Filmy o Chůzi po římse
Zde je seznam 15 nezapomenutelných filmových říms, od útesů přes střechy až po zlověstná nástupiště metra.
Do kin se tento týden dostane Muž na římse, poněkud nenápadně pojmenovaný thriller, který hraje Sama Worthingtona jako chlápka, jehož nelehká situace nikam zleva, aby odbočil, ho nutí dělat starou vlnu-down-at-the-mass. Není to poprvé, co Worthington flirtoval se závratnými propasti (jeho dvojník zachycený v pohybu vzdoroval plovoucím horám Pandory) a rozhodně to není poprvé, co Hollywood potrápil akrofobiky. Filmy už dlouho žily na hraně a vždy se snažily naservírovat zástupné závratě. Jako důkaz zde uvádíme seznam 15 nezapomenutelných filmových říms, od útesů přes střechy až po zlověstná nástupiště metra. Bezpečnostní sítě nejsou součástí dodávky.
Thelma a Louise (1991).
Fíha! Louise (Susan Sarandon) vyhověla Thelmině (Geena Davis) žádosti, aby feministické uprchlice „jen šly dál“, sešlápne pedál na podlahu a pošle duo Thunderbird z roku 66 plout přes okraj Grand Canyonu. Pojďme jen předstírat, že odpočívají s Dannym a Sandy, ať už se tito jiverové dostali na jakékoli místo poté, co jejich velký člun s autem odletěl na konci roku tuk.
Fearless (1993)
Nejznámější obrázek z existenciálního psychodramatu Petera Weira Nebojácný ukazuje, jak čerstvě nesmrtelný přeživší letecké havárie Jeffa Bridgese objímá vítr, zatímco nahlíží přes roh mrakodrapu. Dobře, takže herec a římsa byly ve skutečnosti složeny z příspěvku, ale Bridges ano opravdu dobrý v tomto filmu.
Matice (1999)
Neoho (Keanu Reeves) telefonát od Morphea (Laurence Fishburne) se stává záludným, když je pracující-zkostnatělý-spasitel světa pronásledován oknem kanceláře vysoko nad rušnými ulicemi nejmenovaného větrného města (Chicago 2.0?). Zajímalo by mě, který blaženě ignorantský avatar dostal ránu do lebky tou Nokií…
Šípková Růženka (1959)
Než princ Phillip pošle svůj mocný Meč pravdy a ponoří se do fialových útrob zlovolného spurtu, prudké zelené plameny a spousta těžkého dupání ho přitlačí nebezpečně blízko k tomu, co vypadá jako ústa pekla. Hurá do animace – toto je ta nejnepříjemnější (a nejmalebnější) plošina na seznamu.
Cliffhanger (1993)
Vyvrcholení Cliffhanger se neodehrává na útesu, ale spíše na jakési improvizované římse, jak Sylvester Stallone a John Lithgow bojují na záchranném vrtulníku, který se zřítil břichem a je zavěšen na žebříku nevysvětlitelně přišroubovaném ke stěně kaňonu. Toto je velmi podceňovaný akční film, ale nelze bránit Stallonovu dialogu, jako je jeho výstřel na rozloučenou s Lithgow: „Pamatuj, hovno, mějte ruce a nohy VŽDY ve vozidle!“
Bezpečnost poslední! (1923)
Ne, to není Hugo Cabret; je to Harold Lloyd, jehož visení z ručičky masivních hodin přichází hned po nejisté procházce po římse budovy, a nyní je snímek stejně ikonický jako Mélièsův měsíční muž s raketovýma očima. Dlouho předtím, než jej Scorsese přeměnil na vlajkovou loď svého šampiona nominovaného na Oscara, Lloyd ukázal, jak věšení o život dostane sílu, když skutečně držíte čas.
Pobuřující štěstí (1987)
Dobře, takže tohle je jen přebal. Ale každý, kdo navštěvoval videopůjčovnu na počátku 90. let, pravděpodobně zhlédl tuto ilustraci, která ukazuje Bette Midler a Shelley Long, jak se drží okraje skalnaté věže. Snímek své doby, snímek je super nevkusný, od Midlerových vícebarevných nehtů po reklamu, která říká, že Midler a Long jsou pronásledováni „Indiány“.
Černý narcis (1947)
Ve zvonici uprostřed zasněžených vrcholků Kančendžongy je Deborah Kerr zaneprázdněná navlékáním svého Quasimoda, když se k ní připlíží podělaná sestra Ruth Kathleen Byronové a pokusí se ji poslat do hlubin. Všechno vypadá lépe v Powellově a Pressburgerově Technicoloru, ať už jsou to polštáře modré mlhy plovoucí v propasti nebo přehnaný make-up červených očí, který zbláznil Byronovu tvář.
Dobrý syn (1993)
Démonické 12leté dítě Macaulaye Culkina se zmocní, když ho jeho vlastní matka (Wendy Crewson) shodí do příslovečných skal pod ním a místo toho zachrání svého nevinného synovce (Elijah Wood). Kdyby tak Tilda Swintonová měla po ruce útes, když vozila malého Ezru v tom kočárku ve stylu Polanski.
Star Wars Epizoda V: Impérium vrací úder (1980)
Říkejme tomu, Behanding in Space. Luku Skywalkerovi (Mark Hamill) sejme jeho světelný meč, zatímco bojuje s Darthem Vaderem na jedné z těch zbytečných plošin vytvořených speciálně pro sci-fi. To, co samozřejmě následuje, je všemi oblíbený dechový, pokroucený, freudovský mindrák z otcovského prohlášení.
Batman se vrací (1992)
Během jejího krátkého času na obrazovce Batman se vrací, ledová princezna Cristi Conaway si nemůže vzpomenout, v jakém pořadí se odvíjejí její povinnosti při rozsvícení stromu. Rozsvítí se strom předtím, než zmáčkne tlačítko, nebo až potom? Vyřeší její hlavolam Tučňák (Danny DeVito), který z ní udělá obětního beránka ve svém spiknutí, aby zkonstruoval Batmana (Michael Keaton), a poslal ji ze střechy budovy Gotham City, jen aby přistála na tlačítku stromu. Ironie!
Butch Cassidy a Sundance Kid (1969)
Robert Redford a Paul Newman, přilepení na římse kaňonu, kde není kam utéct, podnikají jeden z nejslavnějších filmových skoků, klesají do peřejí pod nimi, zatímco Redford křičí „Oh shiiiiit!“ na cestě dolů. Heath Ledger a kaskadér přikývli na tento ikonický okamžik svým malým skokem z útesu Brokeback Mountain, jen oni byli tak laskaví, že to udělali nazí.
Klub sebevrahů (2002)
Ultranásilný posouvač obálek Sion Sono odstartuje tím, že 54 tokijských školaček šokujícím způsobem spáchá hromadnou sebevraždu, spojí ruce a vrhnou se před přijíždějící vlak metra. Následuje velké stříkání krve. Toto je špatné sledování pro vašeho každodenního uživatele veřejné dopravy: chytněte radostně za ruku Newyorčana, který viděl film a stojí poblíž okraje nástupiště, a může s křikem utéct.
Pán prstenů: Návrat krále (2003)
Nakonec Glum (Andy Serkis) na konci dostane svého Precious Pán prstenů: Návrat krále, ohryzávajíc přitom Frodovi Pytlíkovi (Elijah Wood) prst. Extáze trvá jen krátce, Frodo se brání a zápasí s Glumem přes okraj nejlepšího útesu Mount Doom a do jeho proudícího moře lávy. Prsten je zničen, Glum se znovu připojí k Zemi a Frodo odplouvá do Šedých přístavů s devíti číslicemi.
Závrať (1958)
Žádný seznam říms by nebyl úplný bez zmínky Závrať, a nesmrtelná scéna, která ukazuje, jak mučený Scottie Ferguson Jimmyho Stewarta svírá okap sanfranciské výškové budovy. Hitchcockova krása nastavuje standard pro strach z výšek, a ach, to skóre – to strašidelné, rozmáchlé, skandální skóre hodné znásilnění!
Pokud můžete, zvažte podporu Časopis Slant.
Od roku 2001 vám přinášíme nekompromisní, upřímné pohledy na svět filmu, hudby, televize, videoher, divadla a dalších. Nezávisle vlastněné a provozované publikace jako Sklon byly v posledních letech tvrdě zasaženy, ale my jsme odhodláni udržovat náš obsah zdarma a přístupný – to znamená, že žádné paywally ani poplatky.
Pokud se vám líbí, co děláme, zvažte prosím přihlášení k odběru našeho Patreonu nebo darování.
Muž proti všemu: Šedý a Muž na římse
Tento článek pochází z archivu našeho partnera.
Kriminální drama spisovatele a režiséra Joe Carnahana z roku 2002 narc vysloužil si souhlas od filmařů, kteří byli překvapeni vkusem a záludnou inteligencí, kterou do tohoto filmu vnesl – byl to pevně cop-žánrový snímek, ale s dělnickými chytrostmi a rafinovanými vizuálními prvky. Tady byl chlápek, opravdový chlápek, který měl pod vší parádou a machismem co říct. Carnahan bohužel nedokázal na těchto základech stavět svými navazujícími filmy Smokin ‘Aces a A-Team, oba velké, hlučné, hloupé filmy, které nic neznamenaly. Zklamání! Nyní přichází Grey, další žánrový film o chrochtivých mužích, který je nabitý nadějemi, že Carnahan znovu našel svou jistotu. Takže má? No ano i ne.
Film začíná slibně. Přes desaturovanou, roztřesenou čočku vidíme Liama Neesona, v celé jeho drsné a přesto stárnoucí drsné drsnosti, chladného a opuštěného v „práci na konci světa“. Prostřednictvím lyrického komentáře se dozvídáme důležité detaily: Úkolem Neesonovy postavy, jednoduše pojmenovaného Ottwaye, je udržet dělníky na jakési aljašské základně ve stylu Prudhoe Bay v bezpečí před vlky, a je tu manželka, viděná ve snových záblescích před spaním, které Ottway hluboce postrádá, ale ví, že se nemůže vrátit. Voiceover se ukáže být dopisem, dokonce i sebevražednou poznámkou, kterou Ottway napsal jako přípravu na strčení pušky do úst a ukončení všeho. Ale něco ho na poslední chvíli zastaví – byl to vlčí křik slyšet v dálce? – a skončí v nemotorně vyhlížejícím letadle směřujícím do Anchorage se spoustou jeho prošedivělých a hlučných kolegů. V letadle je přirozené, překrývající se žertování drsných chlapů, a jak se kamera pohybuje kolem a zkoumá tyto tvrdě žijící tváře, člověk si začíná myslet, že ano, děje se něco jiného než ve vašem obvyklém filmu frajeři v režimu přežití. tady.
Ach jo, měl bych zmínit, že tahle letecká cesta je samozřejmě odsouzená k záhubě. Po děsivé, vzrušující realistické (jak bych si to každopádně představoval) scéně havárie, se sedm přeživších mužů ocitne uvězněno v zamrzlé aljašské divočině, v podstatě ztraceni pro vnější svět. Tyto rané scény po havárii jsou napjaté a děsivé, protože Ottway utěšuje muže krvácejícího k smrti uvnitř zničeného trupu letadla a situace přeživších začíná být nemožná. Britská Kolumbie, která zastupuje Aljašku, vypadá nádherně bezútěšně a má předtuchy, všechny drsné větry a rýsující se šedá obloha. Až do tohoto bodu, Grey je strhující zábava, která také pobízí k něčemu hlubšímu, k jakési arktické zapadlosti působící jako metafora emocionální zimy. Ale pak se bohužel objeví vlci.
Každý, kdo viděl trailer Grey by si měl být dobře vědom toho, že živly nejsou hlavním nepřítelem přeživších v tomto dobrodružství. Ne, místo toho je to smečka vlků, do jejichž lovišť se nešťastní drsňáci nevědomky zřítili. A tak začíná honička, kdy vlci sbírají chlapy jednoho po druhém, zatímco Ottway vysvětluje vyděšeným mužům chování vlčích bobů. Vlci mají lovecký rádius 300 mil, pokud se dostanete do 30 mil od jejich doupěte, téměř jistě vás zabijí atd. Scénář, který napsali Carnahan a Ian Mackenzie Jeffersovi, dává tvorům také antropomorfní vlastnosti: Někdy jen zabíjet pro zabíjení, je známo, že se chtějí pomstít («Vlci jsou jediná jiná zvířata, která se pomstí» je skutečná věta z filmu, i když to není Neeson, kdo to říká), testují a zaměřují se na konkrétní lidi. Všechno to zní jako hloupé haraburdí, i když je to dodáno s typickým Neesonovým klidným/napjatým vrčením. Vlci, i když jsou zřídkakdy zobrazeni v plném rozsahu, jsou to většinou jen rozmazané srsti a vrčení, nepatří k lepším dílům CGI – vypadají téměř jako karikatura, zvláště hrozivý a pomstychtivý alfa samec, který má se Siriusem Blackem více společného fyzického těla. v režimu Padfoot než cokoliv, s čím kdy Kevin Costner tančil. Ukazuje se, opravdu, že vlci trochu zabíjejí film o vlcích.
I když, abychom byli féroví k počítačovým tvorům, scénář se docela kazí. Potřebná scéna poutače a vzpomínek u ohně rychle přechází od středně těžké k pozdějšímu Johnu Donneovi, protože Ottway vzpomíná na svého zlého irského otce, jehož jedinou slabinou byla poezie, zejména krátká báseň zaměřená na smrt, která Starší Ottway napsal sám. Báseň, která byla ve filmu přednesena dvakrát, je vágní riff na Henryho projev ke dni sv. Crispina („z prolomení“ se stává „hádka“), která nás má přimět přemítat o statečnosti tváří v tvář nevyhnutelné smrti (nebo jinému utrpení). ), ale když žijeme ve stejném scénáři jako vlčí pomsta a věta „Snad se s námi neposerou“, je to trochu hloupé. Film se děsivou rychlostí mění z překvapivě přemýšlivého v únavně napjatý, přičemž i kdysi zajímavá kamera se stává zbytečnou.
Přesto je při přežití možné zažít nějaké vzrušení a robustnímu Neesonovi pomáhá silné, neokázalé vedlejší obsazení. Joe Anderson, ošuntělý Lokiho vzhled, který se brzy ve finále potýká s jiným druhem vlka. Soumrak film, je nezapomenutelný pro svůj jiskřivý, pichlavý, upatlaný humor. Vždy spolehlivý Dermot Mulroney, vyrůstající do vraného středního věku s elegantní grácií, poskytuje obrýlený druh noblesy. A Dallas Roberts, který by měl být ve více věcech, vyzařuje klidnou vyrovnanost a inteligenci. Toto je uvěřitelná kapela náhodných bratrů a je opravdu smutné, když některý z nich zahyne. (Upozornění na spoiler? Ne, pravděpodobně ne. Tak tyto filmy fungují.)
Grey není naprostý propadák, na svou první půlhodinu a skvělé herce, když už nic jiného, ale končí to tím, že si člověk přeje něco okázalejšího nebo hlubšího. Existuje v nějakém zmateném středním teritoriu, ztracený tam venku ve sněhu a hledá popcorn nebo hloubku. Pokud tento víkend toužíte po nějakém psychologickém/zoologickém dramatu v aljašské divočině, raději si půjčíte skvělý a často opomíjený thriller z roku 1997 The Edge, ve kterém Alec Baldwin a Anthony Hopkins havarují v malém letadle a exeunt, pronásledováni medvědem.
Pokud prostě musíte vidět levný thriller, který se tento víkend levně promítá do kin, můžete dopadnout mnohem hůř než senzační nový kapřík Muž na římse, populistickou podívanou od prvního celovečerního režiséra Asgera Letha sleduje celé město. Snadno vyřešenou hádankou to nikoho neohromí, ale jako 100 minut mírného kousání nehtů to zvládne.
Béčkový dříč Sam Worthington s bizarním parmicím účesem a bizarní Astorií – po způsobu Atlanty – s přízvukem Adelaide, hraje Nicka Cassidyho, bývalého policistu z New Yorku, který je nyní ve vězení za zločin, který samozřejmě nespáchal. Byla to rámcová práce a on je zavázán a odhodlán očistit své jméno bez ohledu na cenu. Takže po odvážném útěku najdeme našeho hrdinu v hotelu Roosevelt v centru Manhattanu, nebo spíše těsně mimo něj, na římse ve 21. patře s výhledem na Madison Avenue. Nick se tam postavil a hrozí, že skočí. Opravdu má sebevraždu? Ne, samozřejmě že ne. Hrdinové v těchto filmech nejsou nikdy sebevražední, ale jsou dostatečně odvážní a blázniví na to, aby zinscenovali falešný pokus o sebevraždu jako rozptýlení, zatímco jejich mladší bratr (svižný, naprosto přitažlivý Jamie Bell) vtrhne do budovy přes ulici se svou ohnivou latino přítelkyní. (Genesis Rodriguez), aby ukradl diamant za 40 milionů dolarů od zlého developera nemovitostí Eda Harrise. Vidíte, realitní magnát ztratil spoustu peněz v debaklu v roce 2008 a potřeboval nějaký kapitál, tak nasměroval Cassidyho na krádež, vybral peníze z pojištění a tajně si nechal diamant pro sebe. Nikoho by nemělo překvapit, když se dozví, že mezi nimi jsou i křiví policajti a také někteří dobří, konkrétně Elizabeth Banksová a Edward Burns jako vyjednavači.
A tak film rozvine své dvojí dějové linie, přičemž Worthington si zběsile povídá s Banksem (zde podivně obsazeným) a Bell a Rodriguez zinscenují svou jedenáctidílnou loupež Ocean s věrohodnou mírou nevlídnosti (ale otravným množstvím žertů). Nic pozoruhodného se neděje přesně, ale Leth je dobrý v utahování za nitky a ve scénách s římsou (spousta scén s římsou ve filmu tzv. Muž na římse) vyvolat správnou míru třesavého vertiga. Stejně jako v jiných obsahoval thrillery z New Yorku jako Inside Man a Telefonní budka, návalu zvědavého davu je zde dobře využito, což filmu dodává dynamiku velmi veřejné naléhavosti. V pouličních scénách je zábavně aktuální Occupy Wall Street / 99% závan rozhořčení a jako součást tohoto šíleného davu Kyra Sedgwick dělá dobré, téměř cameo jako špinavá televizní reportérka. Film je dobře zdobený podobnými drobnostmi podnikání, i když hlavní děj působí trochu jednoduše.
Muž na římse nevstoupí do žádného druhu kánonu a pravděpodobně ani neudělá velký byznys, ale děje se v něm dost, dost jemných zvratů a zatáček, spousta téměř mizejících momentů napětí, že to alespoň stojí za to. Každopádně mnohem víc, než stát na rohu 45. a Madison a marně čekat, až někdo skočí.
