné vesnici“ v britské kinematografii. Podle románu Johna Wyndhama The Midwich Cuckoos se zdá, že zdánlivá hrozba zpočátku přicházela mimo vesnici Midwich v podobě telekinetických blonďatých dětí narozených lidským matkám v důsledku mimozemského zásahu. Tyto dobře vychované, ale nebezpečné děti zjevně představují technokratickou budoucnost nepřátelskou tradiční komunitě vesnice. I oni však k obci patří.
V následujících scénách se Midwich roztrhá na kusy kvůli svým novým obyvatelům a končí sebevražedným atentátem namířeným proti dětem jedním z vůdců vesnice. Je to jeden ze znepokojivějších závěrů britské kinematografie a první náznak toho, že na britském venkově 1960. let nemusí být všechno v pořádku.
The Reptile (1966)
Režie: John Gilling
The Reptile byl natočen zády k sobě Hammerem s The Plague of the Zombies, za použití stejných sad a některých ze stejného obsazení. Oba filmy si zaslouží zařazení na tento seznam, ale The Reptile se škrábe na první místo pro své temné, tajemné kvality na rozdíl od schematickejší kritiky britského třídního systému The Plague of the Zombie.
Na cornwallském venkově číhají koloniální tajemství, která jsou prezentována atmosférou, přestože se filmaři nikdy nikam do Cornwallu nevydali. Pověrčiví vesničané se odmítají zapojit do čehokoli, co je zabíjí, a vyžaduje to outsider-hrdina Hammer s hranatými čelistmi, aby poznal, že hrozba je cizí i ženská. Pořádek je konečně obnoven, ale závěr je povrchní a pocit neklidu přetrvává ještě dlouho po skončení filmu. Tohle je prostě jedna z nejlepších Hammerových gotických produkcí.
Čarodějnice (1966)
Režie: Cyril Frankel
Druhý film Hammer na seznamu je velmi odlišný od The Reptile. The Witches vlastně odstartuje cyklus „lidového hororu“ svým příběhem o pohanských rituálech ve zdánlivě idylické vesnici. Přesto je zřídka považován za součást tohoto cyklu, možná proto, že postrádá obrazoborectví a odpornost některých pozdějších lidových hororů. Podle adaptace Nigela Knealea z románu Norah Loftsové je však jeho ušlechtilost klamná. Pomalu svítající zjištění, že většina vesničanů přijímá lidské oběti, je mrazivé především proto, že dřívější prezentace vesnice je tak konvenční. V době, kdy pohanská vůdkyně oznámila, že chce kůži na tanec, víme, že to myslí zcela doslovně.
Píšťej a já přijdu k tobě (1968)
Režie: Jonathan Miller
Whistle and I’ll Come to You je jedním z největších britských duchů, i když neobsahuje žádného ducha. Co to dělá, je, že je někdo něčím pronásledován a terorizován, i když to, co to něco je, zůstává nejasné. Jeho zařazení zde může být považováno za podvod, protože byl vyroben pro britskou televizi, ale byl natočen na film, dočkal se promítání v kinech a rozhodně má filmovou kvalitu.
Hlavním důvodem pro jeho zařazení je však to, že podtrhuje význam televize ve vývoji venkovského hororu, zejména v 1960. a 1970. letech XNUMX. století, kdy kino a televize sdílejí ikonografii a soubor tematických zájmů. Mezi oběma médii samozřejmě existují rozdíly, ale společný pohled na ně odhaluje, jak všudypřítomné obavy z venkova ve skutečnosti jsou.
Witchfinder General (1968)
Režie: Michael Reeves
Film Witchfinder General se odehrává v době celonárodního honu na čarodějnice v 17. století. Mnohé z jeho postav jsou buď mrtvé, nebo skončí v hrozném stavu, zatímco Michael Reeves, jeho skvělý mladý režisér, zemřel krátce po uvedení filmu, ještě ve svých 20 letech.
Přesto je to také mimořádně krásný film, který skvěle využívá rozsáhlé lokační natáčení ve východní Anglii. Zde není zdrojem neklidu samotná krajina, ale spíše divokost lidí, kteří ji okupují. Toto srovnání lhostejné povahy s otřesným lidským chováním se opakuje v jiných britských venkovských hororech, ale nikdy to není tak efektivně.
And Soon the Darkness (1970)
Režie: Robert Fuest
Zařazení tohoto proto-slashera nebo anglického gialla na tento seznam by mohlo zvednout obočí, hlavně proto, že se celý odehrává ve Francii. Přesto představuje venkovské prostředí stejně odcizené jako cokoliv jiného v jiných venkovských hororech a láme je prostřednictvím osobité anglické citlivosti. Dvě anglické turistky (Pamela Franklin a Michele Dotrice) jezdí na venkovské silnici. Jedna z nich zmizí a druhá se po zbytek dne snaží přijít na to, co se jí stalo. Výsledek není nijak zvlášť překvapivý, ale evokace stále hrozivější krajiny – pro Angličany hrozivé – je pozoruhodná.
A Soon the Darkness představuje venkovskou lokalitu, ve které vás neschopnost mluvit francouzsky vystavuje extrémnímu nebezpečí. Ani jeden z anglických cyklistů nezná jazyk, a abychom podpořili naši identifikaci s nimi v této cizí zemi, film nemá titulky.
Krev na Satanově drápu (1971)
Režie: Piers Haggard
Je překvapivé, že Blood on Satan’s Claw získalo tak málo pozornosti na svém prvním vydání vzhledem k tomu, že jde o tak pozoruhodně zdařilé dílo. Sdílí své prostředí ze 17. století a důraz na možnosti lidské krutosti s Witchfinder General, ale to je asi tak vše, protože zde na anglickém venkově skutečně pobíhají čarodějnice a démoni.
Film těží z toho, že se natáčí hlavně na místě, a je triumfem malebnosti a atmosféry. Vzhledem k tomu, že má politiku, je na reakční straně, kdy bohabojní starší dávají mladé vzpurné pohany na pravou míru, ale nyní je více připomínán pro své znepokojivé obrazy.
Proutěný muž (1973)
Režie: Robin Hardy
Když dojde na sestavení seznamu britských venkovských hororových filmů, film Robina Hardyho The Wicker Man je pravděpodobně nejzřetelnější volbou ze všech. Z velké části ignorován při svém prvním uvedení (které se vzhledem k jeho odlišnosti nyní zdá být naprosto neuvěřitelné) se od té doby stal hlavní kultovní klasikou britské kinematografie.
Skotský ostrov, kde žije „staré náboženství“, lidová hudba, Christopher Lee v tahu a jemným hlasem, lidské oběti a poslední setkání se samotným proutěným mužem. Co říci o tomto filmu, co tu ještě nebylo?
Psí vojáci (2002)
Režisér: Neil Marshall
Psí vojáci jsou ukázkovým příkladem nového britského venkovského hororu, který si mnohem více než dříve uvědomuje, že horor je skutečně mezinárodní formou. Psí vojáci by se mohli odehrávat ve Skotsku, ale natáčelo se hlavně v Lucembursku a je zjevně natočeno s ohledem na mezinárodní trh.
Mohlo by to ukázat britskou armádu versus skotské vlkodlaky a být plné odkazů na anglickou a skotskou kulturu (s velmi dobrým vtipem Antonioniho), ale také se dívá přes rameno na filmy jako Vetřelci (1986) a Predátor (1987). ) a další monster filmy. Toto je stále Británie, ale je to také něco jiného: izolované venkovské prostředí, které může hrát všude pro každého.
Tvoje návrhy
«Co byste dodal?» zeptali jsme se a naše facebooková stránka byla brzy zaplavena návrhy. Od bukolického mrazení u zavedených klasik jako Night of the Demon (1957) a The Devil Rides Out (1967) přes méně známé tituly jako The Beast in the Cellar (1970) a The Beast Must Die (1974) až po moderní nábřežní teror Eden Lake (2008).
Jedno jméno se však objevilo největší: jméno režiséra Bena Wheatleyho. Adama Frippa zajímalo, zda lze Wheatleyho černou komedii Sightseers (2012) na běžkách považovat za horor. James Merchant, Nick Rubles a Tracy Thompson navrhli Wheatleyho fantasmagorickou noční můru A Field in England (2013).
Nejpopulárnější ze všech byl ale film, který jako první upevnil pověst Wheatleyho jako dědice čarodějnické tradice Krev na Satanově drápu a Proutěného muže. Kate Fitzpatrick, Serena Dea, Jason D. Goddard a Dylan Lancaster všichni navrhli Wheatleyho film Kill List z roku 2011. Příběh vojáka, který se vrací do Británie ze služby v Kyjevě, pak přijme práci nájemného vraha, je to film, který lze jen těžko popsat, aniž bychom hru prozradili. Postačí říci, že pouze objasňuje svůj nárok na kánon britského venkovského hororu v jeho pozdějších fázích. Lancaster napsal: «Nikdy nezapomenu, jak jsem se cítil, když jsem z toho filmu vyšel.»
Lunana: Yak ve třídě
Film „Lunana: Yak ve třídě“ se jemně a lehounce pohybuje turistickým tempem.
To je doslova případ prvního aktu filmu, pouti bhútánskou vysočinou, při níž se s rostoucí nadmořskou výškou zmenšuje lidská populace. Ale i poté, co její hrdina Ugyen (Sherab Dorji) dorazí do vzdálené vesnice z názvu filmu, kam byl poslán učit místní děti, „Lunana“ pokračuje pomalým, stálým tokem, který doplňuje skromné kouzlo jeho filmu. známý příběh o rybě z vody.
Teprve druhý film předložený k posouzení na Oscara malým vnitrozemským asijským národem Bhútán (prvním byl „Pohár“ Khyentse Norbu v roce 1999), „Lunana“ se objevil jako překvapivý uchazeč o nejlepší mezinárodní hraný film, když byly dříve oznámeny nominace na Oscara. týden. Samotný příběh o triumfu smolařů, který je ohromující víc než cokoli, co „Lunana“ nabízí ve svých poklidných 110 minutách, je toto ocenění vítaným světlem jak Bhútánu, tak jeho filozofie „hrubého národního štěstí“, která tvoří vyprávění filmu.
Místo měření vývoje hrubého domácího produktu posuzuje království Bhútán – ležící na svazích Himálaje, mezi Indií a Čínou – svůj růst podle souboru podmínek, jako je kultura a vitalita komunity. Hrubé národní štěstí, inspirované buddhistickým principem Střední cesty, který klade důraz na rovnováhu ve všech věcech, znamená jít méně materialistickou cestou k modernizaci, díky níž na psychické pohodě záleží stejně, ne-li více než na ekonomické prosperitě.
A jak spisovatel/režisér Pawo Choyning Dorji uvádí v „Lunaně“, jednou z klíčových oblastí štěstí, opatření bhútánské vlády pro tuto iniciativu je vzdělávání, považované za povinné pro občany bez ohledu na to, kde se nacházejí. Z tohoto důvodu je Ugyen, kterému zbývá jeden rok učitelské smlouvy, odeslán do nejvzdálenější vesnice v zemi. Ugyen, ctižádostivý hudebník, který plánuje opustit Bhútán, jakmile to bude možné, je z tohoto úkolu méně než nadšený. Jakmile se mu ale vybije baterie ve sluchátkách, začne se otevírat zvukům okolního prostředí, od jemného ptačího zpěvu až po lidové písně, které jeho průvodci pastevců jaků zpívají na procházce.
Před dosažením Lunany se Ugyen setká s 56 obyvateli vesnice, kteří ho vítají jako hostujícího hodnostáře. Brzy se ukáže, že přesně tohle představuje. «Doufám, že těmto dětem poskytnete vzdělání, které potřebují, aby se staly něčím víc než pastevci jaků a sběrači cordycepsů,» říká Asha (Kunzang Wangdi), náčelník vesnice. Ugyenovi žáci jsou na tom stejně; Pem Zam s rozzářenýma očima, neprofesionál z Lunany, hraje toho nejnadšenějšího z celé skupiny, který prohlašuje, že učitelé se „dotýkají budoucnosti“ a postupně probouzí Ugyena k pravdě.
Odlehlá vesnice – jejíž název se doslovně překládá jako „temné údolí“ – samozřejmě představuje značnou část výzev. Školní budova není nic jiného než dřevěná chatrč s hliněnými zdmi a Ugyenovo ubytování je podobně spartánské a nabízí mizernou ochranu před ledovcovými větry. A pak je tu ten jak. Jmenuje se Norbu, který zabírá místo ve třídě, aby byl v zimě v teple, což znamená „šperk plnící přání“ a naznačuje, jakou roli hraje Ugyen při pomoci Lunaniným dětem při realizaci jejich snů. (Je to také pravděpodobně kývnutí na režiséra „The Cup“ Norbu, který zaměstnal Dorjiho jako asistenta ve filmu „Vara: A Blessing“ z roku 2013.)
Bez přístupu k internetu, mobilním telefonům nebo dokonce modernímu komfortu elektřiny je Lunana šokem pro urbanistu, jako je Ugyen, který to chce zabalit a téměř okamžitě se vrátit domů. Ale nebyl by to moc film, kdyby to udělal, a Ugyen se rozhodne zůstat poté, co děti dají najevo, že vážně touží po skutečném vzdělání na této venkovské základně.
Dorji natočil «Lunana» na místě, spoléhal se na solární baterie a přizval místní vesničany, aby převzali vedlejší role. Taková rozhodnutí posilují naturalismus filmu a zároveň prohlubují jeho často fenomenologický smysl pro místo; stejně jako Dorjiho způsob prezentace majestátní himálajské scenérie v pevných dlouhých záběrech, které přehlížejí postavy z dálky, aby je plně ponořily do nádhery jejich okolí. Ugyen a pastevec jménem Saldon (Kelden Lhamo Gurung) často sedí bok po boku nad Lunanou, z posedu na horském úbočí, kde ho učí lidovou píseň, která ctí jaky za jejich četné příspěvky do způsobu života vesničanů: z jejich mléko a maso do trusu, který vylučují, který slouží jako palivo pro teplo. V blaženém tichu Lunany si vesničané vychutnávají to, co popisují jako holističtější spokojenost, živení přírodou a vědomí vlastní přítomnosti jako každodenního daru, který dávají sobě i sobě navzájem.
Jakkoli je to veselé a potěšující, vytváří to poněkud zjednodušující pohled na hrubé národní štěstí; Ugyen dokonce nosí košili se sloganem napsaným na zádech. Přesto hlavní napětí filmu – pokud to tak lze nazvat, vzhledem k vyrovnanosti, s jakou je oslovován – se týká Ugyenovy ochoty vzdát se své vlastní vize štěstí ve prospěch komunitnější, vzájemně závislé odrůdy. „Lunana“ se zrovna nevysmívá jeho snům o slávě a bohatství jako hudebník v daleké Austrálii, i když tuto smyšlenou cestu k naplnění kritizuje téměř každý, koho potká.
Dorji líčí Lunanin tradiční život tak idylicky, že nenechává žádné pochybnosti o tom, kde leží jeho vlastní oddanost. Hudba je pro vesničany stejně důležitá jako pro Ugyena, jehož přátelé nakonec pošlou jeho kytaru spolu s učebními pomůckami. To vytváří radostnou scénu, ve které Ugyen a pastevci jaků dávají dětem serenádu, vedou je v kruhovém tanci, který vyzdvihuje harmonii, kterou Lunana vštípila svým lidem, a zároveň předvádí impozantní horský terén, díky němuž se jejich pocit sounáležitosti zde zdá být ještě hlubší. a čistý.
„Lunana: A Yak in the Classroom“ se nyní hraje v IFC Center a je k dispozici na streamovacích platformách.
Isaac Feldberg
Isaac Feldberg je zábavní novinář, který v současnosti žije v Chicagu, profesionálně píše již devět let a doufá, že v něm ještě pár let zůstane.
Hodnocení filmů o vzdálené vesnici shromažďujeme na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o vzdálené vesnici, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení filmů o vzdálené vesnici!