Filmy o nahrávacím studiu
Povznesené, emotivní a vtipné „Sound City“ je ze všech věcí šmrnc pro stroj. Ne ledajaký stroj, ale takový, který pomohl změnit tvář rock’n’rollu.
Tento kus vybavení, zvuková deska Neve 8028, byl korunním klenotem Sound City ve Van Nuys, úplným smetištěm nahrávacího studia, jehož neudržované prostředí a umístění skladového komplexu mu nezabránilo v tom, aby získal více než 100 zlatých a platinových. desky, včetně epochální práce Neila Younga, Toma Pettyho, Pata Benatara, Cheap Trick, Rage Against the Machine, Fleetwood Mac a Nine Inch Nails.
Film „Sound City“ by neexistoval, kdyby se tam v roce 1991 neukázal režisér a rocker Dave Grohl z Foo Fighters se svými kamarády z kapely Nirvana, aby nahráli své přelomové album „Nevermind“. „Byli jsme jen děti, které neměly co ztratit,“ říká v úvodním hlasu filmu. «Neměli jsme tušení, že příštích 16 dní změní náš svět navždy.»
Díky postavení Grohlovy rockové hvězdy se mu podařilo přesvědčit působivé množství slavných hudebníků, aby se posadili k rozhovorům před kamerou, včetně Younga, Pettyho, Johna Fogertyho, Trenta Reznora, Stevieho Nickse a Ricka Springfielda.
Ale protože výstřední Sound City bylo takové místo, jaké bylo – Barry Manilow říká, že to bylo „rodinnější než kterékoli studio, ve kterém jsem kdy byl“ – některé z nejpamátnějších příběhů filmu zahrnují méně oslavované lidi, jako jsou nevýrazní manažeři studia Paula Salvatore a Shivaun O’Brien, producentské eso Keith Olsen a spolumajitel Tom Skeeter, který geniálně trvá na tom, že v tom byl jen pro peníze.
Nejlepší příběhy filmu se soustřeďují kolem nejslavnější události studia, jeho ústředního místa při formování Fleetwood Mac.
Buckingham Nicks, vytvořený romanticky zapleteným duem Lindsey Buckingham a Stevie Nicks, byl první skupinou, která nahrávala v Sound City, a když Mick Fleetwood přišel do lokality Van Nuys a hledal místo pro nahrávání, slyšel jednu z jejich skladeb. . Fleetwood myslel na Buckinghama, když potřeboval nového kytaristu, a bylo mu řečeno: „Když ho vezmeš, budeš muset vzít i jeho přítelkyni.“ Souhlasil a v roce 1975 obnovená skupina nahrávala v Sound City.
Trochu nejistý ohledně nového zvuku, vzpomíná producent Olsen v jednom z mnoha filmových rozhovorů, byl člen kapely John McVie. «Řekl: ‘Je to trochu daleko od blues.» Řekl jsem mu: ‚Je to mnohem blíž k bance.
Bylo to odhodlání Skeetera a spolumajitele Joea Gottfrieda přilákat špičkové kapely, které vedlo v roce 1973 k nákupu zvukové desky. Navrhl ji dnes osmdesátník Rupert Neve, s nímž byl ve filmu rozhovorem, jedna z pouhých čtyř svět a jediný na zakázku. Skeeter si pamatuje, že to stálo 80 75,000 dolarů v době, kdy koupil svůj dům v nedalekém Toluca Lake za polovinu této částky.
„Sound City“ zachází do několika délek, aby vysvětlilo, proč jsou Neve tak dobří v tom, co dělají, a zdůrazňuje, jak experti jsou v nahrávání lidského hlasu a bicích stop, které jsou zásadní pro rockový úspěch. Kytary znějí všude skoro stejně, říká známý producent Rick Rubin, ale bicí se mění místnost od místnosti a zvuk v Sound City patřil k nejlepším.
Film (který napsal Mark Monroe a střihl Paul Crowder) je také poučením o tom, jak funguje hudební byznys, což není vždy tím nejvřelejším a nejhumánnějším způsobem. Být producentem, například, Olsen popisuje jako „přenést kreativitu na pásku způsobem, který je přístupný trhu“.
Nejnečekaněji emotivní části „Sound City“ zahrnují Springfielda, který se rozpláče, když mluví o své lítosti nad tím, jak se vypořádal se svým rozchodem s partnerem Sound City Gottfriedem, jedním z mužů nejvíce zodpovědných za jeho úspěch.
„Sound City“ také zachází do fascinujících detailů o tom, jak přechod od analogového nahrávání na dvoupalcovou pásku (studijní chleba s máslem) k digitálnímu způsobu práce byl umíráček pro establishment Van Nuys.
Zatímco technologie Neve umožnila jeho úspěch, vzestup snadno použitelného vybavení Pro Tools překonal jejich výhody a vedl Sound City k uzavření svých dveří a prodeji své legendární konzole Grohlovi, který ji přesunul na své vlastní Studio 606. .
Tento nákup přiměl Grohla, aby zvážil 12minutový krátký o Neve for the Web, který se proměnil v tuto geniální funkci. Poslední půlhodina „Sound City“, ve které Grohl jamuje s dalšími hudebníky, včetně Paula McCartneyho, na poctě nadcházejícímu albu Neve, je méně poutavá než to, co přišlo předtím. Ale tvůrci filmu na tomto prkně tolik záleží, že je těžké mu toto potěšení závidět.
Filmy o nahrávacím studiu
Singin’ in the Rain (1952), Bohemian Rhapsody (2018), La La Land (2016), Going Clear: Scientology & the Prison of Belief (2015), Boogie Nights (1997), This Is Spinal Tap (1984), Crossing the Bridge: The Sound of Istanbul (2005), Imagine: John Lennon (1988) . Pojďme se podívat na seřazený seznam nejlepších filmů Recording Studio.
#1. Singin’ in the Rain (1952)
- Hodnocení: 8.3 / 10
- Délka: 1h 43min
- Žánr: Komedie, Muzikál, Romantika
- Režie: Stanley Donen, Gene Kelly
Děj: 1927 Hollywood. Největší hvězdy Monumental Pictures, okouzlující pár na plátně Lina Lamont a Don Lockwood, jsou také párem mimo plátno, pokud lze věřit obchodním novinám a klepům. Oba udržují veřejné vnímání, byť jen proto, aby potěšili své zbožňující fanoušky a přivedli lidi do kin. Ve skutečnosti ji Don stěží toleruje, zatímco Lina, přestože myslí na Dona pod sebou, prostoduše věří tomu, co vidí na obrazovce, aby posílila svou vlastní slávu a pocit vlastní důležitosti. RF Simpson, hlava Monumental, odmítá to, co považuje za záblesk: mluvící obrázky. Až když se The Jazz Singer (1927) stane hitem v dobré víře, což povede k tomu, že všechna kina nainstalují zvukové zařízení, které RF zná, Monumental, konkrétně v podobě Dona a Liny, musí naskočit do rozjetého vlaku mluvících obrázků, přestože nikdo ve studiu o této technologii nic nevěděl. Hudebník Cosmo Brown, Donův nejlepší přítel, se nechá najmout jako Monumental’s.
#2. Bohemian Rhapsody (2018)
- Hodnocení: 8.0 / 10
- Délka: 2h 14min
- Žánr: Drama, Životopisný, Hudební
- Režie: Bryan Singer
Děj: Bohemian Rhapsody je dechberoucí oslavou skupiny Queen, jejich hudby a jejich mimořádného zpěváka Freddieho Mercuryho. Freddie vzdoroval stereotypům a rozbil konvence, aby se stal jedním z nejoblíbenějších bavičů na planetě. Film sleduje raketový vzestup kapely prostřednictvím jejich ikonických písní a revolučního zvuku. Dosahují nebývalého úspěchu, ale v nečekaném obratu se Freddie, obklopen temnými vlivy, straní Queen ve snaze o jeho sólovou kariéru. Freddie, který velmi trpěl bez spolupráce s Queen, se dokázal znovu sejít se svými spoluhráči právě včas pro Live Aid. Zatímco statečně čelí nedávné diagnóze AIDS, Freddie vede skupinu v jednom z největších vystoupení v historii rockové hudby. Queen upevňuje odkaz, který dodnes inspiruje outsidery, snílky a milovníky hudby.
#3. La La Land (2016)
- Hodnocení: 8.0 / 10
- Délka: 2h 8min
- Žánr: Komedie, Romantika, Drama, Hudební, Hudební
- Režie: Damien Chazelle
Děj: Aspirující herečka podává latté filmovým hvězdám mezi konkurzy a jazzový hudebník Sebastian hraje na koktejlových večírcích v špinavých barech. Ale jak úspěch narůstá, jsou postaveni před rozhodnutí, která narušují křehkou strukturu jejich milostného vztahu, a sny, na jejichž udržování v sobě tak tvrdě pracovali, hrozí, že je roztrhají.
#4. Going Clear: Scientology & The Prison of Belief (2015)
- Hodnocení: 8.0 / 10
- Délka: 119 minut
- Žánr: Dokumentární
- Režie: Alex Gibney
Děj: Devastující dvouhodinový dokument založený na stejnojmenné knize Lawrence Wrighta. Scientologii odhaluje film, který dovedně spojuje archivní záběry, svědectví bývalých vysokých úředníků a veřejnosti a dramatické rekonstrukce.
#5. Boogie Nights (1997)
- Hodnocení: 7.9 / 10
- Délka: 2h 35min
- Žánr: Drama
- Režie: Paul Thomas Anderson
Děj: Dospělý filmový režisér Jack Horner neustále hledá nové talenty a jen náhodou potká Eddieho Adamse, který pracuje jako busboy v restauraci. Eddie je mladý, dobře vypadá a má spoustu libida. Pod přezdívkou Dirk Diggler se rychle dostává na vrchol svého odvětví a rok co rok získává ocenění. Drogy a ego se však dostanou mezi Dirka a jeho okolí a on brzy zjistí, že sláva je pomíjivá.
#6. This Is Spinal Tap (1984)
- Hodnocení: 7.9 / 10
- Délka: 1h 22min
- Žánr: Komedie, Hudební
- Režisér: Rob Reiner
Děj: V roce 1982 se legendární anglická heavymetalová skupina Spinal Tap pokusila o americké comebackové turné v doprovodu fanouška, který je také filmařem. Výsledný dokument, proložený silnými výkony Tapovy stěžejní hudby a hlubokých textů, otevřeně sleduje rockovou skupinu směřující ke krizi, která vyvrcholila nechvalně známou aférou osmnáct palců vysoké jevištní rekvizity Stonehenge.
#7. Crossing the Bridge: The Sound of Istanbul (2005)
- Hodnocení: 7.9 / 10
- Délka: 90 minut
- Žánr: Dokumentární
- Režie: Fatih Akin
Děj: Oceňovaný režisér Fatih Akin nás vezme na cestu Istanbulem, městem, které spojuje Evropu a Asii, a zpochybňuje známé představy o východě a západě. Dívá se na pulzující hudební scénu, která zahrnuje tradiční tureckou hudbu plus rock a hip-hop.—Anonymní
#8. Představte si: John Lennon (1988)
- Hodnocení: 7.9 / 10
- Délka: 106 minut
- Žánr: Dokumentární
- Režie: Andrew Solt
Děj: Tato «biografie» se vyvíjí kolem téměř 240 hodin filmu a videokazety, které náhodně pořídil Lennon svého života. Archivní záběry se proměňují ve fascinující životní příběh jednoho z nejsložitějších a nejúžasnějších mužů moderní hudební éry. Toto úsilí zahrnuje 36 písňový soundtrack. Zahrnuje některé velmi osobní a bystré záběry, které nikdy předtím nebyly dostupné veřejnosti. — Todd Tidyman
#9. Jednou (2007)
- Hodnocení: 7.8 / 10
- Délka: 1h 26min
- Žánr: Romantický, Drama, Hudební
- Režie: John Carney
Děj: Nejmenovaný chlápek je dublinský kytarista/zpěvák/skladatel, který se živí tím, že ve dne opravuje vysavače v opravně svého táty Hoovera a v noci zpívá a hraje o peníze v dublinských ulicích. Nejmenovaná dívka je Češka, která, když má příležitost, hraje na klavír, přes den dělá drobné práce a v noci se stará o mámu a dceru. Kluk se seznámí s dívkou a poznají se, když dívka pomůže chlapovi dát dohromady demo disk, který si může vzít do Londýna v naději, že získá hudební smlouvu. Během stejného několikadenního období chlap a dívka procházejí své minulé lásky a prostřednictvím svých písní odhalují svou začínající lásku k sobě navzájem.
#10. Rock On!! (2008)
- Hodnocení: 7.8 / 10
- Délka: 2h 25min
- Žánr: Drama, Hudební
- Režie: Abhishek Kapoor
Děj: Sakshi Shroff, osamělá a zanedbávaná manželka zaneprázdněného bankovního manažera Adityi, se rozhodne, že mu dá překvapení k jeho narozeninám 22. července, ale nakonec ho překvapí ne jednou, ale několikrát. Zatímco Aditya je nadšený, když ví, že oba se stanou rodiči, a zdá se, že je oslavou překvapený, vplíží se do něj hořkost, když si všimne, že Sakshi také pozvala nějaké duchy (Rob Nancy a Kedar Zaveri) ze své minulosti. To dává vzniknout nepříjemným vzpomínkám na neúspěšnou hudební skupinu ‘Magik’, se kterou se spojoval asi před deseti lety. Sakshi brzy zjistí, proč je s ní Aditya nespokojená; proč se hudební skupina rozpadla, což skončilo násilím a rozhořčením, zejména mezi jejím manželem a jeho bývalým přítelem Josephem Mascarenhasem; proč spolu už nikdy nemohou vystupovat; stejně jako uvažovat o odstěhování a bydlení s její matkou.
#11. Buď tady, abys mě miloval: Film o Townesovi Van Zandtovi (2004)
- Hodnocení: 7.8 / 10
- Délka: 99 minut
- Žánr: Dokumentární
- Režie: Margaret Brown
Děj: Be Here to Love Me — Zaznamenává fascinující a často bouřlivý život hudebníka Townese van Zandta.
#12. The Beatles: Osm dní v týdnu — The Touring Years (2016)
- Hodnocení: 7.8 / 10
- Délka: 106 minut
- Žánr: Dokumentární, Hudební
- Režie: Ron Howard
Děj: V 1960. letech 1963. století Beatles explodovali na veřejné scéně, zdánlivě z ničeho, protože formativní roky neustálého vystupování kapely doma a v Hamburku a péče Briana Epsteina se nakonec vyplatily nad jejich nejdivočejší sny. Tento film, který doprovází nové rozhovory zbývajících Beatles, jejich spolupracovníků a fanoušků, stejně jako archivní rozhovory těch zesnulých, obsahuje záběry z opojných koncertních let 66 až XNUMX, kdy se kapela stala celosvětovým kulturním fenoménem, který je převyšoval. Kromě toho také následuje, jak se báječná čtyřka začala měnit a růst, zatímco vzrušení z Beatlemanie začalo jejich životy kysnout do nesnesitelného průtahu, ze kterého museli uniknout, aby se stali něčím víc, než chtěli jejich fanoušci. — Kenneth Chisholm (kchishol@rogers. com)
#13. A Star Is Born (2018)
- Hodnocení: 7.7 / 10
- Délka: 2h 16min
- Žánr: Romantický, Drama, Hudební
- Režie: Bradley Cooper
Děj: Ostřílený hudebník Jackson Maine (Bradley Cooper) objeví a zamiluje se do bojující umělkyně Ally (Gaga). Právě se vzdala svého snu prosadit se jako zpěvačka – dokud ji Jack nepřemluví do centra pozornosti. Ale i když se Allyina kariéra rozjíždí, osobní stránka jejich vztahu se hroutí, protože Jack bojuje v neustálém boji se svými vlastními vnitřními démony.
#14. Ray (2004)
- Hodnocení: 7.7 / 10
- Délka: 2h 32min
- Žánr: Drama, Životopisný, Hudební
- Režie: Taylor Hackford
Děj: Příběh Raye Charlese, hudební legendy. Vyprávěni v jeho dospělosti se vzpomínkami na mládí, vidíme jeho skromný původ na Floridě, jeho bouřlivé dětství, které zahrnovalo ztrátu bratra a poté i zrak, jeho vzestup jako pianista v koncertní kapele, jeho psaní vlastních písní a vedení vlastní kapely. a pak hvězda. Zahrnuje také jeho závislost na drogách a její vliv na jeho pracovní a rodinný život.
#15. Ó bratře, kde jsi? (2000)
- Hodnocení: 7.7 / 10
- Délka: 1h 47min
- Žánr: Dobrodružný, Komedie, Krimi, Hudební
- Režie: Joel Coen, Ethan Coen (neuvedeno)
Děj: Film volně založený na Homerově „Odyssey“ pojednává o pikareskních dobrodružstvích Ulyssese Everetta McGilla a jeho společníků Delmara a Peta ve 1930. letech minulého století v Mississipi. Vyrostli z řetězového gangu a snaží se dostat do Everettova domova, aby získali zakopanou kořist z bankovní loupeže, a jsou konfrontováni s řadou podivných postav – mezi nimi sirény, kyklop, bankovní lupič George «Baby Face» Nelson (to je velmi rozzlobený). přezdívka), guvernér kampaně a jeho protivník, lynčující dav KKK a slepý prorok, který trojici varuje, že «poklad, který hledáte, nebude pokladem, který najdete».
Nahrávací Studia Ve Filmu
Nejsilnější scéna v hudebním filmu je, když stříhají hitovou desku, když se hvězda zhroutí ve studiu, když vytvářejí zvuk, který mění svět.
Zde je deset nejlepších scén ve filmu z nahrávacího studia CMD:
Music & Lyrics, rozhodně jeden z nejlepších romcomů, má co nabídnout v podobě chytlavých písní a hudebních odkazů. Hugh Grant v tomto filmu přináší dýmky jako druh George Michaela a kouzlo dodává Drew Barrymore. Je to sladká a jedinečná scéna sledovat dva lidi, kteří se do sebe zamilují kvůli hudbě, a tento film je rozhodně pro mnoho diváků první expozicí procesu skládání a nahrávání.
Neopěvovaným hrdinou této scény je John C. Reilly v řídící místnosti. Jeho namlouvání Markyho Marka při natáčení tohoto rádoby Rockyho motivu dodává scéně energii a charakter, díky nimž je nezapomenutelná ve filmu nezapomenutelných vinět. Budete se smát, jak je ta písnička špatná, dokud se přistihnete, že ji nezpíváte ve vlaku.
Jason Mitchell bez námahy vstoupí do role Eazyho E v životopisném filmu NWA a hraje začínajícího rappera, který je díky směsi komedie a upřímnosti hvězdou. Když se podíváte na tuto scénu, kde poprvé bodne do legendárních textů Ice Cube, připomene vám to, proč jsou oba legendami (a navždy vám v hlavě utvoří „Cruisin’ down the street in my 64“). Tohle je skutečně film, díky kterému byly životopisné filmy opět cool.
Určitě se podívejte na scénu z Walk the Line, kterou tato také paroduje („Folsom Prison Blues“), ale tato scéna dělá vše správně, co hudební scéna dokáže. A je to k smíchu. John C. Reilly dělá možná nejnepříjemnější cover verzi „That’s Amore“, která kdy byla nahrána, než se John Michael Higgins jako Sam Phillips a jeho chasidští nahrávači zastaví a řeknou mu, že to prostě nebude fungovat. Dewey Cox dostane ten odhodlaný výraz ve tváři a pustí se do nejikoničtější parodické písně od Spinal Tap, a co je nejpřekvapivější. je to pecka! Tento film a jeho soundtrack jsou mnohem lepší, než na jaké mají právo.
Několikrát, co jsem pracoval s Terencem Howardem, mě napadá jedna věc. Z muže kape chlad. Srovnání této scény domácího studia a jeho sebevědomí a statečnost z ní činí jedinou scénu svého druhu. I když to nemusí být profesionální studio, umělci to tak cítí.
Tenhle film je možná stylový a málo dějový, ale chlape, jaký styl. Tato scéna nabízí skvělý dramatický moment s Jonathanem Rhysem Meyersem, Ewanem McGregorem, Toni Collette a Eddiem Izzardem – je to mistrovská třída úžasných herců. Tato scéna je strohým momentem realismu ve filmu magického realismu. Navíc je opravdu zábavné sledovat Ewana McGregora, jak se snaží bombardovat.
I když tato scéna může být nehudební, je rozhodně nejvirtuóznější na tomto seznamu. Skutečnost, že Robin Williams synchronizuje své hlasy s animací, posouvá ADR na další úroveň. Snad nejvíce fascinující částí této scény je, že to byla skutečná práce Robina Williamse. Pokud se podíváte na klipy, jak nahrává džina pro Aladina, uvidíte nápadnou podobnost s touto scénou.
Je to nejskutečnější film? Ne. Ale dává to skvělé hudbě skvělé obrázky? Ach jo. Tato scéna dodává této skladbě skvělý filmový vzhled a hraje ducha inspirace a touhy Queen spojit se s publikem. Ve filmu se skvělými hudebními scénami je to velký vrchol.
Tato píseň hraje jako zrození hvězdy. Jedním z ústředních rysů filmu je, že Jennifer Hudson je výkonným hlasem skupiny (a rozhodně to zabíjí). Ale kvůli tomu lidé tráví celý film tím, že říkají Beyonce, že není tak dobrá zpěvačka! Královna Bey! Toto je scéna, kde vykročí vpřed, aby si vzala korunu. A jistě, o dva roky později se narodil Sasha Fierce.
Co mohu říci? Tento film je skvělý, Jamie Foxx je skvělý a Ray Charles je skvělý. Na této scéně je něco tak neromantického; je přímočará, skutečná a ukazuje přirozenou drsnost tehdejší nahrávky. Cigaretový kouř, konflikt, zmatek a bzučení nahrávacího zařízení způsobují, že tato studiová scéna působí jako nejautentičtější, jakou jste kdy viděli.
Hodnocení filmů o nahrávacím studiu shromažďujeme na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom mohli sbírat filmy o nahrávacím studiu, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení filmů o nahrávacím studiu!