Filmy o tenisových raketách
MÁLO sportů se na velké plátno přenáší lépe než tenis. Se dvěma soutěžícími (občas čtyřmi) na kurtu není taková změť těl jako ve fotbale, rugby, hokeji nebo americkém fotbale. Stejně tak kompaktní velikost tenisového kurtu zajišťuje snadno sledovatelnou a zachycenou akci. Tato akce tam a zpět také plynule zapadá do dramatického vyprávění. Stručně řečeno, tenis má omezenou jednoduchost, která se hodí k filmu. Tyto kvality budou k vidění v nadcházejících týdnech, kdy se na velké plátno dostanou dva vysoce sledované tenisové filmy. Nejprve se americká tenisová legenda John McEnroe (hraje Shia LaBeouf) snaží překonat nelítostného soupeře Bjorna Borga (Sverrir Gudnason) ve filmu Januse Metze Pedersena Borg. vs McEnroe. Poté, v premiéře na filmovém festivalu BFI 2017, hrají Emma Stone a Steve Carrell Bitva o pohlaví, skutečný životní příběh mezi-genderové soutěže mezi Billie Jean Kingovou a Bobbym Riggsem v roce 1973. Tento příběh byl již dříve vyprávěn na velkém plátně. Když Billie porazila Bobbyho (2001) viděl Holly Hunter a Ron Silver převzít hlavní role ve filmu, který prospíval svými komediálními prvky více než dramatem. Ano, tenisový kurt je ve filmu už dlouho k smíchu. v Škola pro šmejdy (1960), Raymond (Terry-Thomas) a Henry (Ian Carmichael) hrají tenis, když chtějí udělat dojem na April (Janette Scott). Henryho, který má slunce v očích, beznadějně zbije jeho rival – na kurtu i zamilovaný. «Tvrdý sýr!» je modrokrevné volání vítězného Raymonda. Je to hořká středoškolská minulost, která vede k zábavně tvrdému soupeření na kurtu mezi Annie (Kristen Wiig) a Helen (Rose Byrne). Družičky (2011). Annie je tak odhodlaná vyhrát, že nadává svému bojujícímu parťákovi ve čtyřhře křikem: «Dej se dohromady, Carol!» Komedie jako např Svatební prsten (2015) Pane Deedsi (2002) a Deník Wimpy Kid: Psí dny (2012) spoléhají na fyzický humor lidí, kteří jsou nic netušící zasaženi tenisovými míčky. Zatímco Barry (vyjádřený Jerrym Seinfeldem), náš hmyzí protagonista ve Bee Movie (2007), uvízne na tenisovém míčku a je zasažen tam a zpět během zápasu mezi lidmi Kenem (Patrick Warburton) a Vanessou (Renee Zellweger). v Dobré děti (2016), blbeček se stal odvážným mužem „ano“ – alespoň na léto – Andy (Nicholas Braun) učí tenis zralé ženy a skončí s víc, než o co vyjednával – sexem a kvasinkovou infekcí. Sean Williams Scott se znovu setkává s Kámo kde je moje auto režisér Danny Leiner hrát neúspěšného tenisového profesionála, který se stal středoškolským trenérem Balls Out: Gary tenisový trenér (2009). Označte to jako směšnou – a přesto zábavnou – tenisovou verzi hry Rawson Marshall Thurber Dodgeball: A True Underdog Story (2004). Not to forget, there have been equally ridiculous tennis-centric comedies such Nikdo není dokonalý (1990) Bod zlomu (2014) a mockumentary 7 dní pekla (2015). Označte je jako nepřehlédnutelné. Noblesní středoškolačka Cher (Alicia Silverstone) si stěžuje na směšnost tělesné výchovy, když odmítá odpálit tenisový míček ve velmi milovaném Bezradný (1995). Tenis je pro bohaté, ale jen když se na to cítí. Ještě důležitější je, že toto je scéna, kde se seznámíme s spiknutím nového studenta – a brzy populárního kluka – Taie (Brittany Murphy). v Roxanne (1987) a Byt (1960), tenisové rakety se používají k netradičním účelům. CD Bales (Steve Martin) s dlouhým nosem zmlátí raketou dva tyrany v prvním filmu, zatímco Bud (Jack Lemmon) ve druhém cedí špagety svou raketou. Kde je smích, tam není romantika často daleko – a nejinak je tomu na tenisovém kurtu. Ve skutečnosti romantika pomáhá inspirovat na kurtu triumf nad nepřízní osudu Wimbledon (2004) a 16-Láska (2012). Mezitím není potřeba žádná raketa, protože Sabrina (Audrey Hepburn) a Linus (Humphrey Bogart) sdílejí romantický tanec za zvuků Shadow Waltz Harryho Warrena na krytém tenisovém kurtu v Sabrině (1954). Než Linus vstoupí, Sabrina ve svých oslnivých šatech chvíli plave po kurtu a posadí se na rozhodčí židli. Z dcery řidiče se stala uhrančivá postava třídy a touhy. Jak již bylo řečeno, ne vždy je na tenisovém kurtu láska a smích. U Wese Andersona Taková zvláštní rodinka (2001), sledujeme VHS kazetu Richieho (Luke Wilson), jak zahazuje tenisový zápas Championship proti panu Ghandimu kvůli nedávnému zlomení srdce. Dysfunkční rodinná dynamika se projevuje během hry dvojníků v úvodní scéně Projekt Chobotnice a velryba (2005). Napětí na kurtu mezi Bernardem (Jeff Daniels) a Joan (Laura Linney) kreslí čáry pro zbytek filmu – žádná fair play v této smrtelně nesynchronizované rodině. Tenisová hra ve čtyřhře znamená spíše začátek než konec romantiky ve filmu Woodyho Allena. Annie Hall (1977). Poté, co si zahráli na opačné strany, se Alvy (Allen) a Annie (Diane Keaton) zapojí do ikonicky trapných řečí, které nakonec vyústí ve sklenku vína a flirtování. Když už mluvíme o Allenovi, jeho filmu z roku 2005 Match Point začíná porovnáním štěstí tenisového míčku, který jde přes síť, se štěstím v životě. V tomto případě míč jasně dopadl na špatnou stranu sítě, protože film končí vraždou a zoufalstvím. Tenis a horor se protnou, protože stále šílenější Jack (Jack Nicholson) hází tenisovým míčkem o zeď a vytváří hromový zvuk ve filmu Stanleyho Kubricka. Zářící (1980). Tenisový míček se později záhadně sroluje k Dannymu, který si hraje se svými hračkami na ikonickém vzorovaném koberci. Na podobně nejednoznačnou notu je Thomas (David Hemmings) svědkem toho, jak skupina mimů hraje tenisový zápas v závěrečných okamžicích hry Michelangela Antonioniho. Vybuchnout (1966). Thomas se nakonec zapojí do hry, protože zvuk míčku na raketě naznačuje, že se pro něj stala ‚skutečnou‘. Samozřejmě existují filmy, jako ty nadcházející Borg vs McEnroe, které jsou sportovně zaměřené a zaměřují se spíše na ty, kteří se tenisu věnují na profesionální úrovni. Ať už jde o dramata Jarní Únava (1982) Malá Mo (1978), a Tvrdé, rychlé a krásné nebo dokumenty jako Nenavlečený (2007) Bezkonkurenční (2010) a Bílá hra (1968).
Zajímavé je, že Alfred Hitchcock ve svých filmech odkazuje na tenis Cizinec ve vlaku (1951) Vražda na objednávku (1954) a méně podhodnoceně v Rebecca (1940) a Lano (1948). Představuji si, že skvělý režisér – a mistr napětí – ocenil napětí, které může dobrý tenis vytvořit. Tenis je sport elegance, vyrovnanosti a preciznosti, který, když se vymkne kontrole a svéhlavému, může poskytnout humor nebo naznačit, že něco není v pořádku. Konotace, které s sebou sport přináší (volný čas, prestiž a správnost), a způsob, jakým je lze rozvrátit, z něj udělaly užitečný nástroj pro momenty na velké obrazovce. Se vším, co bylo řečeno, se můžeme těšit na dva tenisové filmy, počínaje pátkem (22. září) s uvedením Borg vs McEnroe. Doufejme, že jsou oba esa. Jaký je váš oblíbený filmový moment související s tenisem? Komentář níže Děkuji za přečtení. Prosím lajkujte, sdílejte a komentujte!
Fifteen to love: Nejlepší tenisové scény v kině – seřazeno!
Zatímco Wimbledon ohromuje davy v Londýně a tenisové drama Challengers má příští měsíc zahájit filmový festival v Benátkách, podáváme ty nejlepší zápasy na obrazovce – ale kdo má výhodu?
Čt 13. července 2023 07.00:20 EDT Poslední úprava Pá 2023. října 05.38 XNUMX:XNUMX EDT
15. Wimbledon (2004)
Zvláštní, poněkud vykonstruovaný pokus přivařit anglo-americký román Richarda Curtise k tenisovému filmu, což ukazuje, že možná je celý film o tenisu už trochu moc a je lepší mít jednu nebo dvě tenisové scény. Paul Bettany je bývalý britský hráč, který ve Wimbledonu uhodne divokou kartu, setká se roztomile s vycházející americkou superstar v podání Kirsten Dunst a zamilují se do sebe. Jako vždy u tenisových filmů je problémem zbavit se nedůvěry v to, že Bettany a Dunst trefují a vracejí skutečné rány, bez ohledu na to, že hrají na mistrovské úrovni.
14. Čarodějky z Eastwicku (1987)
Příklad toho, jak se tenisová scéna ve filmu tradičně ironizuje nebo hraje pro smích. Usmívající se starý ďábel Daryl Van Horne v podání Jacka Nicholsona má čtyřhru se třemi místními ženami. Je spárován s Jane (Susan Sarandon), naproti podrážděnému duu Sukie (Michelle Pfeiffer) a Alexandra (Cher), a hraje si s jejich hlavami tím, že nechá míč viset ve vzduchu nebo bzučet tam a zpět ve zrychleném režimu. shromáždění.
13. Match Point (2005)
Woody Allen miluje tenis, i když tento poněkud majestátní film s nepřesvědčivými britskými idiomy není jeho nejlepším tenisovým momentem (viz č. 4). Jonathan Rhys Meyers je tenisovým trenérem v Londýně a snaží se najít cestu do chytré sady. Nejlepší scénou je úvodní snová sekvence, kdy se míč pohybuje po obrazovce tam a zpět, zatímco vyprávěcí komentář přemítá o svévoli osudu, když míč zasáhne síť a může spadnout na obě strany.
12. Film Bee (2007)
V této bláznivé animaci Jerry Seinfeld vyjadřuje včelu jménem Barry B Benson, která se přilepí na rozmazaný zelený tenisový míček a pak ji nedbalí lidé v zápase udeří sem a tam, zatímco dělá klasický seinfeldovský, skřípavý hysterický hlas: „Aarrrgh! Co is tento?» Animace s plynulou kombinací dlouhého záběru a záběru zblízka řeší problém, který často má hraný film s tím, že tenis nevypadá dostatečně dramaticky.
11. Družičky (2011)
Tenis zde v tradičním režimu filmové komedie: jako plná agrese pod nepřesvědčivou maskou zdvořilosti – zajímavá ukázka toho, jak kinematografie ukazuje tenis jako třídní válku jinými prostředky (viz č. 1). Kristen Wiig hraje upjatou, nedokonalou Annie, která je požádána, aby se stala družičkou na svatbě její nejlepší kamarádky, a okamžitě se jí nelíbí jiná družička, snobská modrokrevná Helen, kterou hraje Rose Byrne. Tyto dvě ženy se utkají na tenisovém kurtu ve čtyřhře a otevřeně a neslušně se radují, když míč bolestivě zasáhne soupeřovo tělo.
10. The Royal Tenenbaums (2001)
Možná, že Luke Wilson už nikdy neměl tak dobrou roli jako tenisový profesionál Richie Tenenbaum ve své čelence John McEnroe, nejnešťastnější z masivně dysfunkčního klanu Tenenbaum. Richie, hluboce a tajně zamilovaný do své adoptivní sestry Margot (Gwyneth Paltrow), se rozpadne uprostřed zápasu, když se objeví v davu diváků se svým novým snoubencem Raleighem (Bill Murray). Richie začne házet panáky, sundá si tenisky a ponožky a uboze zírá do prázdna. Režisér Wes Anderson názorně ukazuje zápas z hlediska televizního přenosu, který řeší nebo obchází věčný filmově-gramatický problém, jak natáčet tenisovou rally. Přístup střílel-obrácený střílel je obvykle odpojený a nepřesvědčivý a filmy obvykle nemají volný čas pro prodlouženou základní čáru ránu ukázat hru v unitárním prostoru, jak v BBC Wimbledon.
9. Bitva pohlaví (2017)
Emma Stone a Steve Carell to předvedli jako Billie Jean Kingová a samozvaný „svinský šovinista“ Bobby Riggs v tomto sportovním filmu založeném na skutečném tenisovém zápase z roku 1973 mezi těmito dvěma hráči, z nichž každý má něco dokázat. Pár velmi dobrých výkonů a Stone pravděpodobně vyhraje na plátně, stejně jako King vyhrál na kurtu, s výkonem, který byl jemnější a zranitelnější než Carellův komediální obrat.
8. Zahrada Finzi-Continis (1970)
Filmová verze klasického románu Giorgia Bassaniho režiséra Vittoria De Sicy reaguje spíše na zasněně nevinný, téměř pastýřský obraz tenisu než na jeho potenciál pro batos a komedii. Koncem 1930. let XNUMX. století v předválečné Ferraře v Itálii měla kultivovaná a sofistikovaná židovská rodina Finzi-Continisů obrovský dům a nádhernou zahradu s tenisovým kurtem. Rodina, kterou fašisté a antisemité vyloučili z místního tenisového klubu, zve lidi, aby si hráli na své zahradě. Stává se symbolem jejich dojemného popírání, klamné edenské enklávy, do které se stahují, když se blíží nacistická hrozba. Závěrečná znepokojivá sekvence ukazuje krásnou dceru Micòl (Dominique Sanda) a bratra Alberta (Helmut Berger), kteří hrají tenis v děsivém slo- mo.
7. Král Richard (2021)
Je vzácné, aby filmy jednoduše ukázaly tenisový zápas bez ironie nebo komedie a vyzvaly diváky, aby se nechali vtáhnout do dramatu, stejně jako ve skutečném životě. Will Smith získal Oscara za roli Venuše a impozantního kouče táty-slash-trenéra Sereny Williamsových, Richarda, který je inspiroval a terorizoval k triumfu. Film je nyní zastíněn notoricky známým plácnutím Willa Smithe do Chrise Rocka při předávání cen, ale je to slušný film, zejména scéna zobrazující Venušin profesionální debut v pouhých 14 letech proti Arantxe Sánchez Vicario, ve které získává morální vítězství a prohrává pouze tváří v tvář nehorázné taktice svého soupeře (viz č. 1).
6. Blow-Up (1966)
Jedna z nejpodivnějších tenisových scén ve filmové historii, z klíčového textu swingujících 60. let, metafyzické záhady Blow-Up Michelangela Antonioniho. V londýnském parku famózní fotograf Davida Hemmingsa náhodou zachytil možnou vraždu – podezření se děsivě potvrdilo později v temné místnosti, když byl snímek zvětšen nebo vyhozen do povětří. Z této nevyřešené a neřešitelné záležitosti se odvíjí omamná halucinace existenciální paranoie, která nakonec fotografa vrací do parku a na tenisový kurt. Tam pozoruje skupinu mimů s bílým obličejem, která hraje předstíraný tenis bez míčku, což možná symbolizuje absurdní zápas, kterým je celý život: hra s nulovým součtem s nesmiřitelným soupeřem.
5. Chobotnice a velryba (2005)
Noah Baumbach využívá tenis jako arénu pro úzkost, rivalitu a dysfunkci, toxicitu, která vzniká, když v tom, co má být přátelská hra, hráči neodolají škodolibosti a posměchu nad vítěznými údery. Film začíná selhávajícím spisovatelem Bernardem, kterého hraje Jeff Daniels, hrajícím tenis ve čtyřhře a jeho starším synem Waltem (Jesse Eisenberg). Bernard stojí proti své spisovatelce Joan (Laura Linney), jejíž literární kariéra předčí jeho, a tvoří pár s jejich mladším synem Frankem (Owen Kline). Rodinné napětí je nesnesitelné a Joan bude mít později poměr s Ivanem, tenisovým profesionálem, kterého hraje William Baldwin.
4. Annie Hall (1977)
Standupový komiks Woodyho Allena Alvy Singer je sice hubený intelektuál, ale má rád svůj tenis a hraje se svým světáckým kámošem Robem (Tony Roberts) na krytém newyorském kurtu, ačkoli Rob touží po venkovním tenise ve slunné Kalifornii. Právě tady mají tenisové dvojité rande s Annie a přítelem – s ditzy Annie, kterou hraje Diane Keaton, jasně klepe a nikoho to moc nezajímá. Samotný tenis se hraje s uvolněnou svižností a Allen prozíravě nachází drama a komedii bezprostředně po zápase, když Annie zahájí nervózní konverzaci s Alvym a poté ho projede ve svém VW Beetle.
3. Strangers on a Train (1951)
Tenis je trefnou metaforou pro napínavý, vražedný souboj dvou cizinců v klasice Alfreda Hitchcocka podle románu Patricie Highsmith. Farley Granger hraje nešťastně ženatého tenisového profesionála Guye, který při cestě vlakem musí vtipkovat strašidelnému, upovídanému cizinci jménem Bruno, kterého hraje Robert Walker. Bruno navrhne nevysledovatelnou vražednou výměnu – zabití Guyovy ženy, o níž noviny ukázaly, že se chce rozvést, výměnou za to, že Guy zabil Brunova nenáviděného otce. Guy spěchá pryč, ale Bruno máchne cigaretovým zapalovačem s motivem tenisové rakety, čímž dokazuje jejich spojení a dává mu nad Guyem kontrolu. Zabije Guyovu manželku a poté pronásleduje Guye a objeví se na zápase, kde jeho usměvavý obličej zůstává nehybný, zatímco hlavy ostatních diváků se během shromáždění otáčejí doleva a doprava. Později je Guyova shoda přerušena, když Bruno zoufale loví zapalovač, který upustil do kanalizace.
2. Monsieur Hulot’s Holiday (1953)
Výstřední Monsieur Hulot, kterého v této francouzské komediální klasice hraje Jacques Tati, odjíždí do přímořského prázdninového letoviska, kde si hodlá zahrát tenis. Kupuje raketu od ženy za pultem, která se z pozice vsedě matně snaží předvést forhendový úder a poté podání. Hulot pedantsky kopíruje její pohyb na kurtu, oblečený v klobouku, nepadnoucím saku a dlouhých kalhotách – bizarní gesto pumpování paží před každým podáním, které však jeho úderům dodává senzační přesnost a sílu. Náš potácející se hrdina se stává tenisovým šampionem, který s přehledem vyhrává proti třem soupeřům.
1. School for Scoundrels (1960)
Klasická britská komedie Roberta Hamera je inspirována lstivými knížkami Gamesmanship od Stephena Pottera o jednom vylepšování a má největší tenisovou scénu v kině mezi milým chlápkem Ianem Carmichaelem a šklebícím se padouchem Terry-Thomasem. Ve skutečnosti jsou to dvě scény – druhá ukazuje, jak Carmichael dostává vlastní záda proti Terry-Thomasovi s nově naučenými triky. Tento film je pravděpodobně trochu inspirován monsieurem Hulotem, ale se skvělými detaily ukazuje komické a satirické možnosti tenisu a ukazuje, jak je přátelská hra mezi anglickými gentlemany amatéry černokomiksovým festivalem snobství, zášti, sadismu a ponižování. Terry-Thomas znejistí nebohého Carmichaela tisíci záludnými triky a poníží ho před ženou, do které je zamilovaný. Ale poté, co navštěvoval Alastair Simovu školu pro darebáky, naučil se úskoky a úskoky herního umění, Carmichael dostane v odvetném zápase své vlastní zpět.
Tenisové filmy jsou obvykle hrozné – ale tyto tři by mohly zlomit kletbu
Trio filmů zaměřených na tenis na letošním filmovém festivalu v Torontu –Bitva pohlaví, Borg/McEnroe, a Láska znamená nulu—jste připraveni rozbít sportovní sérii proher na obrazovce.
Uložte tento příběh
Uložte tento příběh
Nick Bollettieri nikdy neviděl dobrý tenisový film. Podle nejslavnějšího světového tenisového trenéra se Hollywood při zobrazování „sportu králů“ ve filmu běžně dvojí chybuje: „Pokud budu úplně upřímný, tak žádní nejsou,“ říká.
To se ale může změnit, když letos na 42. mezinárodním filmovém festivalu v Torontu zaútočí tři tenisové filmy: Bitva o pohlaví (představující Emma Stone a Steve Carell), Borg / McEnroe (s Shia LaBeouf a Sverrir Gudnason), A Láska znamená nulu, dokument o Bollettierim a jeho světově proslulé tenisové akademii, z níž vzešly největší hvězdy tohoto sportu – včetně Andre Agassi, Jim Courier, Monica Seles, Maria Sharapova, a Serena a Venus Williamsová.
I když existuje spousta dobrých filmů s tenisovými scénami, je jen málo dobrých filmů úplně o tenis, zejména drama. Možná je to proto, že tenis se zdá být ze své podstaty dusný – tento sport byl „vždy používán jako trop k probírání hodin,“ říká Láska znamená nulu ředitel Jason Kohn— nebo možná proto, že tenis je těžký sport, který se dá rychle naučit: „Ve sportovních filmech je pro herce těžké trénovat natolik, aby dosáhli takové úrovně věrohodnosti,“ říká Kohn. „Za všechny nejlepší sportovní filmy –Chariots of Fire or Zuřící býk mě to napadlo – fungovalo to. Herec může trénovat box, běh nebo házení fotbalem nebo baseballem. Ale trénovat tenis je velmi těžké. Je také obtížné zachytit krásu a prvky hry. Je třeba dosáhnout vysokého vodoznaku.“
Ať tak či onak, Wimbledon, v hlavní roli Kirsten Dunst a Paul Bettany, byl nepřehlédnutelný; Woodyho Allena Match Point byl nominován na Oscara, ale nezapomenutelný. Poté výčet tenisových filmů z velké části končí.
Tenisové komedie našly více štěstí; Andyho Samberga mockumentary o tenisu z Agassiho éry, 7 dní v pekle, bylo dobré na 50 minut laciného smíchu. Takže je Seanna Williama Scotta Kuličky ven, zvláště pokud jste 12letý chlapec. A v historii Hollywoodu je spousta skvělých tenisových sekvencí: vzpomeňte si Royal Tenenbaums, například ve kterém Wes Anderson zachytil podivnou absurditu tohoto sportu prostřednictvím U Luka Wilsona postava Richie „the Baumer“ Tenenbaum, channeling Björn Borg v celé své slávě obalené Filou. „Něco s ním evidentně není v pořádku – sundal si boty a jednu z ponožek,“ zašeptal tenisový komentátor během zhroucení na kurtu po 72 nevynucených chybách.
Přesto souhlasí programový ředitel TIFF Kerri Craddock, „Opravdu tu nebyl typický tenisový film, jako tomu bylo u jiných sportů, jako je baseball, fotbal nebo hokej. U každého sportovního filmu je dobré dívat se za hranice sportu samotného. Jde o vyprávění a postavu.“
Filmy o hodnocení tenisových raket shromažďujeme na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o tenisových raketách, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení filmů o tenisových raketách!