Filmy o tenisový míček
Mezi klasickými americkými sportovními filmy se těch pár filmů zaměřených na tenis obvykle do seznamu nedostane. Co dává? Dokonce i box, sport mnohem méně populární než tenis, má na svém kontě více než 25 Oscarů. Flop roku 2004 Wimbledon je jedním z mála tenisově zaměřených filmů pro fanoušky, ale ve skutečnosti nesplňuje naši sportovní spravedlnost. Navzdory nedostatku rozmazaných žlutých kuliček na velké obrazovce vybírá MyTennisLessons to nejlepší tenisové scény v Hollywoodu, od vážných přes vtipné až po poněkud bizarní.
Družičky (2011)
This laugh-out-loud funny scene from the Academy-Award nominated comedy depicts Annie (Kristen Wiig) and Helen (Rose Byrne), jealous of each another’s friendship with bride-to-be Lillian (Maya Rudolph), aggressively hitting shots at one another during a recreational tennis match.
Annie Hall (1977)
V klíčovém momentu tohoto klasického filmu se Annie (Diane Keaton) a Alvy (Woody Allen) po setkání na tenisovém zápase dostanou do trapné konverzace. Poté, co ho odveze domů, což zahrnuje několik téměř kolizí, Alvy poznamená: „Jsi skvělý tenista… Jsi nejhorší řidič, jakého jsem kdy v životě viděl.“
Bezradný (1995)
V této adaptaci Jane Austenové z 90. let Emma, materialistická a povrchní Cher (Alicia Silverstone) během scény se sklem v tělocvičně netrefí jediný tenisový míček a stěžuje si svému učiteli: „Slečno Stoegerová, ten stroj je jen soudní proces, který čeká na to, co se stane!“
The Royal Tenenbaums (2001)
Žádný profesionální tenista nikdy nezažil tak dramatické zhroucení jako Richie Tenenbaum (Luke Wilson), který si sundal boty poté, co zahlédl svou adoptivní sestru (Gwyneth Paltrow), do které je zamilovaný, a nového manžela (Bill Murray) ve hře. stojí na zápase.
Mr. Deeds (2002)
I když je v této komedii Adama Sandlera také tenisová scéna, John McEnroe dělá portrét jako „zlý chlapec tenisu“ pro segment, který zahrnuje některé speciální efekty.
Chobotnice a velryba (2005)
První scéna tohoto kriticky hodnoceného dramatu začíná na tenisovém kurtu, kde je patrné napětí mezi manželem (Jeff Daniels) a manželkou (Laura Linney).
Fletch (1985)
Novinář Irwin Fletcher (Chevy Chase) se na tenisovém kurtu setkává s manželkou muže, kterého vyšetřuje. Hlavní věc: Pokud se snažíte s někým nemluvit, dobrá výmluva je: „Musím zapracovat na svém tahu“.
Film Bee (2007)
Včelka Barry v tomto animovaném filmu zjišťuje, jak lepivé (a nebezpečné) mohou být tenisové míčky.
Seinfeld, «Comeback» (1997)
Podváděli jsme: tohle není film. Ve 147. epizodě SeinfeldJerry zjistí, že prodavač v obchodě s tenisovými profesionály, který mu prodal drahou raketu, je ve skutečnosti hrozný hráč. Toto zjištění samozřejmě vede ke komediálním důsledkům, které vyvrcholí tím, že Kramer dostane bušení tenisovými míčky z převráceného stroje.
Oznámení o dvou týdnech (2002)
V bitvě o náklonnost svého šéfa (Hugh Grant), Lucy (Sandra Bullock) a Joan (Alicia Witt) se během smíšené čtyřhry dostanou do ostrého shromáždění.
Komentáře
Avery Shackelford
Vyrůstal jsem v tenisové rodině se třemi mladšími sestrami jako partnerky ve čtyřhře. Pokud se vám líbil můj příspěvek na blogu nebo se chcete dozvědět více, neváhejte mi napsat na avery@mytennislessons.com. Děkujeme, že jste četli a zůstali ve spojení s MyTennisLessons!
Filmy o tenisový míček
ZLATÉ KOULE je povznášející příběh o pěti soutěžících, kteří bouří po zemi ve snaze získat titul národního mistra v tenise. GOLD BALLS, natočený na místech národního šampionátu po celé zemi, zkoumá univerzální otázky týkající se stárnutí, myšlení a nečekané síly cíle.
Když zkoumáme, co dělá šampiona, jsme tu pro osamělé a slavné okamžiky, když se tito ostřílení hráči pokoušejí dosáhnout konečných cílů na svých seznamech.
Na této cross-country odyssey zahrnují překážky cestovatelské výzvy, stárnoucí části těla a největší protivník: smrtelnost. Když musí čelit dosud nejtěžším překážkám, jsou tito sportovci nuceni sáhnout ještě hlouběji, aby se jejich sny o mistrovství staly skutečností.
Je to příběh o nestárnoucím lidském duchu a inspirativní, co musíte vidět pro lidi každého věku a fáze.
„Nabídli jsme naší komunitě příležitost zúčastnit se bezplatného promítání ‘Zlatých koulí’ bezprostředně po naší výroční schůzi okresu USTA Northeastern Ohio. Tím se nejen zvýšila návštěvnost našeho setkání, ale výrazně se zlepšila i celková akce. Našim účastníkům se příběh líbil, ztotožnili se s hlavními postavami a v některých případech je dokonce znali!“
-Tammy Simone, prezidentka
Tenisová asociace severovýchodního Ohia
ZLATÉ KOULE je povznášející příběh o pěti soutěžících, kteří bouří po zemi ve snaze získat titul národního mistra v tenise. GOLD BALLS, natočený na místech národního šampionátu po celé zemi, zkoumá univerzální otázky týkající se stárnutí, myšlení a nečekané síly cíle.
Když zkoumáme, co dělá šampiona, jsme tu pro osamělé a slavné okamžiky, když se tito ostřílení hráči pokoušejí dosáhnout konečných cílů na svých seznamech. Na této cross-country odyssey zahrnují překážky cestovatelské výzvy, stárnoucí části těla a největší protivník: smrtelnost. Když musí čelit dosud nejtěžším překážkám, jsou tito sportovci nuceni sáhnout ještě hlouběji, aby se jejich sny o mistrovství staly skutečností.
Je to příběh o nestárnoucím lidském duchu a inspirativní, co musíte vidět pro lidi každého věku a fáze.
„Nabídli jsme naší komunitě příležitost zúčastnit se bezplatného promítání ‘Zlatých koulí’ bezprostředně po naší výroční schůzi okresu USTA Northeastern Ohio. Tím se nejen zvýšila návštěvnost našeho setkání, ale výrazně se zlepšila i celková akce. Našim účastníkům se příběh líbil, ztotožnili se s hlavními postavami a v některých případech je dokonce znali!“
-Tammy Simone, prezidentka
Tenisová asociace severovýchodního Ohia
PROHLÁŠENÍ ŘEDITELE
Stále si pamatuji tu noc, kdy jsem poprvé dostal nápad natočit film o ultra seniorském tenisu. Během chvilky jsem věděl, že jsem na něčem. Tématem byl hluboký ponor do málo známé subkultury, slibovalo cestování do krásných míst, příležitosti k setkání s podmanivými postavami, spoustu akce a skrývalo potenciál pro vestavěnou soutěžní strukturu. O měsíc později jsem naskočil na let do Sarasoty na Floridě na spekulativní cestu, abych hledal GOLD BALLS.
Věřím, že všichni potřebujeme upřímné, citlivé a nadějné příběhy o postavách, se kterými se můžeme ztotožnit, ale můžeme se od nich také učit. Obsazení postav ve GOLD BALLS odráží řadu maskulinních archetypů, které zná snad každý – all-americký trenér, drsný smolař, sebevědomý komik a nejistý začátečník. Co tyto postavy spojuje, je jejich společná potřeba výher, nebo přinejmenším kompetitivní oprava. A to, že navzdory (nebo možná právě proto) postupujícímu věku zůstávají tvrdošíjně motivováni dál soutěžit.
GOLD BALLS mají sladký a humorný tón, ale všudypřítomný pocit prchavého času dává filmu hlubší tematické zakotvení a širší poselství. Na základní úrovni nabízí příběh těchto stárnoucích sportovců pohled na témata, která mě vždy fascinují: čím se odlišují šampioni, a psychologickým odkazem, který zanechali naši rodiče. Pro mě není nic záviděníhodnějšího než jistota a přesvědčení, které vyznávají lidé jako Ron, John a Bob. Ať už si to uvědomují nebo ne, vyzývají nás ostatní, abychom sladili své cíle a zaměstnali se tím, co chceme, dokud ještě můžeme.
From first inception to print, GOLD BALLS took about three years. It was uncertain and often exhausting work, but I believe my team curated a sensitive and worthy portrait of these champions. As a director and producer, the challenge throughout every step of this process has been to reconcile my ambitious vision with reality. But documentary is not perfect — it is real. And it is the reality of the characters, their goals, drive, ambition, challenges and life that has inspired me. I hope that our audience finds that same inspiration in GOLD BALLS.
Výhoda: Tenisové filmy
Přehled pozoruhodných narativních filmů, které tento sport vystupují centrálně nebo ze strany.
BORG VS. MCENROE (2017)
Prezentovat herce jako slavné skutečné postavy může být ošemetný návrh. Ale co se týče legendárních tenisových rivalů o titul, jasným vítězem nečekaně vznešeného filmu Januse Metze je Björn Borg Sverrira Gudnasona. Švédský herec plní roli obdivuhodně, vyjadřuje obavy a obavy, které jdou ruku v ruce s tak samotářským vnitřním sportem, a tím, jak může být mysl a sebevědomí, které vyvolává, nejtěžším protivníkem. Borg byl známý jako „dokonalý“ závodník, který neprojevoval žádné emoce, ale v raném mládí (hrál ho ve věku 9-13 let Borgův syn Leo!) byl svým chováním více podobný McEnroeovi a na kurtu projevoval výbušné vzteky, házet jak rakety, tak urážky. Částečně hluboce zasahující charakterová studie, film podrobně popisuje zápasy soukromého, tiše posedlého hráče s invazivní povahou celebrity a jeho vztahy se snoubenkou Marianou Simionescu (Tuva Novotny) a trenérem Lennartem Bergelinem (Stellan Skarsgård), čímž utvářejí osobní spojenectví, která mohl být přehlédnut ve prospěch více sportovní akce. Úžasně zrežírované a sestříhané tenisové sekvence, které jsou zahrnuto – re-kreace Wimbledonu 1980, zejména finálový zápas, ke kterému film staví, kde Borg hledá páté vítězství a McEnroe, vycházející hvězda, honící se za svým prvním titulem – vytváří stejnou úroveň napětí, jaké byste cítili, když sledovat jeho průběh živě. Jako John McEnroe Shia LaBeouf přesvědčí více hlasem než vzhledem, ale i když se jeho postava nezdá být tak zajímavá nebo bystrá jako Borgova, vzájemná fascinace a respekt, který k sobě navzájem chovali, se projeví a vy si nemůžete pomoci za přátelství, které se mezi dvěma bývalými nepřáteli později v životě vyvine. Laura kern
ZAHRADA FINZI-CONTINIS (1970)
V oscarovém mistrovském díle Vittoria De Sicy zve bohaté, atraktivní židovské duo bratr a sestra Finzi-Contini své přátele, aby si zahráli tenis na jejich opevněném panství ve Ferrara v Itálii. Na začátku filmu klouže devět mladých mužů a žen na svých kolech ve svých nejlepších bílých teniskách s raketami v ruce. Nádherné pozemky jsou plné bujné zeleně a pestrobarevných květin, i když Micòl Finzi-Contini (Dominique Sanda) tvrdí, že stav dvora je „horší než pole brambor“. Ve své ultra stylové červené čelence a bílých tenisových šatech zdobených a přepásaných v odpovídající červené barvě na ni vypadá úchvatně. Píše se rok 1938 a skupina přátel nezávazně diskutuje o znepokojivém stavu politiky, zatímco v pozadí zní krásně uklidňující cinkání míčků odrážejících rakety. Stává se známým, že sourozenci Finzi-Continiovi mají lidi ke hře, protože Židé už nejsou v tenisovém klubu vítáni, a jak se pronásledování jejich lidí zhoršuje, fyzický akt hraní tenisu z filmu mizí. Ale jak se protínající se dějové linie zahrnující zničující romantická žalu a hrozba blížící se války mění v životy, které jsou roztrhány na kusy, zůstává tento sport živým symbolem ztráty volného času a jednodušších dnů nevinnosti. Laura kern
HARD, FAST AND BEAUTIFUL! (1951)
Nejranější filmy Idy Lupinové, plodné herečky, která byla také jednou z mála ženských autorek své generace, přivedly k životu drsné příběhy žen a jejím třetím celovečerním počinem jako režisérka byla tato adaptace filmu Johna R. Tunisa. americká dívka , nelichotivý beletrizovaný popis Helen Willsové, špičkové tenisové hvězdy 1920. a 30. let, jejíž matka byla její stálou společnicí na okruhu. Mladá tenisová hvězda, kterou v knize a filmu přejmenovala na Florence Farleyovou, kterou hraje Sally Forrestová jako naivní, ale extrémně dobromyslnou, trénuje údery – s extrémní přesností – do malovaných obdélníků na svých garážových vratech, když volá čísla napsaná v nich. . Jednoho dne potká (a okamžitě se do něj zamiluje) Gordona McKaye (Robert Clarke), který pracuje v místním country klubu a pozve ji, aby si s ním zahrála pár setů. Stává se pravidelným hráčem, všichni ji vnímají jako vysoce nadějnou závodnici a navzdory tolik komentovanému slabému bekhendu zahajuje rychlý vzestup v žebříčku. Ale tohle není váš průměrný sportovní příběh s nedočkavci; spíše je to mocný pohled na třídní vztahy v profesionálním sportu, na ničivé účinky slávy a především na katastrofálně panovačnou matku (skvělou Claire Trevorovou), jejíž touha vidět úspěch své dcery je čistě pro sebe. Chová se ke svému manželovi ohavně a zútulňuje Florenceina špinavého trenéra, uzavírá útržkovité dohody, aby si mohli dovolit pěkné oblečení a hotely, a zároveň se snaží odložit svatbu své dcery s Gordonem. Film obsahuje vzrušující tenisovou akci (černobílou), legitimizovanou známou bývalou profesionální hráčkou a hollywoodskou trenérkou Eleanor Tennantovou, která sloužila jako technická poradkyně filmu a pomáhala Forrestovi s její formou.— Laura kern
JOCKS (1986)
Zesnulý exploatační režisér Steve Carver si dal pauzu od svého obvyklého akčního stylu a použil svůj pochybný talent k vytvoření tohoto nepravděpodobného amalgámu prostopášné komedie pro teenagery a sportovního filmu z 80. let, který směšně začíná a končí písní „Power Play“, kterou zpíval Jimmy. Osmond. Zaměřuje se na mužský tenisový tým LA College, složený z degenerátů a jednoho úplného čtverce – jediného hráče, který by dal přednost tréninku před párty. (Sekvence úvodních titulků se posouvá přes řadu tenisových kurtů, aby zjistila, jak se rozcvičuje velmi vážně.) Ale jako v tolika sportovních příbězích jako Medvědi špatných zpráv , trenér (který hraje Richard Roundtree!) musí vytvořit vítězný tým, v tomto případě, aby tenisový oddíl financoval ve škole provozované prezidentem posedlým vítězstvím (Christopher Lee!) a sportovním ředitelem, který tenisem pohrdá a říká tomu „zatracený maceškový sport“ (jo, film má veškerou homofobii, misogynii a rasismus, které 80. léta mohla nabídnout). Cesta k vítězství znamená znovu dosadit dříve suspendovaného hráče známého pouze jako The Kid, největšího výtržníka a zároveň nejpůsobivějšího hráče v týmu. Film má slušnou porci tenisové akce, doplněnou nádherně účesem a výbavou z 80. let, protože hráči LA College se uchylují k nezralým taktikám, aby odvrátili pozornost oponentů – jeden agresivní chlápek se pokouší neustále mlátit svého soupeře míčkem; další poskakuje okázalými pohyby. Podle Sportovci Podle pravidel, čím protivnější jste na hřišti, tím větší šanci máte na výhru.— Laura kern
ZÁPADOVÝ BOD (2005)
Po jeho vydání Match Point byl oslavován jako návrat do formy pro Woodyho Allena, což je vyznamenání udělované jednomu z jeho filmů zhruba každých pět let od roku 1990 (ačkoli pokud se dá věřit současným trendům, tento cyklus by nyní mohl být uzavřen a opouštět rok 2013 modrý Jasmine jako Woodyho poslední návrat). Protagonista filmu Chris Wilton (Jonathan Rhys Meyers) je tenisový profesionál a jeho úvodní záběr představuje tenisový míček plující z jedné strany sítě na druhou, než se odrazí od pásky a zamrzne ve vzduchu. Nicméně, tam je málo lásky ke hře, kterou ukazuje film nebo jeho postavy. Pro Chrise byl tenis zdánlivě vždy prostředkem k finančnímu cíli, nejprve ve formě profesionální kariéry, a poté, co v ní neuspěl, jako způsob, jak se dostat do horního světa venkovského klubu, ve kterém trénuje. A konečně, klíčovou roli ve vrcholné vraždě filmu hraje jeho velká tenisová taška (poměrně atraktivní taška, jejíž značka je frustrujícím způsobem neidentifikovatelná). (To je to, v čem nosí zbraň.) Match Point contains a fair number of on-court scenes, but they mostly consist of Chris monotonously feeding balls to his geriatric clientele, or floating his way through a rally. The tennis togs of the day are amusingly oversized and white, somewhat surprisingly passé for a film that doesn’t cítit jako by to bylo vyrobeno tak dávno – i když si pamatujte, když si Roger Federer hrál s culíkem Match Point byl střelen.- Gabriel Jandali Appel
HRÁČI (1979)
Cenu za největší tenis ve výpravném filmu by téměř jistě získal Anthony Harvey hráči, což by se dalo popsat jako pokus o provedení skalnatý pro tenis. Příběh o cestě tenisového podvodníka od žraločích soupeřů v Mexiku k hraní na centrálním kurtu ve Wimbledonu, Hráči se může pochlubit některými z nejlepších a nejpropracovanějších scén tohoto sportu, které byly kdy natočeny. Finále na travnatém hřišti mezi Chrisem Christensenem (fiktivní protagonista) a Guillermem Vilasem (argentinská tenisová hvězda hrající sama sebe) slouží jako rámovací zařízení – vidíme jeden nebo dva body, než se vrátíme k jiné epizodě v Chrisově životě, která vedla k tento wimbledonský vzhled. Není to špatný předpoklad, ale materiál mezi tenisovými sekvencemi tak docela neodpovídá nádheře na kurtu. Mimo choreografii bekhend-forhend-server-volej je největší zábava, kterou film nabízí, představovat si zákulisní síly, které vedly k jeho vzniku. Byl to Robert Evans, legendární producent a tenisový fanoušek pravidelně fotografovaný na zápasech až do svých osmdesáti let, kdo dal vzniknout filmu. Evans trval na tom, aby byl tenis přesvědčivý, a do hlavní role obsadil syna Deana Martina Deana-Paula Martina, bývalého juniorského šampiona a začínajícího herce. Do hlavní role obsadil také svou bývalou manželku Ali MacGraw a naverboval zdánlivě každou současnou tenisovou hvězdu, aby se objevila. Závěrečná sekvence ve Wimbledonu byla natáčena na skutečném turnaji a je velmi zábavné pomyslet na tým, který převzal nejprestižnější tenisovou událost, aniž by si všichni blaženě uvědomovali, že prodělali notoricky známý propadák. Upozornění na spoiler: Chris prohrává finále s Vilasem, který ve skutečnosti vyhrál každý Grand Slam až na Wimbledon.- Gabriel Jandali Appel
RACQUET (1979) & SHAMPOO (1975)
Hala Ashbyho Šampon sleduje kadeřníka Warrena Beattyho lothario, George Roundyho, jak poskakuje od jednoho klienta/milence k druhému, zatímco se snaží zajistit finance na otevření vlastního salonu. Šampon neobsahuje žádný skutečný tenis na obrazovce. Nejblíže (což je docela blízko) je v představení postavy Carrie Fisher, Lorny, která stojí na tenisovém kurtu a drží raketu. George jde s Lornou – dcerou jednoho z jeho klientů – ze dvora do kuchyně jejího honosného domu, kde se ho 18letý Fisher památně ptá: „Chceš šukat?“ Podobně je tomu u Davida Winterse Raketa sleduje hlavní oporu herní show Berta Convyho, lothario tenisového profesionála Tommyho Everetta, když se odráží od jednoho klienta/milence k druhému, když se snaží zajistit finance na otevření vlastního tenisového klubu. Na začátku filmu, když Tommy prochází krásným soukromým tenisovým kurtem, který si nemůže dovolit, vzhlédne k realitní makléřce středního věku a poněkud zoufale se zeptá: «Chceš šukat?» Šampon je dobrý film. Raketa , rozhodně není. Ale může se pochlubit mnohem více tenisem. A i když jeho nízký rozpočet znamená, že velká část tenisu se skládá z PŘEDNÍHO ZÁBĚRU ZBLÍZKA, ZÁDEM ZBLÍZKA, MÍČKU Zblízka VEDENÉM DO SÍTĚ, neznamená to, že neexistuje žádná legrace. Na Raketa Velká čest, nebere se vůbec vážně. Convy’s Tommy jezdí kolem roku 1979 v LA ve starém Porsche s poznávací značkou „TENIS“. Jsou tam zpomalené orgastické sekvence doplněné výbuchy květin, spoustou kokainových gagů a Tommy odpovídá na otázku „Hraješ ještě tenis? s „To je pořád můj šmejd“ mnohokrát, mnohokrát.— Gabriel Jandali Appel
THE ROYAL TENENBAUMS (2001)
Nejmladší z podivuhodného klanu Tenenbaumů, Richie (Luke Wilson) vynikal v tenise od velmi mladého věku a stal se hvězdným hráčem známým jako „The Baumer“. Wes Anderson, sám vážný fanoušek tohoto sportu, přizpůsobil postavu a svůj módní vzhled Björnu Borgovi, přičemž Richie měl na sobě košili FILA, čelenku a podobné vousy a odešel do důchodu ve stejném předčasném věku 26 let. jeho 72-chybové zhroucení na kurtu proti jeho oponentovi Gándhímu, ve kterém se úplně rozpadne v živém televizním vysílání. „Hraje nejhorší tenis svého života,“ prohlašují hlasatelé – vyjádřený Andersonem a bratrem Luka Wilsonových Andrew –, když si sundá boty a jednu ze svých ponožek, viditelně rozrušený, když vzhlédne k boxu přátel, kde Margot (Gwyneth Paltrow), adoptivní sestra, kterou vždy tajně miloval, sedí vedle svého nového manžela (Bill Murray). Baumer zahodil smutné podání pod rukou, než se úplně vzdal a posadil se na kurt za stavu 0-6, 0-6, 0-4. Je to veřejné ponížení tak velké, že se rozhodl tento sport opustit a žít osamělý život na moři. O více než 20 let později se vrací domů ke svým dvěma podobně depresivním ztraceným geniálním sourozencům, se svým příjemným, ale zasmušilým chováním stále nedotčeným a projevuje výbuchy emocí (až k pokusu o sebevraždu), pouze pokud jde o Margot. Ve všech scénách kromě dvou se Richie objevuje v nějakém tenisovém oblečení. Jakkoli byly jeho sny vzdálené, sport je v něm stále jasně zakořeněn a nakonec se stane dětským trenérem v místní YMCA.— Laura kern
CIZINCI VE VLAKU (1951)
Adaptace románu Patricie Highsmith od Alfreda Hitchcocka Cizinci ve vlaku obsahuje jednu z největších tenisových sekvencí zfilmovaných. Jak se film blíží ke svému závěru, Bruno (psychopatický antagonista v podání Roberta Walkera) se vrací na místo činu, aby obvinil Guye (hlavního hrdinu tenisové hvězdy v podání Farley Grangera) za vraždu Guyovy manželky. Guy ho musí zastavit, ale nejdřív má důležitý tenisový zápas. Pokud dokáže vyhrát v rovných setech, možná se mu podaří Bruna chytit včas. A tak v tomto spletitém scénáři Hitchcock připravuje tenisový zápas, kde jde o život a smrt. Následuje nezapomenutelná 10minutová sekvence natočená ve Forest Hills během Davis Cupu v roce 1950. Začíná detailními záběry z dlouhého objektivu na obsluhujícího Guye, dav za ním se rozmazává. Kamera filmu zachycuje všechno: Chlapovo POV s raketou vyčnívající do rámu, když z něj míč vyletí, těsně za čárou podání, když míč přistane v boxu a odrazí se přes něj, pod sítí, když míčky narazí na pásku a spadnou . Guy vyhraje první dva sety, ale jeho soupeř se vrátí a zápas je nerozhodný na dva sety v kuse. Sen vyhrát tři sety k žádnému se zhroutí. Napětí narůstá, když se hlavy přihlížejících metodicky otáčejí doleva, pak doprava a sledují míč s laserovým zaostřením. Diváci samozřejmě nevědí, co děláme, ale chápou sázky každého tenisového finále. Nikdy se neřešilo, že Guy mohl pouze zahodit zápas a prohrát tři sety na žádný. Pokud je cílem dostat se odtamtud co nejrychleji, jistě by to bylo nejjednodušší řešení. Ale Guy by samozřejmě chtěl vyhrát. Je to tenista. Gabriel Jandali Appel
ČARODĚJKY Z EASTWICKU (1987)
Tenis sice zdaleka není ústřední složkou neustále sledované komiksové fantazie George Millera, ale zhruba čtyři minuty, které mu byly věnovány, tvoří jednu z jeho nejpamátnějších scén. Tajemný nováček ve městě Daryl Van Horne (Jack Nicholson) pozve okouzlující kamarádskou trojici Alexandra, Jane a Sukie (Cher, Susan Sarandon a Michelle Pfeiffer) na své nedávno zakoupené panství na přátelskou hru čtyřhry. Nadržený ďábel už uložil Alexandru a Jane a nyní agresivně hraje pro Sukieho, čímž přidává další úroveň soupeření. Mezi božsky vystrojenými ženami dochází k úmyslnému odpalování jiných hráčů a mnoha žárlivým pohledům: Jane v úzkých černobílých puntíkovaných tenisových šatech a bílém kšiltu, Alexandra v džínových kombinézách a žlutých mašličkách do vlasů a Sukie v pastelové polo tričko a kostkované šortky. Prostředí je také božské – bezvadně udržovaný tvrdý dvůr obklopený sochami – a samotná hra nabírá magický obrat. Míč s potiskem loga Van Horne zamrzne ve vzduchu a otáčí se poblíž Sukieiny hlavy, než jej ve zpomaleném záběru odpálí zpět k soupeři; zatímco v jiném okamžiku se otočí a tahem za sebe pošle míč zpět přes síť. Nechybí ani skvělá síťová akce ve stylu kreslených filmů, kdy Sukie a Daryl bojují v tak rychlém salvu, že vyčerpaná nakonec přikáže míčku zastavit – což se také stalo. Daryl nakonec odpálí míč nahoru a z dohledu, čímž spustí blesk a liják a ukončí nádhernou sekvenci natočenou mistrem DP Vilmosem Zsigmondem a doprovázenou skvělou partiturou Johna Williamse.— Laura kern
Filmy o hodnocení tenisového míčku shromažďujeme na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o tenisovém míčku, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně hodnotit filmy o Tenisovém míčku!