Filmy o neochotných partnerech
Třikrát hurá pro trojky, milostné trojúhelníky a další polyamorické neplechy ve filmech.
Zvažte slova „film“ a „ménage à trois“ společně a možná vás napadnou obrazy laciné erotiky. Trojice a skupinový sex byly hlavními pilíři pornografie od té doby, co existovala, a britské sexuální filmy 1970. let často zahrnovaly představu mladé ženy okořeňující vztah bezpohlavního manželského páru, jako je Monique (1970) v které francouzská au pair dělá pro své zaměstnavatele mnohem víc než pouhé domácí práce.
Vztahy Ménage à trois lze definovat mnoha způsoby, od tří lidí, kteří spolu žijí, aby vytvořili vzájemně se milující celek, přes lidi, kteří neochotně dovolují svému partnerovi vzít si milence, aby zachránili svůj vztah, až po tři lidi, kteří spolu mají čistě sexuální zkušenost. .
Získejte nejnovější informace od BFI
Přihlaste se k odběru zpráv, funkcí, videí a podcastů BFI.
Jedna z nejzábavnějších kinematografií à trois se odehrává v adaptaci Enterifying Mr Sloane z roku 1970, skandální hře Joea Ortona, ve které nymfomanka a její uzavřený gay bratr soupeří o sexuální pozornost mladého podvodníka. Na oslavu jeho vydání v nové restaurované verzi jsme shromáždili 10 klasických filmů ménage-à-trois – z nichž ne všechny končí tak zábavně pro tři zúčastněné postavy.
Jules a Jim (1962)
Režie: François Truffaut
Režisér François Truffaut i herečka Jeanne Moreauová se po uvedení filmu Jules et Jim etablovali jako dva z nejúžasnějších talentů světové kinematografie, který se řadí mezi nejlepší úspěchy obou jejich kariéry. Hraje Catherine, charismatickou, ale frustrující mladou ženu, která změní životy nejlepších přátel Julese (Oskar Werner) a Jima (Henri Serre). Ti tři začínají neobvyklý vztah, v jedné fázi spolu žijí v relativní harmonii, než se nevyhnutelně vynoří napětí.
Moreau je úžasný jako Catherine, hraje velmi obtížnou roli. Germaine Greer o svém výkonu napsala: „Moreauův výkon je velkolepý, ale roli lze jen stěží popsat jako postavu. Podstatou zobrazení je rozporuplnost a rozporuplnost. Její chování je nevysvětlitelné a neodpustitelné; div je, že to Jules a Jim odpouštějí.» Jules et Jim zůstává pozoruhodně svěží i o více než 50 let později, přestože je hodně svého času – je nabitý tropy francouzské nové vlny (zmrazovací snímky, ubrousky, statické snímky), která se snažila znovu objevit jazyk kinematografie, zatímco Moreau se stal ikona stylu prostřednictvím Catherinina módního šatníku.
Manji (1964)
Režie: Yasuzo Masumura
Japonské „růžové filmy“ – filmy se zaměřením na sex a nahotu – se dokážou přizpůsobit každému žánru. V roce 1964 Yasuzo Masumura uvedl na velké plátno svou adaptaci románu Jun’ichiro Tanizakiho Quicksand, obsahující šílený a delirantní ménage à trois, na velké plátno s novým názvem Manji. Sonoko (Kyoko Kishida), znuděná a osamělá žena v domácnosti, navštěvuje výtvarný kurz a stává se romanticky posedlou Mitsuko (Ayako Wakao, hvězda filmu Yasujiro Ozu z roku 1959 Plovoucí plevel). Obě ženy se pustí do vášnivého románku, ale děj se zvrtne v nečekané zkroucení, když si mužští partneři obou žen přihlásí podíl na jejich vztahu.
Zatímco se nasměruje estetika klasického hollywoodského melodramatu 1950. let – film dýchá stejným vzduchem jako filmy Douglase Sirka – intenzivní erotismus spojený s nečekaným duchovním obratem v závěrečném dějství z něj činí jedinečné mistrovské dílo. Závěrečná sekvence, ve které ménage à trois ztratí jednoho ze svých členů v brutálním, ale vhodném závěrečném aktu krutosti, je nečekaně dojemná.
Zábava pana Sloana (1970)
Režie: Douglas Hickox
Tato adaptace jeho frašky, která vyšla tři roky po smrti Joea Ortona, zachycuje mnoho z podvratné podstaty jeho hry, šokujícího příběhu o vydírání, nymfománii, vraždě a zkaženosti. Kath (Beryl Reid) pozve Sloana (Peter McEnery), aby žil s ní a jejím skrytým homosexuálním bratrem (Harry Andrews). Oba sourozenci jsou sexy amorálním tulákem posedlí, a když Sloane spáchá další zločin, naskytne se příležitost, aby jejich pokřivený vztah byl trvalejší.
Reid, komik, jehož odvážné filmové práce, včetně tohoto a The Killing of Sister George (1968), jsou jen zřídkakdy připisovány uznání, které si zaslouží, je rozkošný jako svévolná, manipulativní Kath. Andrews, herec nejlépe známý tím, že ve válečných a dobrodružných dramatech hraje typy se strnulými horními rty, je ještě lepší. Jako dravý bratr hraje velmi proti typu a obléká Sloana do fantazie kožené královny, když zaměstná mladšího muže jako svého řidiče. Navzdory své výstřednosti jsou tato tři monstra stvořena jedna pro druhou. Co když je tedy k uzavření obchodu potřeba trochu vydírání?
Les Valseuses (1974)
Režie: Bertrand Blier
Tento vesele vulgární a politicky nekorektní příběh sleduje dva neslušné muže (Gérard Depardieu a Patrick Dewaere), kteří cestují po Francii, páchají drobné zločiny a spí, kdykoli mohou. Na svých cestách vyzvednou Marie-Ange (Miou-Miou), která je s nimi i přes otřesné zacházení s ní. Mezi sexuální vykořisťování mužů patří trojice s Jeanne (Jeanne Moreau), starší ženou, která byla nedávno propuštěna z vězení, která ke vší oplzlosti přidává vítanou dávku dojemnosti.
Je těžké popřít misogynii filmu. Muži jsou vůči Marie-Ange násilní a také s ní zacházejí jako se sexuálním objektem, a zatímco mnoho vtipů jde na vrub mužů, Blier prozrazuje obdiv k jejich macho bravurnosti. Je ale také opatrný, aby zajistil, že jeho herečky budou mít spoustu dobrých scén – Moreau je srdcervoucí, zatímco Miou-Miou dostane nejzábavnější scénu, kde nadšeně vypráví o sexuálním setkání, které ji přivedlo k orgasmu, což se dvěma mužům nepodařilo. . Blier by natočil lepší, vyzrálejší filmy než Les Valseuses (Trop belle pour toi, 1989; Merci la vie, 1991), ale tato pobuřující komedie zněla jako klakson pro vzrušující nový talent ve francouzské kinematografii.
A Zed and Two Noughts (1985)
Režie: Peter Greenaway
Po smrti svých manželek při autonehodě, bratři-dvojčata Oswald a Oliver Deuceovi (Brian a Eric Deaconovi) usměrňují svůj zármutek prostřednictvím poblouznění s obrazy rozkládající se přírody, od ovoce po zvířecí mršiny. Romanticky se zapletou s řidičkou smrtelné autonehody Albou (francouzský herec Andréa Ferréol), která při srážce přišla o nohu a upadne pod zhoubný vliv chirurga, který ji chce zneužít ke svým perverzím.
Vysoce stylizovaná filmová tvorba Petera Greenawaye není po chuti každému, ale pro ty, kteří jsou nadšeni jeho často ohromujícími kompozicemi, je A Zed and Two Noughts nezbytným zhlédnutím. Smutek za extravagantními obrazy a vztah dvojčat s Albou je hmatatelný. To nejlepší je uloženo na konec, s mimořádnou závěrečnou sekvencí, kde se dva muži pokoušejí o poslední akt osvobození, doprovázený ‚Piknikem medvídka‘ a nezvaným množstvím šneků.
Gazon maudit (1995)
Režie: Josiane Balasko
Klišovité ztělesnění ménage à trois obvykle zahrnuje mladší ženu, která vstupuje do vztahu rovného, manželského páru. Josiane Balasko nabourává domýšlivost ve filmu Gazon maudit, známém také jako French Twist, rychlé a zběsilé komedii, která připomíná Pedra Almodóvara a Bertranda Bliera (Balasko je nejlépe známá svým výkonem jako nepravděpodobná milenka v Blierově Trop belle pour toi). Zde hraje mužskou lesbičku, která převrací manželství nešťastného páru v podání Alaina Chabata a Almodóvarovy stálice Victorie Abril, svádí manželku a nastěhuje se do domu.
Balaskoův film je ryze podvratnou fraškou, která vyvrací pojem politické korektnosti a zároveň nabízí feministický pohled na ideální rodinnou jednotku. Konečné rozhodnutí zanechá všechny šťastné, navzdory uspořádání ménage à trois, které je daleko od společenských norem. Obrovský hit ve Francii, zaslouží si mnohem větší reputaci po celém světě.
Být John Malkovich (1999)
Režie: Spike Jonze
Jakýkoli pokus označit bizarní vztah za jádro pozoruhodného debutu Spika Jonzeho, v němž vystupuje Craig (John Cusack), loutkář; Lotte (Cameron Diaz), jeho osamělá, frustrovaná manželka; a Maxine (Catherine Keenerová), jeho sardonická spolupracovnice, skončí neúspěchem. Craig a Lotte sdílejí svou lásku k Maxine prostřednictvím portálu do mysli Johna Malkoviche (při sledování filmu to dává smysl). Dělá to z Maxine, kterou to aranžmá nevyvedlo, bisexuálku? Je Lotte, která touží zažít život jako muž, trans? Ať tak či onak, tito tři tvoří divokou ménage à trois, která končí ještě podivněji než počáteční nastavení.
Být Johnem Malkovichem předvádí nejlepší práci herců a filmařů, v neposlední řadě Charlieho Kaufmana, pro kterého byl film jeho prvním celovečerním scenáristou. Největší úspěch filmu spočívá v tom, že přijal výstřednost příběhu a zároveň jej nikdy nenechal přepadnout do sebevědomého rozmaru. Ve filmu je mnoho smíchu, ale každá z hlavních postav je rozeznatelně lidská, i když je vtažena do těch nejsurrealističtějších situací.
Y tu mamá también (2001)
Režie: Alfonso Cuarón
Výlet přes Oaxacu v centru Y tu mamá también, mezi dvěma mladými muži (Diego Luna a Gael Garcia Bernal) a Luisou (Maribel Verdú), vdanou ženou zděšenou manželovou nevěrou, se zdá být předurčen skončit ménage. à trois. Spí s oběma muži odděleně a opilá noc se postupně schyluje k trojici. Na papíře se to čte jako hloupá mužská fantazie, ale Luisa je mnohem moudřejší než kterýkoli z jejích dvou milenců a chytře zvrtne večer jiným směrem.
Cuarónova rozmanitá kariéra sahá od adaptací anglické literatury (A Little Princess, 1995; Great Expectations, 1998), fantasy rodinných filmů (Harry Potter a vězeň z Azkabanu, 2004) a blockbusterových sci-fi (Gravity, 2013), ale Y tu mama también zůstává jeho nejdůležitějším dílem. Jeho odborně sledované scény mezi oběma muži pulzují testosteronem a vstup zralé ženy do rovnice vytváří vzrušující změnu mužské dynamiky.
Snílci (2003)
Režie: Bernardo Bertolucci
Adaptace románu Bernarda Bertolucciho The Holy Innocents od Gilberta Adaira, který napsal scénář, je provokativní a erotické drama odehrávající se v Paříži roku 1968, v roce, kdy občanské nepokoje odstartovaly sociální revoluci. Film je stejně jako kniha posetý odkazy na kinematografii, v neposlední řadě v postavách Isabelle (budoucí Bond girl Eva Green ve svém debutu) a Thea (Louis Garrel), bratra a sestry, jejichž intimní chování šokuje amerického výměnného studenta. (Michael Pitt), se kterým sdílejí blízký sexuální vztah.
Isabelle a Theo jsou inspirováni sourozenci ve filmu Les Enfants terribles (1950), který napsal Jean Cocteau. Existuje mnoho dalších přikývnutí klasikům francouzské kinematografie, které ve světě filmu krásně fungují, a všechny tři hlavní role jsou vynikající. Nečekaný závěr, kdy jeden z tria zjistí, že jejich role ve vztahu není tak zásadní, jak se předpokládalo, je vhodně vystřízlivějícím vyvrcholením snové atmosféry, která již dříve přišla.
Já jsem Michael (2015)
Režie: Justin Kelly
Smutný, problematický skutečný příběh Michaela Glatzeho, dříve hrdého aktivisty za práva gayů, který později odmítl svou homosexualitu, oženil se se ženou a stal se křesťanským pastorem, dojímavě přenese na plátno Justin Kelly. Film, ve kterém hraje James Franco jako Glatze a Zachary Quinto jako jeho bývalý milenec Bennett, otevřel BFI Flare: London LGBT Film Festival v roce 2015.
Franco citlivě vyjadřuje Glatzeho zdravotní paniku z jeho sexuality a jeho pokusy potlačit své pravé já tvoří melancholický, dojemný životopisný film. Snad nejdojemnější jsou scény Glatzeho předkonverzního života, kdy si on a Bennett do svého vztahu pozvali třetího muže (Charlie Carver). Všichni žijí blaženě šťastně jako netradiční láskyplný kolektiv. Film účinně naznačuje, že jakkoli se může zdát ménage à trois neortodoxní, je mnohem zdravější než popírat svou pravou lásku ve snaze přizpůsobit se heteronormativním modelům. Použití Tori Amos ‚Crucify‘ přes závěrečné titulky je zničující efektivní.
Entertainment Mr Sloane nyní vychází na Blu-ray a DVD jako součást kolekce Vintage Classics, která představuje ikonické britské filmy, všechny plně restaurované a obsahující zcela nový extra obsah.
Restaurování digitálních filmů financoval Studiocanal ve spolupráci s programem BFI’s Unlocking Film Heritage (udělování prostředků z National Lottery)
Objevte oceňovanou nezávislou britskou a mezinárodní kinematografii
Zdarma na 14 dní, poté 4.99 GBP/měsíc nebo 49 GBP/rok.
30 nejlepších mentorských filmů všech dob
U příležitosti 25. výročí v roce 2015 sestavil MENTOR: National Mentoring Partnership 25 nejlepších mentorských filmů všech dob. Od té doby se na seznamu dostalo 5 dalších filmů, které se dotýkají témat mentorství. Tyto zahrnují:
- «Duše» (2020) – Tento animovaný film od Pixaru se ponoří do mentorství prostřednictvím příběhu středoškolského učitele hudby, který má vášeň pro jazz a zjistí, že je mentorem duše, která je v existenci nová.
- „Krásný den v sousedství“ (2019) – Tento film zobrazuje Freda Rogerse (hraje ho Tom Hanks) a jeho jedinečnou formu mentorství prostřednictvím laskavosti a porozumění, která ovlivňuje život unaveného novináře.
- «Skryté postavy» (2016) – Toto historické drama představuje mentorství v profesionálním prostředí NASA, kde hlavní hrdinové mají a stávají se mentory v náročném pracovním prostředí během vesmírného závodu.
- «Creed» (2015) – Tento film je spin-offem série Rocky, kde bývalý mistr světa v těžké váze Rocky Balboa slouží jako trenér a mentor Adonise Johnsona, syna jeho zesnulého přítele a bývalého rivala Apolla Creeda.
- „Spider-Man: Into the Spider-Verse“ (2018) – Tento animovaný film má silné mentorské téma se zkušenějším Peterem Parkerem, který vede mladého Milese Moralese, když na sebe bere plášť Spider-Mana. A pro osvěžení se vraťme ke klasickému seznamu Jennifer Merrill.
Yoda a Luke Skywalkerovi. Trenér Bombay and the Mighty Ducks. Profesor Brumbál a Harry Potter. Když přemýšlíte o mentorech v popkultuře, příběhy jsou nekonečné a vycházejí ze společného vlákna toho, jak důležitá je role mentora ve vztahu k osobní cestě jednotlivce. Na oslavu 25 let mentorského hnutí a jako součást stříbrného výročí MENTOR nabízíme naše tipy na 25 nejlepších fiktivních mentorských vztahů zastoupených ve filmu. Je uveden váš oblíbený? Řekněte nám nebo sdílejte ostatní pomocí #MENTOR25 let!
1. Yoda a Luke Skywalker – Star Wars, Impérium vrací úder (1980)
«Dělat. Nebo ne. Není žádný pokus.» Tento citát, stejně jako mnoho dalších jeho citátů, ukazuje Yodovu moudrost a snahu naučit Luka soustředit se na přítomnost a v podstatě dospět. Yoda ukazuje, stejně jako skvělý mentor, jak poskytovat podporu, jak nabízet výzvy, které umožňují učit se a růst, a jak poskytovat vizi, aby svěřenec získal sebedůvěru a nakonec i nezávislost.
2. Profesor Brumbál a Harry Potter, série Harry Potter (1997-2007)
Profesor Brumbál poskytuje Harrymu moudrost, vůdčí rady a mnoho životních lekcí, včetně důležitosti lásky a přátelství. I když Harryho bedlivě sleduje, profesor Brumbál mu umožňuje objevovat věci sám a čelit výzvám čelem a neustále nabízí slova moudrosti, včetně: „Je to naše rozhodnutí, Harry, která ukazuje, jací skutečně jsme, mnohem víc než naše schopnosti.»
3. Mr. Miyagi & The Karate Kid The Karate Kid, (1982)
Na začátku filmu je Daniel, karatista, šikanován spolužáky. Jeho soused, pan Miyagi, nabídne Danielovi, že bude trénovat karate. Trénink jde daleko za rámec karate a pan Miyagi učí Daniela mnoho důležitých životních lekcí. A velká část jeho učení přichází ve formě filozofických vtipů, jako například: „Nejdřív se nauč stát, pak se nauč létat.
4. Genie of the Lamp & Aladdin, Aladdin (1992)
Když Aladdin najde nenáročnou lampu a otře ji, je překvapen jejími magickými vlastnostmi a rezidentním Geniem. Genie se stává Aladinovým rádcem, odpovídá na všechny jeho otázky, pomáhá mu získat to, co chce prostřednictvím tří přání, ale také dává praktické rady, jak být sám sebou. Povzbuzuje Aladina, aby si pamatoval, odkud přišel, a nepodléhal tlaku společnosti za to, co považuje za hodné. Genie a Aladdin tvoří smysluplný vztah, který vede k celoživotnímu přátelství a vzájemnému růstu.
5. Profesor John Keating & Students Dead Poet’s Society, (1989)
V tomto filmu profesor Keating vyučuje studenty na elitní přípravné škole zvané Welton Academy, posouvá své studenty k jejich intelektuálním limitům a povzbuzuje je, aby šli za svými sny a využili den. Studentům říká: „Chlapci, musíte se snažit najít svůj vlastní hlas. Protože čím déle budete čekat na začátek, tím menší je pravděpodobnost, že to vůbec najdete. Thoreau řekl: «Většina mužů vede životy tichého zoufalství.» Nesmiřte se s tím. Vypuknout!»
6. Gandalf Šedý a Společenstvo prstenu, série Pán prstenů (2001-2003)
Gandalf mentoruje několik členů Společenstva prstenu v celé sérii, včetně Froda a Bilba Pytlíka. Sdílí svou moudrost a úctu k moci a vede hrdiny jejich dobrodružstvími, ale také je nechává, aby se s výzvami vypořádali sami. Gandalf poskytuje pomoc na cestě a učí tým důležitosti odvahy. Sdílí své vedení s ostatními a lze citovat: „Vše, co se musíme rozhodnout, je, co uděláme s časem, který je nám dán.
7. Mushu the Dragon & Mulan, Mulan (1998)
Mushu, malý čínský drak, je probuzen předky rodiny, aby pomohl mladé dívce jménem Mulan na její cestě k převzetí místa jejího nemocného otce v národní armádě. Ve chvílích, kdy má Mulan pocit, že to nezvládne, ji Mushu povzbudí svým optimismem a vírou. Mushu ukazuje Mulan, jak být silná, povzbuzuje ji, když se zdá, že je vše ztraceno, a vede s ní krvavé bitvy až do samého konce.
8. Sean Maguire & Will Hunting, Good Will Hunting (1997)
Will Hunting je génius s vnitřním hněvem vyplývajícím z rozvráceného rodinného života, který mu ztěžuje navazování otevřených citových vztahů. Jeho terapeut Sean mu pomáhá vidět svět jiným způsobem a boří zdi, které uvnitř Will vybudoval. Na rozdíl od mnoha jiných se Sean Willa nevzdává a chová se k němu jako k člověku, který si zaslouží lásku. Říká Willovi: «Budeš mít špatné časy, ale vždycky tě to probudí k dobrým věcem, kterým jsi nevěnoval pozornost.»
9. Šéfkuchař Auguste Gusteau & Remy Ratatouille, (2007)
Remy, francouzská krysa se snem o vaření, zbožňuje proslulého šéfkuchaře Auguste Gusteaua. Poté, co Gusteau zemře, jeho duch vede Remyho a poskytuje mu rady a moudrost, která Remymu pomůže stát se kuchařem. Říká Remymu: „Dobré jídlo je jako hudba, kterou můžete ochutnat, barva, kterou cítíte. Všude kolem vás je dokonalost. Stačí si být vědom, abyste se zastavili a vychutnali si to.» Nakonec se Remymu podaří dosáhnout svého snu a naservírovat vynikající jídlo, ke kterému ho šéfkuchař Gusteau inspiroval.
10. Aslan & The Pevensie Children, Letopisy Narnie (2005-2010)
Edmund a Lucy Pevensieovi a jejich protivný bratranec Eustace Scrubbs se vydávají na neuvěřitelné dobrodružství, když plují na konec světa, aby hledali sedm pohřešovaných narnských lordů. Po celou dobu jejich cesty děti provází tajemná přítomnost lva jménem Aslan, pomáhá jim vyhýbat se zlu a konat dobro a léčí je v případech, kdy podlehnou temným silám. Aslan se díky své moudrosti a odvaze stane dětským vzorem a nakonec pomůže dětem zachránit Narnii.
11. Obi-Wan Kenobi & Luke Skywalker, série Star Wars (1977-1983)
Obi-Wan chrání Luka a je hluboce odhodlán sloužit jako jeho vzor a ukazuje mu, jak musí trénovat a tvrdě pracovat, aby se stal rytířem Jedi. Obi-Wan trénuje Luka o způsobech Síly a dává mu rady a říká Lukovi, že „Síla bude vždy s tebou“ a „Použij Sílu“. Poskytuje Lukovi pokyny a říká mu: „Síla je to, co dává Jediovi jeho sílu. Je to energetické pole vytvořené všemi živými věcmi. Obklopuje nás a proniká námi. Spojuje galaxii dohromady.»
12. Mary Poppins & Michael a Jane Banksovi, Mary Poppins (1964)
„V každé práci, kterou je třeba udělat, je prvek zábavy. Najdete zábavu a -SNAP- práce je hra!» Mary Poppins je kouzelná chůva, která se vloupe do domu Banksových a postará se o děti Banksových. Nikdy neuznává své zvláštní a magické schopnosti, ale bezesporu přináší do života dětí nové a zábavné nápady. Přiletí na deštníku a odletí, když se děti dostatečně poučí, a slíbila, že se vrátí, kdykoli ji budou potřebovat.
13. Lester Bangs a William Miller, téměř slavní (2000)
William Miller je teenager, který chce být rockovým novinářem, ale ví jen málo o tom, jak rozvinout svou vášeň do kariéry. Lester Bangs je zkušený novinář, který Williamovi dává první průnik do branže. Williamovi slouží jako mentor a během filmu mu dává rady, jak přežít turné a psaní o rockových hvězdách. Jeho rady ho vedou na neuvěřitelnou cestu sebeobjevování a růstu.
14. Trenér Ken Carter & The Basketball Team, Trenér Carter (2005)
Trenér Ken Carter přijímá práci basketbalového trenéra na své bývalé střední škole v chudé oblasti. Chystá se změnit negativní postoje svých hráčů a pomoci jim soustředit se na to pozitivní. Trenér učí hráče disciplíně a pomáhá jim dosáhnout jejich potenciálu, protože v ně věří. Říká týmu: „Přišel jsem trénovat basketbalisty a vy jste se stali studenty. Přišel jsem učit chlapce a vy jste se stali muži.»
15. Mufasa & Simba, Lví král, (1994)
«Být králem znamená víc, než se pořád prosazovat.» Mufasa, lví král z Pride Lands, projevuje kvality motivačního vůdce a věnuje svůj čas, znalosti a dovednosti svému synovi Simbovi a povzbuzuje ho, aby byl statečný, silný a odvážný. Mufasa Simbu motivuje a povzbuzuje, což mu zase připomíná jeho pravou identitu a já. Mufasa, dokonce i po jeho smrti, účinně inspiruje a zmocňuje Simbu, aby si uvědomil svůj potenciál a odpovědnost vyplývající z jeho postavení krále.
16. Uncle Ben & Peter Parker, série Spiderman (2002-2007)
Peter Parker, který se později stal Spidermanem, je sirotek vychovaný svou tetou May a strýcem Benem. Ve strýčku Benovi Peter najde postavu otce. Chvíli předtím, než zemře při tragické nehodě, říká strýc Ben Petrovi: „S velkou mocí přichází velká zodpovědnost. Tato slova změní Petrův život a diktují, jak se snaží využít své síly k dobru, když se stane superhrdinou města. Tento mentorský moment ho provází po celý život.
17. Gordon Bombay & The Mighty Ducks, The Mighty Ducks (1992)
Gordon Bombay je bývalý amatérský hokejista, který se stal úspěšným obhájcem, jehož šaškárny v soudní síni si mezi svými vrstevníky nevysloužil žádný respekt. Po zatčení je Bombay odsouzen k veřejně prospěšným pracím trénováním místního hokejového týmu „District 5“ PeeWee. Po příjezdu si uvědomuje, že je to nedostatek vybavení, zázemí a řádného tréninku, co drží tým zpátky. „Coach“ Bombay si pamatuje svou vlastní lásku ke hře a proměňuje tým tím, že každého hráče mentoruje a povzbuzuje je, aby byli odvážní tváří v tvář nepřízni osudu a tvrdě pracovali na dalším rozvoji svých dovedností. Nakonec to vede k jejich úspěchu a vítězství v šampionátu.
18. Mickey Goldmill & Rocky Balboa Rocky, (1976)
Mickey Goldmill je bývalý bojovník a provozuje tělocvičnu s Rockym Balboou, ambiciózním amatérským boxerem. Mickey vidí v Rockym potenciál a stává se jeho manažerem, aby Rockyho vycvičil pro Rockyho boj proti Apollu Creedovi. Mickey tlačí na Rockyho, aby se stal fyzicky i psychicky silnějším. Říká Rockymu: „Skutečnost, že jsi tady a děláš to stejně dobře jako ty, mi dává – jak tomu říkáš – motivaci? co? Zůstat naživu, protože si myslím, že lidé někdy umírají, když už nechtějí žít.»
19. Mistr Shifu a Mistr Po Kung Fu Panda, (2008)
Mistr Po je mentorován mistrem Shifu, který ho učí kung-fu a vede ho na jeho cestě stát se hrdinou kung-fu. Když Po prošel přísným tréninkovým režimem, ale stále není schopen pochopit základy kung-fu, Po zoufale přiznává, že nemá šanci stát se mistrem kung-fu. Shifu však motivuje Poa, aby následoval své sny tím, že má důvěru v sebe. Shifu úspěšně trénuje Po, aby začlenil toto pozitivní myšlení do efektivního stylu kung-fu.
20. Profesor Charles Xavier a X-Men, série X-Men (2000-2014)
Profesor X, neboli Charles Xavier, je otcovskou postavou problémových mutantů, které přijímá a trénuje, přičemž mnohé z nich vede k rozvoji jejich talentu. Své studenty vychovává a stará se o ně, ale zároveň věří, že by mohli pokračovat bez něj. Profesor X rozdává svým studentům moudrost, včetně toho, když říká: „Když jedinec získá velkou moc, použití nebo zneužití této moci je vším“ a „To, že někdo klopýtá a ztratí cestu, neznamená, že je ztracen. navždy. Občas všichni potřebujeme trochu pomoci.»
21. Trenér Herman Boone & The Football Team, Remember the Titans (2000)
Tento film se odehrává během desegregace a zaměřuje se na integraci černošské střední školy a bílé střední školy. Trenér Herman Boone, hlavní trenér černošské školy na předměstí Virginie, je postaven před další velmi úspěšnou bílou školu. Tváří v tvář obrovskému tlaku, když se snaží sjednotit dva fotbalové týmy, využívá trenér Boone svou moudrost a charisma k ovlivnění hráčů na obou stranách a tým se nakonec stane sjednocujícím symbolem pro komunitu, protože se chlapci a dospělí učí spoléhat na důvěřovat si navzájem.
22. Jiminy Cricket & Pinocchio, Pinocchio (1940)
«Vždy se nechejte vést svým svědomím.» Jiminy Cricket je Pinocchio, loutka, ze které se stal skutečný chlapec, svědomí ve filmu a dostojí svému slibu jako „Lord nejvyšší strážce poznání dobra a zla, rádce ve chvílích pokušení a průvodce po přímé a úzká cesta.» Je vždy zvědavý a milý, a když má Pinocchio pochybnosti, učí Pinocchio věci o světě a o tom, jak být dobrý. Říká Pinocchiovi, že «Když se dostanete do problémů a nerozeznáte, co je dobré od špatného, zahvízdejte.»
23. Agent K & Agent J, Muži v černém (1997-2002)
Zkušený agent K se ujme nově jmenovaného agenta J jako svého chráněnce v jedné ze svých mimozemských misí. Senior agent pomáhá agentovi J otevřít oči v situacích, kterým musí v budoucnu čelit sám, přichází ho zachránit, když se věci vymknou kontrole, a pomáhá mu pochopit, jak je důležité být si vědom „většího obrazu“. Později agent J, i když mladší, začíná vyzývat svého staršího partnera agenta K, aby přehodnotil svůj vlastní pohled na život, své priority v životě a svůj emocionální deficit vůči ostatním. Prostřednictvím vzájemného mentoringu si tito dva uvědomí své nedostatky a oba se stanou lepšími tím, že si vzájemně poradí.
24. Haymitch Abernathy & Katniss Everdeen, Hunger Games (2012-2015)
Haymitch Abernathy, bývalý soutěžící v Hunger Games, je pověřen, aby se stal „vítězem“ Katniss Everdeen a Peety Mellarka poté, co byli vybráni jako „pocty“. Haymitch je oba mentoruje tím, že jim pomáhá vyvinout strategii pro navigaci ve hře, jdoucí nad rámec obvyklého školení poskytovaného účastníkům. Instruuje Katniss a Peetu, aby mysleli na nohou a především mysleli sami za sebe. Haymitch jim dává kritickou radu, aby se nestali obětí vymývání mozků Kapitolu, což nakonec povede k jejich přežití.
25. Frankie Dunn & Margaret „Maggie“ Fitzgerald, Million Dollar Baby (2004)
Maggie Fitzgeraldová, chudá servírka, se rozhodne změnit své poměry tím, že se stane soutěžní boxerkou. Přesvědčí otrlého trenéra boxu Frankieho Dunna, aby ji trénoval a byl jejím manažerem, který v ní vidí potenciál vítězky. Frankie má problematický vztah se svou dcerou a jako podvědomý způsob, jak si to vynahradit, se Maggie stává náhradníkem, když jí pomáhá s její kariérou. Jejich důvěřivý mentorský vztah nakonec Maggie pomůže překonat nejistotu a strach a zároveň dodá Frankiemu odvahu čelit rozpadlému vztahu s jeho dcerou.
Kolaudační večírek v Hollywood Hills se nakonec změní na smrtící ve filmu „Kdo je pozval“, nehybném thrilleru o invazi domů o nesmělém manželském páru, který je šikanován dvěma flirtujícími cizinci. Zkušenější – nebo vtipnější nebo schopnější vykořisťování – filmaři mohli v tomto zdánlivě psycho-satirickém mačkání knoflíků alespoň trefit hranici šokové hodnoty.
Spisovatel/režisér Duncan Birmingham neukousl dostatečně velké sousto z Adama a Margo (Ryan Hansen a Melissa Tang), nedokonalého bougie páru, který překročil své skromné psychologické limity Tom a Sasha (Timothy Granaderos a Perry Mattfeld), pár nedostatečně vyvinutých sociopatů. Tom a Sasha jsou trochu mírní, pokud jde o chlípné, nihilistické post-Mansonovy boogeymeny, a díky relativní plachosti je postupné zhroucení Adama a Margo ještě více ohromující. Adam dokonce říká název filmu během prvních 15 minut filmu. Bez osobního urážky Birminghamu, ale tato linie se prodává velmi těžko.
Nejlepší věc, kterou lze říci o „Who Invited Them“ je, že Birmingham a jeho herní obsazení někdy projevují smysl pro humor. Adam, který má panovačnou, ale geniální povahu labradora, pozve a nevyhnutelně lituje, že pořádal domácí večírek se svou neochotnou partnerkou Margo. Někdy je zábavné sledovat, jak se Adam v prvních scénách opakovaně svěřuje sebe a Margo k nepříjemnému nočnímu setkání s Tomem a Sashou, kteří oba ztroskotají na Adamově večírku a také tvrdí, že jsou jeho sousedy.
Abychom udrželi a/nebo rozvinuli zájem diváků, zápletka „Who Invited Them“ by musela nějak eskalovat, jakmile Margo začne hrát aktivnější roli v povzbuzování Toma a Sashy jehlování, které řídí celou škálu z „The Punching Game“ – páry se navzájem bouchají do ramen kvůli terapii – k navrhované trojici (Tom se chce dívat). Je nešťastná náhoda, že Birminghamův už tak pomalu se rozjíždějící děj přestane běžet na výpary právě ve chvíli, kdy Margo začne sbírat dramatický průtah pro svého zbytečného, sebeuspokojeného manžela.
Tvůrci písně „Who Invited Them“ se usilovně vysmívají, ale nikdy tak úplně nepřibíjejí Adama, vinyl-milovníka nouveau riche doofus, který jako by nedokázal položit nohu na zem, když potřebuje. A potřebuje, protože Tom a Sasha podle očekávání nechtějí jít domů (ať už je to kdekoli). Záhada skutečné identity Toma a Sashy má zjevně něco společného s nechvalně proslulou dvojnásobnou vraždou, která se stala před lety v Adamově novém domě. Ale i kdyby tento zvrat již nebyl poměrně do očí bijící, byl by stále ohromující, když se soudí podle provedení jeho tvůrců.
„Kdo je pozval“ vyčleňuje každý potenciální zdroj dramatu a/nebo satiry až do bodu, kdy asi 21 minut po filmu Tom udeří diváky do žeber, když zvolá „My jsme sousedé“. Také zde není žádné trvalé napětí, které by spojilo dva filmové páry, ne mezi Adamem a Margo – „Měli jste rádi večírky.“ «Ne?» — ani Tom a Sasha, jejichž největší zvláštností je, že jsou oba spratci. Tom nakonec Adamovi vysvětlí, že on a Sasha mají Adama a Margo příliš rádi, než aby jim ublížil. No, to mohla být zábava.
Jakmile si uděláte představu o tom, co je na těchto dvou párech v podstatě nefunkční, zbývá jen tolik míst, kam se film může dostat. Ale výkony hlavních herců, zejména Granaderos a Hansen, za to nemohou; jejich postavy jsou stejně nepříjemné a zřejmé jako dobře vyjádřené a následně opuštěné osobnosti jejich příslušných partnerů. Všichni čtyři hlavní herci dělají, co je v jejich silách, ale „Who Invited Them“ se ke konci jen mírně zlepší, jakmile Tom a Sashovy dobře střežené plány konečně vyjdou z kolejí.
Do té doby musí být nejzajímavější částí birminghamského filmu nekonzistentní podzápletka zahrnující malého syna Adama a Margo Dylana (Kalo Moss), který většinu filmu tráví spánkem u kamaráda v blízkém domě. Matka tohoto přítele, Teeny (Tipper Newton), jede dlouhou cestu zpět do domu Adama a Margo poté, co se Dylan probudí a stěžuje si, že se nemůže vrátit do postele bez svého Pookieho (vycpané opice). Teeny na chvíli zmizí a jen dvakrát se znovu vynoří, poprvé po dalších 30 minutách. Přál bych si, aby byl v příběhu Teeny silnější huňatý psí anti-vrchol (myslel jsem na Sira Lancelota Johna Cleese, jak spěchá na hrad prince Herberta ve filmu „Monty Python a svatý grál“). Není, protože „Kdo je pozval“ se k tomu ani k žádnému jinému nikdy plně nezavazuje.
Nyní se hraje na Shudder.
Shromažďujeme hodnocení filmů o neochotných partnerech na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o zdráhavých partnerech, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení filmů o neochotných partnerech!
