Filmy o krátkém životě
Pokud se vám líbil Spike Jonze’s Her, o muži, který propadl hlasu operačního systému svého telefonu, vyzkoušejte těchto 10 dalších úžasných filmů, ve kterých se protiklady přitahují.
Velké filmové romance byly jen zřídka, pokud vůbec někdy, přímočaré záležitosti. Ale nestává se často, že by skutečně prosadili to, co je přijatelné nebo skutečně možné. Zde se základní otázka kompatibility mezi partnery stává velmi velkou překážkou, kterou je třeba překonat. Ať už jde o rozvracení společenských, biologických, technologických nebo dokonce tělesných norem, tyto podivné vášně mají tendenci být krátkodobé a neudržitelné – i když existuje několik šťastných výjimek.
Raným příkladem je francouzský krátký sci-fi The Future Eve (1896). Jak ve filmu, tak v symbolistickém románu, na kterém je založen, muž, kterého jeho bezcitná manželka dohnala k zoufalství, nechal beletrizovaného Thomase Edisona vytvořit Hadaly, živoucí androidku, k jejímu obrazu. Manžel se zamiluje do repliky – jejíž osobnost poskytuje vše, co jeho lidská žena nemohla.
Získejte nejnovější informace od BFI
Přihlaste se k odběru zpráv, funkcí, videí a podcastů BFI.
Ve Spike Jonze’s Her (2013) jsou slabé ozvěny Hadalyho. V Jonzeho scénáři blízké budoucnosti je osamělý, nově oddělený Theodore Twombly (Joaquin Phoenix) očarován beztělesným hlasem Samanthy (Scarlett Johansson), operačním systémem s pokročilou umělou inteligencí. Samantha může být na určité úrovni náhradní, ale pak také Theodore: živí se psaním upřímných dopisů pro ostatní lidi. Co je na ní zarážející – a střízlivé – je to, jak věrohodně působí jejich rozvíjející se vztah, zejména s ohledem na naši současnost, kde se osobní aparátky a simulakra zdají všudypřítomné.
Osamělost, zvědavost, nevysvětlitelná přitažlivost nebo obyčejná nuda: postavy v následujícím výběru mohou mít své důvody nebo být zcela zaslepené svými emocemi. V každém případě je vytvořeno jedinečné spojení.
king kong (1933)
Režie: Merian C. Cooper, Ernest B. Schoedsck
Ve své autobiografii Na druhé straně Fay Wray vzpomíná, jak spolurežisérka King Konga Merian C. Cooperová jí slíbila, že brzy bude sdílet obrazovku s „nejvyšším a nejtemnějším vůdčím mužem v Hollywoodu“. Wray se domníval, že to znamená Clarka Gablea, a místo toho si zahrál spolu s jedním z nejikoničtějších zamilovaných netvorů v kině: bestií, která ve slavném vyvrcholení filmu doslova křičí svou lásku k Wrayově kráse ze střech. Pobláznění osamělého alfa samce na Ostrově lebek se nevyhnutelně stane osudným.
Během 23 let po své významné premiéře v Radio City Music Hall v roce 1933 byl King Kong znovu vydán nejméně pětkrát, v každém případě se střihy aplikovanými cenzory Haysova kódu (zejména scéna, ve které Kong svléká Wrayovi šaty na svém doupě džungle). Později kompletně restaurována zůstává vzrušující pro vervu režie Coopera a Ernesta B. Schoedsacka a důmyslné stop-motion efekty Willise O’Briena.
Duch a paní Muir (1947)
Režie: Joseph L. Mankiewicz
Mladá vdova stojí v centru rozmarné, plangentní adaptace Josephine Leslieové z roku 1945 (napsané pod jejím pseudonymem R.A. Dick) Josepha L. Mankiewicze. Gene Tierney hraje sebeovládanou Lucy Muir, která se spolu s dcerou Natalie Wood nastěhuje do anglické přímořské chaty, kterou shodou okolností vlídně pronásleduje debonentní mořský pes Daniel Gregg (Rex Harrison). Romantika mezi párem vzkvétá poté, co Lucy souhlasí s napsáním strašlivých bouřlivých memoárů. Kapitán však brzy zjistí, že má konkurenčního nápadníka v podobě budoucího vydavatele Lucy, velmi živého George Sanderse.
Tierney, která byla sama o sobě něčím strašidelným pro všechny ve filmu Otta Premingera Laura (1944), je vynikající oproti Harrisonově hanebné revenantovi. Stejně účinná je atmosférická, oscarová fotografie lokací Big Sur od Charlese Langa a svěží, toužebná partitura Bernarda Herrmanna. Příběh byl krátce oživen jako situační komedie z let 1968-70.
Harold a Maude (1971)
Režie: Hal Ashby
Druhým celovečerním filmem Hala Ashbyho je výrazná, roztomilá zvláštnost – komedie pro děti, která často balancuje na hraně tragédie. Odcizený bohatý kluk Harold (Bud Cort) tráví většinu času navštěvováním pohřbů cizích lidí a pořádáním propracovaných předstíraných sebevražd, které jeho lhostejnou matku nešokují – dokud nepotká sedmdesátku Maude (Ruth Gordon), prostou duši a kamarádku z pohřebních nadšenců. S tím, jak si tato nepravděpodobná dvojice vytváří stále těsnější pouto, lahodně odfláknutý scénář Colina Higginse žongluje sardonický vtip s opravdovým patosem.
Ashbyho film s pozoruhodně dokonalými výkony Corta a Gordona a opepřený pobuřujícími vizuálními gagy – Haroldova katastrofální data, přerušovaná falešnými akty seppuku a sebeupálení – je nezapomenutelným chytrým, osobitým portrétem spřízněných duší z května a prosince. soundtrackem Cat Stevens. Cort později dodal hlas Edgarovi, zhrzenému domácímu počítači podobnému Cyranovi, s návrhy na souseda jeho majitele, z Electric Dreams (1984).
BladeRunner (1982)
Režisér: Ridley Scott
Ve vlivné adaptaci Philipa K. Dicka Ridleyho Scotta se zdá, že chaotické, znečištěné rozrůstání Los Angeles v roce 2019 ponechává vzácný prostor pro srdeční záležitosti. I tak, emocionálně zdrženlivý nájemný lovec Deckard (Harrison Ford), pověřený sledováním a likvidací uprchlé skupiny „lidštějších než lidských“ replikantů, fušuje svůj úkol tím, že propadne své kořisti – elegantnímu a nevyzpytatelnému kyborgovi Rachaelovi (Sean Young).
V původním (nyní neoblíbeném) natvrdo uvařeném hlasu filmu se ukazuje, že Deckardova bývalá manželka ho opustila, protože byl „studenou rybou“. Je vhodné, aby umělá bytost odkryla své pohřbené zásoby lidskosti. Deckard by mohl zapadat do formy archetypálního zatvrzelosti, osamělé podkovy klasického noiru, ale Rachael není obyčejná femme fatale – s falešnými vzpomínkami, která si zpočátku neuvědomuje svou umělou povahu. Kromě jejich nelehké aféry je vztah mezi pronásledovanými replikanty Royem a Pris ostře něžný a nekompromisní.
Starman (1984)
Režie: John Carpenter
Předchozím filmem režiséra Johna Carpentera byla adaptace Stephena Kinga Christine (1983), pokřivený milostný příběh mezi teenagerem a jeho majetnickým – a posedlým – Plymouth Fury. Jeho posledním filmem o mimozemšťanovi byl navíc příšerný, efekty nabitý The Thing (1982). Co je tedy na Starmanovi okamžitě překvapivé, je to, jak je jemný – oduševnělý příběh o krátkém setkání opuštěné mladé vdovy (Karen Allen) a nádherného mimozemšťana (Jeff Bridges nominovaný na Oscara), který nejenže nouzově přistane na jejím dvorku, fyzická podoba jejího zesnulého manžela.
Carpenter si film představoval jako fantastickou odbočku z filmu Franka Capry Stalo se jedné noci (1934), přičemž se většinou vyhýbal podívané ve prospěch těsného zaměření na souhru postav, když dvojice cestovala napříč zemí na tajemné setkání. Bridgesův mezihvězdný dvojník je zde náhradou za originál, který je nenávratně ztracen, ale také prázdným plátnem bez přístupu ke vzpomínkám na společný život.
Max mon amour (1986)
Režie: Nagisa Oshima
„Bylo to jako hrát proti Paulu Newmanovi. Šimpanz reagoval jinak, to je vše,“ řekla Charlotte Rampling o své chlupaté kolegyni v mrtvé buržoazní satiře Nagisa Oshima. Ramplingová, kterou údajně obsadil Oshima pro domnělou podobnost s Davidem Bowiem, hraje znuděnou diplomatovu manželku, jejíž manžel a přátelé jsou šokováni, když se dozvědí o jejích nezákonných schůzkách s milencem primátů Maxem.
Woody Allen se široce zabýval zoofilií – zamilovaností Gene Wildera do ovce jménem Daisy – ve své antologii z roku 1972 Všechno, co jste vždy chtěli vědět o sexu (ale báli jste se zeptat). Síla Max mon amour je však v přímém, naturalistickém zpracování absurdního materiálu Oshimy a scénáristy Jeana-Clauda Carrièra. Ohlasy na vydání filmu byly smíšené, ale Amy Taubin z The Village Voice ho považovala za váženou společnost a prohlásila ho za „stejně ohromující vyšetřování sexuální lásky jako, troufám si říct, La Règle du jeu“.
Making Mr. Right (1987)
Režie: Susan Seidelman
John Malkovich svým způsobem „byl“ sám sebou dávno předtím, než se stal sebereflexivním avatarem odvážného celovečerního debutu Spika Jonzeho Being John Malkovich (1999) – jak je vidět na této nedoceněné kuriozitě z filmu Zoufale hledá Susan (1985) režisérka Susan Seidelmanová. Malkovich hraje brilantního, ale společensky nešikovného vědce, který navrhne svůj androidní klon, primárně za účelem průzkumu vesmíru. Nespoléhá však na PR guru projektu (Ann Magnuson), který se bezhlavě zamiloval do ‚Ulysses‘, který si – na rozdíl od svého tvůrce – vyvinul vysoce charismatickou, emocionálně přímou osobnost.
Jak Ulysses objevuje romantiku a šílí ve vysoké společnosti, dochází k chybným hi-jinkům identity, přičemž robot i jeho tvůrce jsou v klíčových okamžicích vyzváni, aby se za sebe vydávali. Překroucená komedie, která si potrpí na úskalí utopické technologie, ale také doluje velmi současnou obavu: znehodnotí zařízení, která vytváříme, naši potřebu lidské společnosti?
Wings of Desire (1987)
Režie: Wim Wenders
Nad lyrickou meditací Wima Wenderse o překračování zdánlivě nemožných předělů se silně vznáší stín Berlínské zdi. Nesmrtelný anděl Bruna Ganze Damiel, který neviditelně proplouvá městem a naslouchá myšlenkám jeho různě neklidných obyvatel, se zamiluje do osamělého lichoběžníka (zesnulého Solveig Dommartina) a musí učinit osudové rozhodnutí: zůstat navždy pasivním pozorovatelem a zapisovatelem života na Zemi, nebo se stát jeho aktivním účastníkem?
Wenders a spoluautor scénáře Peter Handke, inspirovaní metafyzickou poezií Rainera Maria Rilkeho, vytvářejí přemítavé, melancholické zobrazení německého hlavního města. Přesto je to portrét, který oslavuje malá pozemská potěšení, která považujeme za samozřejmost – staňte se svědky Damielova epifanického úvodu ke kávě, jak doporučuje Peter Falk (hraje sám sebe). Natočeno v lesklém monochromatickém i ostrém barevném provedení Henri Alékanem, zkušeným kameramanem Jeana Cocteaua La Belle et la Bête (1946), je to stejně výrazná městská symfonie jako milostný příběh.
Lars a skutečná dívka (2007)
Režie: Craig Gillespie
Na první pohled je sporné, zda komedie Craiga Gillespieho o odtažitém mladém muži s problémy s intimitou, který znepokojí své nejbližší tím, že oznámí svůj vztah s panenkou připomínající život, dokáže udržet svůj závratný koncept v průběhu hraného filmu. Inteligentní scénář spisovatelky Six Feet Under Nancy Oliver však tuto potenciálně bláznivou premisu zkoumá vtipně a citlivě.
Lars (Ryan Gosling) trvá na tom, že na invalidním vozíku upoutaná „Bianca“ se silikonovou pletí je misionářka, se kterou se seznámil na internetu, a jeho rodina a sousedé z malého města se ho rozhodli pobavit, což je pro mnohé zúčastněné trik, který vede k neočekávaným výsledkům. . Je zásluhou silných hereckých výkonů – mimo jiné od Goslinga, Emily Mortimer a Paula Schneidera –, že to, co následuje, dokáže být věrohodné, aniž by se stalo hloupým.
Pozdější film, Hirokazu Koreeda’s Air Doll (2009), zaujímá magický realistický přístup k povrchně podobnému území, přičemž jeho titulní výtvor se stává člověkem a zamiluje se do jiného muže.
Ať vejde ten pravý (2008)
Režie: Tomas Alfredson
Film Tomase Alfredsona je nápaditou, nápaditou adaptací románu Johna Ajvide Lindqvista, jehož název je odvozen od písně věčného romantického outsidera Morrisseyho. Příběh odehrávající se na zasněženém stockholmském předměstí zachycuje vztah mezi 12letým Oskarem, šikanovaným vyvrhelem, který sní o násilné pomstě svým trýznitelům, a Eli, tajemnou, zdánlivě o něco starší dívkou, která se nastěhuje do vedlejšího paneláku. Eli se v Oskarovi stává zdrojem útěchy a inspiruje vzdor, ale také tajemně varuje, že „není dívka“.
Let the Right One In se vrací k tropům upírské tradice s originalitou a překvapivou intenzitou, ale je to také akutní psychologická studie postav a vnímavé drama o dospívání. Širokoúhlé kompozice jejího kameramana Hoyte van Hoytemy jsou nádherně bohaté a sugestivní, zatímco výkony Kare Hedebrant a zejména Liny Leandersson jsou pozoruhodné. V roce 2010 následoval americký remake v režii Matta Reevese (Cloverfield).
Objevte oceňovanou nezávislou britskou a mezinárodní kinematografii
Zdarma na 14 dní, poté 4.99 GBP/měsíc nebo 49 GBP/rok.
60 nejlepších romantických filmů, které právě teď můžete omdlít
Každá položka na této stránce byla vybrána editorem The Pioneer Woman. Můžeme získat provizi za některé položky, které se rozhodnete koupit.
Ze všech skutečně skvělých filmů se nic nevyrovná dobrému romantickému filmu! Koneckonců, na sledování pohádkového milostného příběhu, který se odehrává přímo před vašima očima, je něco tak sladkého. Možná je to jen ten beznadějný romantik, který v nás mluví – ale my si za tím budeme stát! A nejlepší část: Není potřeba být Valentýnem, abyste si mohli sednout a užít si jeden (ačkoli jsou pro vás ideální rande doma s vaším miláčkem). Láska je věčně zelená emoce – to je přesně důvod, proč jsme shrnuli to, co považujeme za nejlepší romantické filmy všech dob!
Ať už chcete sledovat dojemné drama nebo romantickou komedii, existuje nekonečně mnoho možností oblíbených filmů, ze kterých si můžete vybrat. Pokud utápíte své smutky po bolestivém rozchodu, užíváte si dívčí večer plný vína se svými nejlepšími kamarádkami nebo máte příležitostné rande na gauči a večeři se svým výjimečným člověkem, nemůžete udělat chybu, když se na něj podíváte. z těchto ikonických romantických filmů.
Klasika jako Casablanca vám poskytne pohled na datování ve 1940. letech XNUMX. století, zatímco modernější obrázky jako Slib vyprávět příběhy o současných bojích o orientaci v manželství. A samozřejmě existují filmy jako Notebook a Titanic které přesahují čas a zaslouží si být sledovány znovu a znovu.
Na cokoli máte náladu, najdete to na tomto seznamu nejlepších romantických filmů všech dob.
Filmy jako Short Term 12
Pokud máte rádi «Short Term 12», hledáte soucitné, emocionální a smutné filmy o / s týráním dětí, teenagery, depresemi, sociálním pracovníkem, dospíváním, pokusy o sebevraždu a tématy sebemrzačení žánru Drama natočené v USA.
Najděte své další oblíbené a podobné filmy ve dvou krocích: 1. Identifikujte všechna zajímavá témata z tohoto filmu (blok níže). 2. Vyhledejte je v uvedeném seznamu.
Short Term 12 (2013)
Žánr: Drama
Země: USA
Délka: 96 min.
Příběh: Grace, soucitná mladá supervizorka v zařízení pěstounské péče, spolupracuje se svým přítelem a kolegou Masonem na pomoci ohroženým dospívajícím. Ale když nová nálož vybagruje vzpomínky na její vlastní problematickou minulost, Gracein drsný zevnějšek začne erodovat.
Styl: soucitný, emocionální, smutný, dojemný, realistický, nezávislý film, depresivní, sladký, k zamyšlení, duchovní.
Publikum: teenageři, děti, teen drama, dospělí
Děj: zneužívání dětí, teenager, deprese, sociální pracovník, dospívání, pokus o sebevraždu, sebemrzačení, pěstounské dítě, dosažení zletilosti, problémový teenager, duševní choroba, sebepoškozování, problémové dítě, sexuální zneužívání v dětství, hořkosladké, pronásledované minulostí, terapie, vztah rodiče a dítěte, život dospívajících, mezilidské vztahy, psychologie, sexuální zneužívání, adopce, katarzní onemocnění, incest .
Shromažďujeme hodnocení filmů o krátkém přenosu na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o krátkém životě, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme udělat hodnocení Filmy o Short žili spolu!
