Filmy o královském námořnictvu
Zde je to, co si musíte zapamatovat: Žádný seznam skvělých námořnických filmů by nebyl úplný bez alespoň jednoho záznamu od Johna Wayna, vévody. V Harmově cestě vypráví příběh kapitána lodi amerického námořnictva „Rocka“ Torreyho v podivně smyšlené verzi války v Tichomoří.
Hodnocení filmů o námořnictvu je těžké. Problémem není příliš velké pole kandidátů, ze kterých si můžete vybrat. Potíž je v tom, že hrstku filmů, které vyprávějí příběhy o válkách na volném moři, pošpiní jen málo smradů. Dobře v Hollywoodu. Takže zatímco budete trčet doma a čekáte na koronavirus, zde je mých deset oblíbených, abyste se mohli vydat na virtuální plavbu po slané hlavní. Výběrová kritéria? Velká díla jsou nakonec o lidech; speciální efekty, choreografické souboje a zbytek jsou jen výšivky. Tyto filmy jsou mé oblíbené, protože zkoumají lidská dramata ve stísněných mezích lodí plujících po vlnách nebo slídících v hlubinách. Kapitán je absolutním panovníkem, jakmile jsou všechny linie odhozeny. Na rozdíl od osobností se strkají v těsné blízkosti. Mnoho na tomto seznamu pochází z literárních klasiků od autorů, jako je C. S. Forester, Patrick O’Brian a Herman Wouk. Některé zobrazují činy skutečných historických postav. V žádném konkrétním pořadí:
Horatio Hornblower: Špatná válka (1999). Začnu podváděním, protože A&E koncem 1990. let natočila sérii filmů Hornblower a všechny je doporučuji. (Začněte úplně prvním dílem, Duel, abychom vytvořili kontext pro sérii.) Přesto jsme byli nuceni vybrat jeden, Špatná válka je nejlepší ze skupiny. Vypráví příběh odsouzené anglo-francouzské výpravy proti napoleonské Francii. Flotila, které velel Hornblowerův kapitán, Sir Edward Pellew z fregaty HMS Neúnavný, vylodí royalistickou armádu podél francouzského pobřeží v naději, že svrhne malého císaře a nastolí trůn dynastii Bourbonů. Hornblower vede kontingent Royal Navy na břeh ve společnosti důstojníka britské armády, majora Lorda Edringtona. Napětí mezi armádou a námořnictvem, mezi britskými společenskými vrstvami a mezi Brity a jejich francouzskými spojenci tvoří atmosféru obklopující tento strhující příběh.
Master and Commander: Odvrácená strana světa (2003). Můj osobní favorit všech dob. Sága o fiktivním britském válečníkovi HMS Překvapení, nařídil zadržet francouzskou fregatu plující jižním Atlantikem na své cestě k přepadení obchodních lodí v Tichém oceánu během napoleonských válek. Posádka Překvapení, kapitán «Lucky Jack» Aubrey, musí vyřešit, jak překonat rychlejšího, tvrději ostřelovaného a pevněji postaveného nepřítele. Podobenství o přátelství, vůdcovství a námořním čarodějnictví běží paralelně s derring-do na volném moři, ve kterém Master and Commander přetéká. Hrdinství je nastaveno na strhující soundtrack, který tvoří velká část děl od skladatelů jako Luigi Boccherini a Ralph Vaughan Williams.
Caineova vzpoura (1954). I tento má nárok být nejlepším filmem v žánru. Bylo řečeno, že postavy v Caineova vzpoura jsou archetypy amerických námořních důstojníků a že všichni existují v každé ubikaci. Pokud ano, jedná se o střízlivé fiktivní zobrazení skutečného života. Důstojníci USS Caine, starý torpédoborec přestavěný do služby jako minolovka ve druhé světové válce, odvolal neurotického kapitána Queega z velení po sérii nehod. Loď například utrpěla vážné poškození během „Halseyho tajfunu“, který v prosinci 1944 poškodil Třetí flotilu v Pacifiku kvůli nečinnosti kapitána. Queeg obviní své důstojníky ze vzpoury a nechá je postavit před válečný soud. Důstojníci se během procesu obrátí proti sobě, zatímco se pomalu vynořuje smutný příběh Queegovy duševní slabosti. Caineova vzpoura exceluje nejen jako příběh o moři, ale i jako drama ze soudní síně.
Pane Robertsi (1955). Často komediální vstup do žánru. Posádka nákladní lodi USS z druhé světové války Neochotný, alias „The Bucket“, dráždí tyranii jejich kapitána, nadporučíka Mortona. Titulní postava, poručík j.g. Roberts, se snaží působit jako nárazník mezi kapitánem a posádkou při hledání přesunu do bojové služby na palubě torpédoborce nebo křižníku. Jeho úsilí o diplomacii přináší fascinující pohled. Roberts uzavře smlouvu s Mortonem, kdy poručík přestane žádat o přeložení a kapitán povolí posádce její první břehovou svobodu za několik měsíců. Výsledkem jsou nehody. Mezitím nečinný praporčík Pulver, komická úleva filmu, pomalu pracuje na dřině, aby zatlačil zpět na kapitánovy excesy. Bezstarostné jízdné na palubě neokoukané staré vany plnící neokoukanou povinnost.
V Harmově cestě (1965). Žádný seznam skvělých námořnických filmů by nebyl úplný bez alespoň jednoho záznamu od Johna Wayna, vévody. V Harmově cestě vypráví příběh kapitána lodi amerického námořnictva „Rocka“ Torreyho v podivně smyšlené verzi války v Tichomoří. Proč označovat postavu, kterou je jasně admirál Husband Kimmel, jako „CINCPAC A“ a jeho nástupce, jednoznačně Chestera Nimitz, jako „CINCPAC B“? Proč vymýšlet ostrovy v jižním Pacifiku, než situovat boje do skutečných kampaní? Ale takové výstřední volby příběh příliš nenaruší. Po Pearl Harboru se Torrey vrací do přízně, získává povýšení na kontradmirála a pokračuje v dohlížení na obojživelné a povrchové akce proti Japonsku. Některé z nelichotivých archetypů připomínají Caineova vzpoura vystupují, včetně samoúčelného politika-admirála a hrdinného velitele, jehož nevydařené manželství zanechává na velmi temném místě. Čestné uznání mezi námořnickými filmy Johna Wayna: Byli postradatelní, poutavý popis hlídkových torpédových člunů v Pacifiku.
Nepřítel dole (1957). Něco na ponorkové válce je. Pokud uvěznění v povrchovém plavidle vytváří intenzivní mezilidskou dynamiku, zkuste zasadit příběh do okouzlující lodi, která je navržena tak, aby se ponořila. Nepřítel dole je příběh kočky a myši o torpédoborci amerického námořnictva, který během druhé světové války loví německou ponorku ve vodách Atlantiku. Pokud někdo vytvořil lepší vizuální základ taktiky pro odhalování, sledování a útok na podmořského nepřítele, ještě jsem to neviděl. A psychologický rozměr je akutní. Američtí a němečtí kapitáni si během vleklého střetnutí vypěstují vzájemný respekt a dokonce i obdiv. Tolik filmů o námořnictvu vypráví příběh amerického námořnictva z druhé světové války a tento příběh je hlavně tichomořský příběh. Nepřítel dole připomíná, že Spojené státy nemohly bojovat v Evropě, pokud by neporazily ponorky. Drama, které vyjadřuje pointu.
Běžte tiše, běžte hluboko (1958). Stručně řečeno, tento film mísí témata, která se nacházejí v Moby Dick a Caineova vzpoura— posedlost a frakcionalismus. Americký kapitán ponorek P. J. Richardson je odhodlán vykonat pomstu od „Bungo Pete“, japonského torpédoboreckého esa, které potopilo čtyři ponorky amerického námořnictva v Bungo Strait, včetně poslední Richardsonovy lodi. Richardson přesvědčí velitele tiché služby, aby mu udělili nový velení. Jeho druhým velitelem je poručík Bledsoe, který se svým úkolem nesouhlasí, protože se domnívá, že by měl dostat vlastní loď, a protože ho trápí kapitánova posedlost Bungo Petem. Richardson vzdoruje rozkazům a bere svou ponorku zpět do průlivu. Vrcholný podmořský boj následuje, když japonský torpédoborec odhalí neortodoxní taktiku, která mu získala slávu.
Crimson Tide (1995). Puristé se budou hádat o tom, zda předpisy amerického námořnictva umožňují námořním důstojníkům uvolnit jejich kapitána ze služby. Víš co? Ať se hádají. Crimson Tide je valivá příze odehrávající se v 1990. letech XNUMX. století v onom turbulentním období mezi pádem Sovětského svazu a konsolidací Ruské federace. Během pokusu o převrat se vojenské jednotky loajální ruským ultranacionalistům zmocnily části ruského jaderného arzenálu a vyhrožují Spojeným státům atomovou válkou. Vedení amerického námořnictva objednává balistickou ponorku s jaderným pohonem Alabama– odtud název filmu – na moře na odstrašující hlídce. Komunikace s domovem je přerušena během torpédového souboje s útočnou ponorkou ruského námořnictva jednajícím na příkaz rebelů. Útok přeruší zprávu, která vypadá, že nařizuje preventivní úder na Rusko, ale neexistuje způsob, jak si být jistý. Velitel ponorky, kapitán Ramsey, a výkonný důstojník, cerebrální poručík Hunter, se shodli na tom, co dělat bez úplných rozkazů. Oba musí souhlasit s uvolněním jaderných zbraní; Hunter odmítá. Posádka se rozdělí na frakce, které bojují o kontrolu nad lodí. Poutavý příběh s přesahem do soudného dne.
Admirál (2014). Abyste si nemysleli, že námořní činy jsou čistě americkou nebo britskou záležitostí, Admirál vás uvede na pravou míru. Admirál Yi Sun-sin je korejským národním hrdinou a jen málo válečníků kdy předvedlo ukázku bojové bitvy ve srovnání s Yi. Film se odehrává během Imjinské války v letech 1592-1598, kdy Japonsko napadlo Korejský poloostrov v naději, že ovládne známý svět, a ukazuje, jak admirál Yi opakovaně porazil japonské námořnictvo ve vodách sousedících s poloostrovem. Utrpěl zradu uprostřed dvorního frakcionalismu, jen aby se vrátil a shromáždil flotilu pro epickou bitvu o Myeongnyang. Střet postavil korejskou flotilu, která byla vyčerpána porážkou v Yiho nepřítomnosti, proti početně převažující japonské flotile. Třináct lodí stálo proti více než třem stovkám – a vyhrály! Není divu, že admirál Tōgō Heihachirō, vítěz bitvy u Cušimy (1905) a jeden z nejúspěšnějších velitelů historie, protestoval, že Yi— ne Tōgō — který byl předním asijským námořním hrdinou.
10 skvělých filmů o bitevních lodích a válkách na moři
Bitevní lodě, ponorky a námořní válka jsou souřadnicemi tohoto seznamu na oslavu znovuuvedení jednoho z velkých, zapomenutých britských válečných filmů.
Bitvy o Coronel a Falklandské ostrovy (1927)
V rámci našeho pokračujícího připomenutí stého výročí první světové války obnovil Národní archiv BFI zprávu Waltera Summerse z roku 1927 o dvou nejvýznamnějších námořních střetnutích celého konfliktu. The Battles of Coronel and Falkland Islands, doplněná o novou partituru v podání Band of Her Majesty’s Royal Marines, dokončuje Summersovu trilogii British Instruction Films, která začala rekonstrukcí západní fronty, Ypres (1925) a Mons (1926).
Liverpoolský režisér viděl akci jako seržant v zákopech, přičemž druhé ze tří jeho vyznamenání za statečnost inspirovalo epochální hru, Journey’s End, kterou napsal soudruh z 9. East Surreys, šerif RC. Ale Summers dosáhl podobné úrovně autenticity s tímto ambiciózním námořním podnikem, který byl částečně vyroben v reakci na Unsere Emden (1926), spravedlivý záznam Němce Louise Ralpha o dalším důležitém střetnutí z roku 1914, bitvě u Cocos.
Získejte nejnovější informace od BFI
Přihlaste se k odběru zpráv, funkcí, videí a podcastů BFI.
Na základě scénáře kvarteta spisovatelů, mezi nimiž byl i autor 39 kroků John Buchan, Summers natáčel mimo ostrovy Scilly za plné spolupráce s admirality. V důsledku toho byl schopen vložit akci rozsah, bezprostřednost a realismus, který nadále ovlivňoval způsob, jakým byly vytvořeny námořní bitevní snímky během druhé světové války a po ní.
Někteří režiséři si museli vystačit s modely ve vodních nádržích, ale prsten pravdy se stále ozývá kolem všech 10 titulů v tomto přehledu snahy kinematografie zachytit jedinečná nebezpečí války na moři.
Mořský jestřáb (1940)
Režie: Michael Curtiz
Vzhledem k tomu, že Spojené státy během prvních let druhé světové války prováděly politiku izolacionismu, měl Hollywood zůstat neutrální. Avšak s tolika evropskými emigranty na klíčových pozicích v rámci studiového systému se objevil stálý proud snímků, které podpořily spojeneckou věc, a jen málokomu by unikla paralela mezi Hitlerem a Filipem II. Španělským v tomto vzrušujícím dobrodružství inspirovaném kariérou sira Francise. Kačer.
Stejně jako ve všech svých 12 filmech s Michaelem Curtizem i Errol Flynn ztělesňuje strhující statečnost jako vlasteneckého lupiče, který se snaží zmást španělskou armádu. Bitevní sekvence jsou navrženy tak, aby spíše napínaly než zachycovaly realitu námořních přestřelek v 16. století. Ale anachronismy jsou součástí potěšení z této oslavy podvratného hrdinství jako vznešená partitura Ericha Wolfganga Korngolda, skřípavé speciální efekty Byrona Haskina a „nemilosrdná ctižádostivost“ Flory Robsonové jako královny Alžběty, kterou údajně obdivoval Winston Churchill.
We Dive at Dawn (1943)
Režie: Anthony Asquith
Dokumentární dramatický styl, který propagoval Walter Summers ve své němé trilogii, se během druhé světové války stal klíčovým aspektem britských filmů. Byl navržen tak, aby posílil vážnost situace, jíž země čelí, a zároveň poskytl informace a inspiraci. Ale bojové prvky musely také zahrnovat zábavu, a proto filmy jako Noël Coward a David Lean’s In Which We Serve (1942) obsahovaly sekvence z domácí fronty, které připomínaly těm v uniformách, za co bojují, a těm, kteří jsou doma, jejich povinnost vůči silám. zámoří.
Anthony Asquith, který nepředstavitelně zachycuje klaustrofobii a kamarádství na palubě ponorky kapitána Johna Millse, uvážlivě mísí sociálně-realistické mýdlo s nervy trhající akcí v této nedoceněné sáze o třech dějstvích. Centrální segment, ve kterém HMS Sea Tiger pronásleduje německou bitevní loď Brandenburg přes Baltské moře, zprostředkovává nejistotu námořní války, zatímco zúčtování u dánského pobřeží poskytuje zajímavý pohled na taktickou vynalézavost. Toto okořeněné námořním žargonem a hrané s drsným naturalismem si zaslouží být mnohem známější.
San Demetrio Londýn (1943)
Režie: Charles Frend
Zásobovací konvoje byly záchranným lanem, které umožnilo Británii stát osamoceně proti Třetí říši déle než rok. Přesto, zatímco role obchodního námořnictva byla jen zřídka vychvalována ve smyšlených rysech, šéf Ealingu Michael Balcon byl odhodlán navázat na Pen Tennysonův konvoj (1940) vyprávěním skutečného příběhu MV San Demetrio a najal hlavního inženýra Charlese Pollarda (který je hraje Walter Fitzgerald), aby sloužil jako zvláštní poradce režiséra Charlese Frenda.
Příběh o přeživších záchranných člunů, kteří se rozhodnou zachránit ropný tanker, který opustili po útoku ponorky, zní jako Boy’s Own derring-do. Ale nenucená míra dokumentárních detailů použitá při vykreslování útrap, které snášela kostra posádky, když se snaží dostat své zasažené plavidlo zpět Blightymu, posiluje pocit, že obyčejný člověk byl stejně schopný převzít velení a projevit odvahu nad rámec toho. důstojnická třída.
Západní přístupy (1944)
Režie: Pat Jackson
Ministerstvo informací bylo přesvědčeno, že monochromatický obraz dostatečně neospravedlňuje vizuální a dramatickou podívanou války v severním Atlantiku, a nařídilo Korunní filmové jednotce, aby použila Technicolor pro tuto studii pouta mezi těmi, kteří se plavili pod bílými a červenými prapory. Vzhledem k tomu, že natáčel na místě v otřesném počasí a příležitostně i v bitevních podmínkách, jsou snímky Jacka Cardiffa pozoruhodné a vnášejí do akce hmatatelný pocit bezprostřednosti, jejíž autentičnost je dále posílena obsazením skutečných námořníků spíše než profesionálních herců.
Mořské scenérie však také divákům ukazují obrovské rozlohy, kterými musela spojenecká lodní doprava překonat, a nebezpečí, která jim čelila od nacistických vlčích smeček. Přesouvá pozornost mezi záchranný člun obsahující přeživší z lodi Jason, záchrannou loď Leander a vznášející se německou ponorku, není to jen strhující hra na kočku a myš, ale také ostrá připomínka rizik spojených s bojem proti nelítostnému nepříteli.
Kruté moře (1952)
Režie: Charles Frend
V Ealingově výjimečné adaptaci bestselleru Nicholase Monsarrata se osamělost velení projevuje jasně a zřetelně. Scénář Erica Amblera zkoumá psychologický tlak spojený s rozhodováním, které by ovlivnilo životy členů posádky a bezpočtu neznámých lidí bez tváře, klade větší důraz na lidskou než na hrdinskou. V důsledku toho jen málokdo zůstane nehybný, když bude sledovat slzy stékající po tvářích kapitána Compass Rose Jacka Hawkinse, když dává rozkaz ke svržení hlubinných náloží s vědomím, že zabijí bezmocné námořníky ve vodě a také vyřadí ponorku, která potopila jejich plavidlo. .
Ambler také vzpomíná na napětí, které existovalo mezi narukovanými muži a branci, zatímco tréninkové sekvence odhalují, jak syrové byly některé posádky, když byly nasazeny do akce. Donald Sinden, Virginia McKenna a Denholm Elliott byli mezi nováčky, kteří našli slávu prostřednictvím filmu. Jeho hvězdou však byla Coreopsis, jediná přežívající válečná korveta, kterou výrobci zakoupili od maltského námořnictva.
Bitva o River Plate (1956)
Režie: Michael Powell a Emeric Pressburger
Jeden z mnoha snímků „teď se to dá říct“, které vznikly v desetiletí po porážce Osy, má mnoho společného s bitvami o Coronel a Falklandské ostrovy, protože sporné vody jsou opět u Jižní Ameriky, zatímco kapsa bitevní loď, Admiral Graf Spee, je pojmenována po vítězi Coronelu. Největší podobností je ale vzájemný respekt mezi britskými a německými veliteli, jejichž gentlemanská galantnost je v příkrém rozporu s vedením války v jiných divadlech.
Co však Michael Powell a Emeric Pressburger neprozradili, je, že kapitán Hans Langsdorff (Peter Finch) se zastřelil jen pár dní poté, co potopil svou loď poté, co byl uvězněn v přístavu v Montevideu a rozloučil se s bývalým vězněm, kapitánem Patrickem Dovem ( Bernard Lee). Přesto by taková tragická realita ohrozila rytířský tón, který si Archers přenesli z jejich armádní klasiky The Life and Death of Colonel Blimp (1943).
Běžte potichu, běžte hluboko (1958)
Režie: Robert Wise
Duševní nezpůsobilost byla opakujícím se tématem amerických námořních filmů 1950. let, přičemž kapitán Queeg od Humphreyho Bogarta ve filmu Edwarda Dmytryka Vzpoura Cainea (1954) a kapitán Morton Jamese Cagneyho ve filmu John Ford a neklidný štáb Mervyna LeRoye Mister Roberts (1955) ztráceli respekt. udělat svůj kousek. V těchto případech je pragmatismus odmítnut jako omluva pro nečinnost. Robert Wise však tento koncept převrací a zaměřuje se na ahabskou posedlost, která nutí velitele ponorky Clarka Gablea pronásledovat se stále větší bezohledností japonský torpédoborec, který potopil jeho poslední plavidlo.
Edward L. Beach nenáviděl tuto adaptaci své knihy, která nakonec vidí nesouhlasný Burt Lancaster, který se ujal Gableovy věci poté, co byl zraněn. Je ale zajímavé porovnat Gableův hořký odpor k japonskému protějšku „Bungo Pete“ se zdvořilým zacházením kapitána eskorty Roberta Mitchuma s kapitánem ponorky Curtem Jürgensem poté, co ho přiměl vynořit se ve filmu Dicka Powella The Enemy Below (1957).
Tora! Tora! Tora! (1970)
Režie: Richard Fleischer, Toshio Masuda a Kinji Fukasaku
Producent Elmo Williams rád vtipkoval, že tato rekonstrukce japonského útoku na Pearl Harbor za 22 milionů dolarů stála víc než skutečná věc. Bylo by to stále dražší, kdyby Akira Kurosawa mohl natočit jeho 400stránkový scénář. V japonských sekvencích ho ale nahradili specialisté na jakuzu Kinji Fukasaku a Toshio Masuda, zatímco na pečlivě prozkoumaný a autenticky zrekonstruovaný raid dohlížel Richard Fleischer.
Důraz je ve velké části obrazu kladen na strategické plánování, duplicitní diplomacii, chybné zpravodajství a zmeškané zprávy. Jakmile však první letadla přeletí bez odporu nad Havaj, rychlost, rozsah a přesnost útoku se brilantně obnoví, s mrazivými detaily, jako jsou američtí námořníci skákající do hořícího oleje na hladině oceánu, přinášející domů pochmurnou divokost války. Design, efekty, fotografie a úpravy jsou bezvadné. Přesto, zatímco se tento skvělý film snažil vyrovnat, značně podřadný Pearl Harbor (2001) Michaela Baye celosvětově vydělal 450 milionů dolarů.
Das Boot (1981)
Režisér: Wolfgang Petersen
Půl století poté, co Gustav Učický odhalil zranitelnost ponorek v nacisty schváleném Morgenrotu (1933), připomněl Wolfgang Petersen německému publiku nebezpečí, kterému čelí posádky ponorek ve své epické adaptaci memoire à clef válečného korespondenta Lothara-Günthera Buchheima z roku 1973. . Existují dvě verze představení v kinech a televizní minisérie. Ale to, co je všechny prostupuje, je skličující pocit klaustrofobie, který hlodá členy posádky, když snášejí dlouhé hodiny dusivé nudy, zatímco čekají na nevyhnutelné hrůzy boje.
Jürgen Prochnow exceluje jako kapitán Henrich Lehmann-Willenbrock (který sloužil jako konzultant), zatímco produkční design Rolfa Zehetbauera, ruční fotografie Jost Vacana a pohlcující zvuková práce Mikea Le Marea (který film získal dvě ze šesti nominací na Oscara) odborně zprostředkovávají stísněné podmínky. a jejich psychologické důsledky na převážně nezkušené rekruty. Ale je to Petersenovo ovládání, které dělá hlídku U-96 v Gibraltarském průlivu tak poutavou, viscerální a nesmazatelnou.
Master and Commander: The Far Side of the World (2003)
Režie: Peter Weir
Několik z 20 románů Patricka O’Briana od Aubrey-Maturina bylo vypleněno pro historický epos Petera Weira, který by mohl obstát jako slovníková definice fráze „chrastící dobrá příze“. Weir přepíná dění od anglo-amerického opovržení z roku 1812 k napoleonským válkám v roce Trafalgaru a zlehčuje politické složitosti tohoto období. Nebezpečí toho, že bude pod plachtami na mužské válce, ale dokáže překonat, a i když jsou umístění a práce tanků doplněny modely a CGI, tahanice podél jihoamerického pobřeží mezi HMS Surprise a francouzským lupičem Acheronem způsobují pro přepravu prohlížení.
Příběh se točí kolem přátelství mezi kapitánem Jackem Aubreyem (Russell Crowe) a chirurgem-přírodovědcem Stephenem Maturinem (Paul Bettany). Ale smysl pro komunitu na palubě lodi se všemi jejími rituály a pověrami je vyjádřen stejně obdivuhodně jako zuřivost bojů, se zvuky, které vydávají ječící munice, tříštící se dřevo a zmrzačení námořníci, které tuhnou krev za cenu Oscara.
Objevte klasické britské filmy
Ručně vybíráno BFI výhradně pro publikum v USA.
10 nejlepších filmů o britském královském námořnictvu
Od bouřlivé dělové palby epických bitev až po tichou intenzitu života na palubě lodi, filmy o britském královském námořnictvu nabízejí divákům pohled do srdce námořní historie. Každý film, odlišný svým vyprávěním a vizuálním ztvárněním, zve diváky, aby prozkoumali řadu příběhů, od příběhů o hrdinském vedení a bratrství až po boj o přežití a morální dilemata, kterým čelí na moři. Tato kompilace nejen oslavuje umění filmové tvorby, ale také ctí odkaz britského královského námořnictva, reflektuje jeho historický význam a osobní příběhy, které se v jeho řadách odehrály. Bez dalších řečí se pojďme podívat na deset nejlepších filmů o britském královském námořnictvu.
10. Up the Creek – Val Guest (1958)
„Up the Creek“ je britská komedie, která mapuje veselá neštěstí poněkud nešikovné posádky Royal Navy. Pod vedením potácejícího se a často komicky bezradného poručíka Fairweathera v podání Davida Tomlinsona se štáb potácí v sérii vtipných a často absurdních eskapád. Jejich ústředním úkolem je prokázat hodnotu jejich zdánlivě zastaralé a neklasifikované lodi HMS Aristotle v řadě náročných námořních cvičení. Humor filmu důsledně probublává z vysoce nekonvenčních postupů štábu a následných chaotických situací, které nevědomky vytvářejí.
Režie Vala Guesta vdechuje filmu hravý tón a zdůrazňuje kamarádství mezi členy posádky a neodmyslitelné absurdity námořního života. Tento film vyniká komediálním zobrazením vojenského života, staví vedle sebe typicky vážnou a disciplinovanou povahu námořnictva s odlehčeným, téměř groteskním stylem. Herecké výkony naplňují postavy líbivou kvalitou. Tento film si upevnil své místo jako klasika v komediálním žánru nejen pro svou stálou schopnost vyvolat srdečný smích, ale také pro humorné světlo na často opomíjené lehčí aspekty života v námořnictvu.
9. Mořští vlci – Andrew V. McLaglen (1980)
Film Mořští vlci, režírovaný Andrewem V. McLaglenem, se inspiruje skutečnými událostmi druhé světové války. Děj vypráví příběh skupiny vysloužilých důstojníků britské armády, kteří jsou nečekaně povoláni zpět do služby na tajnou misi nejvyšší důležitosti. Pod vedením plukovníka Lewise Pugha, kterého ztvárnil Gregory Peck, a kapitána Gavina Stewarta, postavu přivedenou k životu Rogerem Moorem, mají za cíl infiltrovat a zničit německé lodě ukrývající se v neutrálních vodách Goa. Tato mise je vrhne do světa plného nebezpečí a zpochybní jejich schopnosti v umění nekonvenčního válčení.
Andrew V. McLaglen vytváří atmosféru napětí, přičemž se striktně drží historické autenticity a nabízí film, který je napínavý i poučný. „Mořští vlci“ vynikají v žánru válečných filmů svým promyšleným zkoumáním témat, jako je smysl pro povinnost a složitá povaha válčení, zejména v době plné politické citlivosti. Film vyvažuje intenzivní akční sekvence s chytrým strategickým manévrováním, což z něj dělá jeden z nejlepších filmů o britském královském námořnictvu. Poskytuje divákům hluboce poutavý a podnětný pohled do méně známé, ale významné kapitoly historie námořních válek.
8. HMS Defiant – Lewis Gilbert (1962)
„HMS Defiant“ režiséra Lewise Gilberta je intenzivní drama odehrávající se v bouřlivých časech napoleonských válek. Děj filmu se točí kolem eskalujícího napětí na palubě britské válečné lodi HMS Defiant pod velením neochvějného a přísného kapitána Crawforda. Posádka vedená vzdorovitým poručíkem Scottem-Padgetem neustále vzbuzuje pocit nespokojenosti, když začínají zpochybňovat a zpochybňovat kapitánovu mimořádně tvrdou a často nekompromisní disciplínu. V celém vyprávění film kombinuje témata loajality, autority a vzpoury a zachycuje boj posádky, když se plaví po zrádných mořích a zmatku, který v jejich vlastních řadách panuje.
„HMS Defiant“ pod vedením Lewise Gilberta zachycuje podstatu a drsnou realitu života na moři během jednoho z nejbouřlivějších období v historii britského námořnictva. Herecké výkony, zejména Alec Guinness v roli kapitána Crawforda, jsou pozoruhodné svou hloubkou a autenticitou, díky níž postavy ožívají. Tento film je silným svědectvím o složitosti vedení, morálky a lidské povahy v dobách intenzivních konfliktů. Zaujme diváky svým dynamickým zobrazením konfliktu, který ilustruje boje a vnitřní bitvy v mezích pevně řízeného námořního plavidla.
7. Kapitán Horatio Hornblower – Raoul Walsh (1951)
„Kapitán Horatio Hornblower“, adaptovaný ze slavného románu CS Forestera, je vysoce sázkové dobrodružství zasazené do doby napoleonských válek. Film zaznamenává odvážné eskapády kapitána Horatia Hornblowera, který velí lodi HMS Lydia na klíčové misi ke břehům Střední Ameriky. Hornblower, konfrontovaný nejen s impozantními francouzskými silami, ale také zapletený do sítě místních politických intrik a špionáže, provází svou loď řadou námořních bitev a diplomatických výzev. Vyprávění zobrazuje jeho strategické schopnosti, neochvějnou statečnost a neochvějnou loajalitu jeho oddané posádky.
Pod vedením Raoula Walshe vyniká „Kapitán Horatio Hornblower“ jako nadčasové námořní dobrodružství, které se může pochlubit poutavým vyprávěním doplněným podstatným vývojem postav. Mistrovské ztvárnění Hornblowera Gregoryho Pecka je charismatické i velitelské a zapouzdřuje ducha legendárního námořního hrdiny. Film spojuje srdceryvnou akci, strategickou hloubku a emocionálně nabité osobní drama, což z něj dělá jeden z nejlepších filmů o britském královském námořnictvu. Slouží jako vhodná pocta statečnosti, taktickému géniovi a inovativnímu duchu, který ztělesňoval Royal Navy během jedné z jeho nejnáročnějších epoch v historii.
6. Vzpoura na Bounty – Lewis Milestone (1962)
„Vzpoura na Bounty,“ režírovaný Lewisem Milestonem, oživuje notoricky známou vzpouru z roku 1789, ke které došlo na palubě britské lodi Bounty. Film zobrazuje eskalující střet mezi tyranským kapitánem Blighem a soucitnějším prvním důstojníkem Fletcherem Christianem. Tento eskalující konflikt, živený nelítostným a často nemilosrdným stylem vedení kapitána Bligha, vyvrcholí dramatickou vzpourou vedenou posádkou lodi. Vyprávění zobrazuje drsnou a nemilosrdnou realitu života na moři a zároveň zkoumá morální dilemata, kterým čelí lidé, kteří jsou v extrémních podmínkách dohnáni na hranici svých možností.
Tato adaptace „Vzpoury na Bounty“, kterou režíroval Lewis Milestone s velkým smyslem pro detail a historickou přesnost, je široce uznávaná pro své autentické zobrazení klíčové historické události. Film je ukotven silnými výkony Trevora Howarda a Marlona Branda, kteří dodávají svým postavám pozoruhodnou hloubku. Kromě napínavého příběhu o vzpouře a vůli přežít, film zkoumá širší témata vůdcovství a hledání spravedlnosti v skličujícím a nebezpečném prostředí volného moře. Jeho trvalý dopad a přitažlivost spočívá v mistrovském vyprávění a schopnosti vtáhnout diváky do skutečného příběhu vzdoru a nezlomného lidského ducha.
5. Hornblower: The Even Chance – Andrew Grieve (1998)
„Hornblower: The Even Chance,“ režírovaný Andrew Grieve, slouží jako inaugurační film v sérii adaptované podle románů CS Forestera, která se zaměřuje na námořní kariéru Horatio Hornblowera. Film odehrávající se na konci 18. století představuje mladého a ambiciózního Hornblowera, který se vydává na cestu v britském královském námořnictvu jako praporčík. Jeho cesta začíná řadou skličujících výzev, které otestují jeho dovednosti, odvahu a inteligenci, počínaje zvládnutím tísnivého staršího praporčíka na palubě až po aktivní účast v intenzivních a nebezpečných námořních bitvách. Film zachycuje evoluci Hornblowerovy postavy a ilustruje její růst a vývoj, když se pohybuje v povinnostech námořního života.
Adaptace Andrewa Grievea přináší na plátno dobrodružného a nepředvídatelného ducha života na moři spolu se strategickými nuancemi námořní války. Strhující portrét Hornblowera od Ioana Gruffudda shrnuje podstatu náročné, ale transformativní cesty mladého námořního důstojníka k velikosti. Film je pozoruhodný zejména svým autentickým zobrazením zkoušek a soužení námořního života. „Hornblower: The Even Chance“ je hlubokou cestou do jádra odvahy a umění vůdcovství, díky čemuž je jedním z nejlepších filmů o britském královském námořnictvu.
4. Billy Budd – Peter Ustinov (1962)
Ve filmu „Billy Budd“ režiséra Petera Ustinova se příběh odehrává na palubě HMS Avenger, britské válečné lodi, která se plavila po mořích během napoleonských válek. Film se soustředí na mladého a nevinného námořníka Billyho Budda, který se zaplete do sítě konfliktů, když je jeho vrozená dobrota nesprávně interpretována jako slabost jeho lodními kolegy. Jádro vyprávění utváří Buddův intenzivní a morálně nabitý střet s Mistrem ve zbrani Johnem Claggartem. K Buddovi chová hluboce zakořeněný odpor, především kvůli Buddově přirozené sympatii a morální integritě. Tento konflikt prochází tématy dobra proti zlu, nespravedlnosti a morálních složitostí, které vznikají ve struktuře námořního života.
Pod vedením Petera Ustinova je tato adaptace novely Hermana Melvilla zpracována s promyšlenou perspektivou. Ustinovovo vlastní ztvárnění kapitána Vereho dodává příběhu významnou vrstvu hloubky a složitosti a osvětluje hluboká dilemata a morální potíže, kterým čelí velitelé. „Billy Budd“ je široce uznáván pro své bystré zkoumání odolnosti lidského ducha a morálních výzev, které se objevují v izolovaném prostředí námořní lodi. Herecké výkony, zejména Terence Stampa a Roberta Ryana, jsou hluboce působivé a zachycují podstatu jejich příslušných postav a historickou éru, kterou obývají.
3. Hornblower: Vzpoura – Andrew Grieve (2001)
Hornblower: Vzpoura režiséra Andrewa Grievea je filmem plným napětí zasazeným do konce 18. století. Film navazuje na ságu Horatia Hornblowera, který nyní postoupil do hodnosti poručíka a čelí své dosud nejhrozivější výzvě. Příběh se točí kolem Hornblowera a posádky HMS Renown, kteří snášejí tísnickou vládu tyranského kapitána Sawyera. Jak vyprávění postupuje, posádka se ocitá v prekérní situaci, zápasí se svou neochvějnou loajalitou ke Koruně a naléhavou potřebou chránit se před velitelem, jehož psychická nestabilita eskaluje v nebezpečnou hrozbu.
Režisér Andrew Grieve zachycuje vysokou intenzitu a psychologické drama námořního života v dobách války. Ioan Gruffudd podává přesvědčivý výkon, zobrazující Hornblowerův vývoj a zrání jako vůdce, který je neustále konfrontován s náročnými morálními dilematy. Film vyniká v zobrazení vnitřních konfliktů, které často vznikají ve válečných dobách, a zajistil si tak své místo jako jeden z nejlepších filmů o britském královském námořnictvu. „Hornblower: Vzpoura“ přesahuje typické vyprávění o námořních střetnutích a zkoumá samotné jádro vedení, loajality a odpovědnosti, které s sebou nese velení.
2. Vzpoura na Bounty – Frank Lloyd (1935)
Ve filmu „Vzpoura na Bounty“ z roku 1935 režiséra Franka Lloyda se příběh odehrává na palubě ikonické britské lodi Bounty, která se vydává na náročnou plavbu na Tahiti. Děj se zaměřuje na přísné a často nelidské zacházení s posádkou ze strany autoritářského kapitána Bligha, kterého s intenzivní přítomností ztvárnil Charles Laughton. Tato neúprosná tyranie nevyhnutelně podnítí významnou vzpouru vedenou morálně bezúhonným prvním důstojníkem Fletcherem Christianem, což je role naplněná charismatickou energií Clarka Gabla. Film zkoumá témata dynamiky moci, hledání spravedlnosti a nezastavitelného lidského ducha, když je konfrontován s hrozným protivenstvím.
Adaptace tohoto skutečného a historického příběhu od Franka Lloyda představuje monumentální počin v análech dějin kinematografie. Výkon Charlese Laughtona jako kapitána Bligha je přesvědčivý i skličující a vytváří ostrý kontrast k charismatickému ztvárnění Fletchera Christiana Clarkem Gablem. Film exceluje v zachycení intenzivního napětí a dramatu života na moři pod tísnivým a tyranským vedením. „Vzpoura na Bounty“ je proslulá svou silnou vypravěčskou zdatností a bystrým zkoumáním odolnosti a trvalé statečnosti lidského ducha, když čelí náročným okolnostem.
1. Master and Commander: The Far Side of the World – Peter Weir (2003)
„Master and Commander: The Far Side of the World“ režiséra Petera Weira se odehrává v bouřlivé době napoleonských válek. Tento film sleduje cestu kapitána Jacka Aubreyho, kterého s velitelskou a charismatickou přítomností ztvárnil Russell Crowe, když velí HMS Surprise. Aubrey, pověřený skličujícím úkolem zachytit francouzskou válečnou loď Acheron, vede svou posádku přes náročnou honičku na kočku a myš přes obrovskou rozlohu jižního Atlantiku. Film je napínavým a vzrušujícím zkoumáním témat vůdcovství, hlubokých pout kamarádství a neúnavné honby za přežitím na nepředvídatelných a často nebezpečných širých mořích.
Film pod vedením Petera Weira dosahuje pozoruhodné úrovně realismu a účinně přenáší diváky do srdce námořní lodi z 19. století. Mistrovské ztvárnění kapitána Aubreyho Russella Crowea vyniká jako hluboce charismatické a nepopiratelně autoritativní, zachycující podstatu a složitost ostříleného námořního velitele. Film je pozoruhodný svou pečlivou pozorností k historickým detailům, srdceryvnými akčními sekvencemi a zobrazením silného a trvalého pouta mezi členy posádky. „Master and Commander: The Far Side of the World“ oživuje dobrodružství, nebezpečí a vzrušení z námořní války, což z něj dělá jeden z nejlepších filmů o britském královském námořnictvu.
Shrnutí
Abych to shrnul, zde je deset nejlepších filmů o britském královském námořnictvu:
- Up the Creek – Val Guest (1958)
- Mořští vlci — Andrew V. McLaglen (1980)
- HMS Defiant — Lewis Gilbert (1962)
- Kapitán Horatio Hornblower — Raoul Walsh (1951)
- Vzpoura na Bounty — Lewis Milestone (1962)
- Hornblower: The Even Chance — Andrew Grieve (1998)
- Billy Budd – Peter Ustinov (1962)
- Hornblower: Vzpoura — Andrew Grieve (2001)
- Vzpoura na Bounty — Frank Lloyd (1935)
- Master and Commander: The Far Side of the World – Peter Weir (2003)
Související příspěvky
- 10 nejlepších britských filmů z 2. světové války všech dob
- 10 nejlepších filmů o britské historii
- 10 nejlepších filmů o Britském impériu
Kategorie: Top Tens & Lists
Příspěvek napsal Danny:
Danny je tvůrcem a nadšeným filmovým nadšencem za Katakuri Films. Do světa filmu se ponořil od roku 2010 se zvláštní vášní pro asijskou a britskou kinematografii. Nyní sdílí své postřehy a recenze s cílem pomoci lidem najít skryté drahokamy a nadčasové klasiky.
Shromažďujeme hodnocení filmů o královském námořnictvu na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o Royal Navy, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení filmů o královském námořnictvu!