Nejlepší filmy o Bílém králíkovi

Filmy o bílém králíkovi

» bílý králík » je píseň z alba Jefferson Airplane z roku 1967 Surrealistický polštář . To bylo vydáno jako singl a stalo se druhou desítkou úspěchu kapely a dosáhlo na #8 [1] v Billboard Hot 100. Píseň byla na 478. místě v seznamu 500 největších písní všech dob časopisu Rolling Stone, [2] na 75. místě v žebříčku nejlepších singlů všech dob Rate Your Music [3] a objevuje se v The Rock and Roll Hall of 500 písní slávy, které formovaly rokenrol.

Obsah

1 Historie [ upravit zdroj | upravit beta]
2 Texty a kompozice [ upravit zdroj | upravit beta]
3 Genesis [ upravit zdroj | upravit beta]
4 Průběh grafu [ upravit zdroj | upravit beta]
5 přebalů [ upravit zdroj | upravit beta]
6 Vzorek [ upravit zdroj | upravit beta]
7 V médiích [ upravit zdroj | upravit beta]

Historie [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

„White Rabbit“ napsala Grace Slick, když byla ještě ve Velké společnosti. Když se tato kapela v roce 1966 rozpadla, byla Slick pozvána, aby se připojila k Jefferson Airplane, aby nahradila jejich zesnulou zpěvačku Signe Toly Anderson, která skupinu opustila s narozením svého dítěte. První album Slick nahrané s Jefferson Airplane byloSurrealistický polštářa Slick poskytla dvě písně ze své předchozí skupiny: její vlastní „White Rabbit“ a „Somebody to Love“, které napsal její švagr Darby Slickand, nahrané pod názvem „Someone to Love“ od The Great Society. Obě písně se staly průlomovými úspěchy pro Jefferson Airplane a od té doby jsou s touto kapelou spojovány. [4]

Text a skladba [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

[1][2]1967 obchodní reklama na singl.

Jedna z prvních písní Grace Slick, napsaná koncem roku 1965 nebo začátkem roku 1966, využívá snímky nalezené ve fantasy dílech Lewise Carrolla: 1865. Alenka v říši divů a jeho pokračování 1871 Přes zrcadlo, jako je změna velikosti po užití pilulek nebo vypití neznámé tekutiny. Obecně se má za to, že jde také o odkazy na halucinační účinky psychedelických drog, jako jsou LSD a houby psilocybin. Mezi zmiňované postavy patří Alice, housenka kouřící vodní dýmku, Bílý rytíř, Červená královna a Plch.

Pro Slicka a další byly v 1960. letech drogy součástí rozšiřování mysli a sociálního experimentování. Díky svým záhadným textům se „White Rabbit“ stala jednou z prvních písní, které propašovaly zmínky o drogách kolem cenzorů v rádiu. Dokonce i Marty Balin, Slickův případný rival v Jefferson Airplane, považoval píseň za „mistrovské dílo“. V rozhovorech to Slick vyprávěl Alenka v říši divů byl jí často čten jako dítěti a zůstal v živé paměti až do dospělosti.

V rozhovoru pro The Wall Street Journal Slick zmínil, že kromě Alenky v říši divů její další inspirací pro píseň bylo „bolero, které použili Miles Davis a Gil Evans na jejich albu Sketches of Spain z roku 1960“. [5] Píseň je v podstatě jedno dlouhé crescendo podobné tomu slavnému Ravelovi Bolero. Bolero však na albu Sketches of Spain není. Hudba kombinovaná s textem písně silně naznačuje smyslová zkreslení, která zažívají halucinogeny, a píseň byla později použita v popkultuře, aby naznačovala nebo doprovázela právě takový stav.

Genesis [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

I když jsou v písni zmíněni Červená královna a Bílý rytíř, odkazy se liší od původního textu Lewise Carrolla, kde Bílý rytíř nemluví pozpátku a je to Srdcová královna, nikoli Červená královna, kdo říká „Vypni s její hlava!»

Poslední řádky písně jsou: „Pamatuj, co řekl plch. Nakrmte hlavu. Nakrm svou hlavu.» Ačkoli se běžně vykládá jako citace plcha, řádky mohou místo toho odkazovat Alenka v říši divů, Kapitola XI: „Kdo ukradl koláče“, kde je povolán velmi nervózní šílený kloboučník, aby svědčil:

«Ale co řekl Plch?» zeptal se jeden z porotců. «To si nepamatuju,» řekl Kloboučník.

Průběh grafu [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

Kasa [6] (11 týdnů): 59, 45, 23, 14, 12, 11, 8, 6, 7, 22, 41

Obálky [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

Píseň byla převzata v následujících letech:

1967 – jazzový kytarista Gábor Szabó a The California Dreamers
1967 – od quebecké dívčí kapely Les Intrigantes (francouzský cover La Justice)
1971 – jazzovým kytaristou Georgem Bensonem
1980 – od punkové kapely The Last Words
1980 – od punk/gothic rockové kapely The Damned
1981 – od post punkové kapely The Mo-Dettes in a Peel Session
1985 – od punkové kapely The Zarkons (dříve známé jako The Alley Cats)
1987 — od punkové kapely PTL Klub
1987 – od heavy metalové kapely Sanctuary
1987 – od heavy metalové kapely Lizzy Borden
1987 – synth-popovou kapelou Act
1987 – avantgardní jazzová klasická kapela Durutti Column
1989 – od hardcore punkové kapely Slapshot
1989 – od komediální rockové kapely The Frogs
1990 – duo house music David Diebold a Kim Cataluna [7]
1995 – The Murmurs (MCA Records)
1995 – Mephisto Walz
1996 – islandskou zpěvačkou a skladatelkou Emilíanou Torrini, později použitou ve soundtracku k filmu z roku 2011 Sucker Punch
1996 – od norské heavymetalové kapely In the Woods. pro jejich EP White Rabbit a později (2000) zahrnuty do jejich Třikrát sedm na pouti album
1996 – americkou blackmetalovou kapelou Wind of the Black Mountains (i když mírně pozměněnou a přejmenovanou na „Black Goat“) na jejich Zpívej ty bezbožní služebníci album
1997 – Born for Bliss
1998 – od June Tabor na albu On Air
1998 – Ed & Denyze Alleyne-Johnson
1999 – od goticko/garage rockové kapely Stop the Car z Cincinnati pro jejich poslední album Crashpoté, co skladbu pravidelně uváděli ve svých seznamech živých setů od 1980. let
2001 – industriální kapela Collide. [8] Remixová verze se objevuje v závěrečných titulcích filmu z roku 2007, Resident Evil: Zánik
2002 – Sleater-Kinney v Majestic Theatre v Detroitu, Michigan
2002 – od Enonu pro kompilaci přínosů VVA nevím, kdy se vrátím
2003 – performance art / experimentální rocková skupina Blue Man Group s vokály Esthero[9]
2003 – June Tabor and the Oysterband
2004 – od My Morning Jacket
2005 – od Shakespears Sister pro To nejlepší ze Shakespearovy sestryA později Písně z červeného pokoje
2006 – remixované psychedelickým trancem Fuzzion jako Little Girl na albu Černá magie. [10]
2006 – duo Brechtianpunkcabaret The Dresden Dolls na hudebním festivalu Bonnaroo
2006 – The Cadets Drum and Bugle Corps ve své show Svazek 2: Přes zrcadlo
2006 – Lana Lane pro album Gemini. [11]
2007 – od Stana Ridgwaye jako přídavná píseň během jeho letního turné k 25. výročí vydání alba Wall of Voodoo Volání Západu.
2007 – od Patti Smith na jejím cover albu Dvanáct.
2007 – od The Vincent Black Shadow na Warped Tour, později nahráno ve studiu pro EP „Head In A Box“ z roku 2008
2007 – od rockové kapely Trinidad & Tobago, Rango Tango.
2007 – The Crüxshadows na jejich Narozeniny EP
2008 – od The Spectacles v Bowery Ballroom
2008 – od alternativní kapely The Smashing Pumpkins jako škádlení v Heavy Metal Machine.
2009 – od ruského rockového hudebníka Nike Borzova ve soundtracku [12] k jeho audio knize „Strach a hnus v Las Vegas“ (ruský překlad románu Huntera S. Thompsona) jako „Černý králík“ a „Funky Rabbit“.
2010 – od Grace Potter and the Nocturnals na Alenka v říši divů soundtrack „Téměř Alice“.
2010 — od The Indecent na jejich debutovém albu Her Screwed Up Head.
2011 – Gillian Welch a David Rawlings, živě vystupují v show NPR «Fresh Air» [13]
2011 – od australské skupiny Floating Me, v rámci jejich živých setů (fanoušci hlasovali na facebookové stránce kapely o skladbu, kterou by přehráli).
2011 – Emilíana Torrini na soundtracku Sucker Punch[14]
2012 – od Ladyhawke pro segment Triple J Like a Version. Později zahrnuto na kompilačním albu.
2013 – od britské alternativní kapely The Danse Society pro jejich album „Scarey Tales“.

Vzorek [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

«Collie Trippz» od DJ Marky a SPY
„Do Whatcha Gotta“ od Nice & Smooth[15]
«Domácí úkol» od The Dust Brothers
«Vyšetření očí» od Del tha Funkee Homosapien
«Needful Things» od Psycho Realm
„Minuta po minutě“ od Girl Talk
„Rabbit Hole“ od Living Legends na albu z roku 2001, Almost Famous
«Přetížení» od Sugababes

V médiích [ upravit zdroj | upravit beta ] [ ]

„Bílý králík“ byl použit v mnoha filmech a televizních pořadech. [16]

Řádek v písni, Go Ask Alice, byl použit jako název knihy z roku 1971 o drogové závislosti od Beatrice Sparksové, která byla o dva roky později adaptována na film týdne ABC.
Píseň se hraje dvakrát během sezóny 1, epizoda 7 The Sopranos, «Down Neck»: nejprve, když Tony Soprano bere svůj Prozac a vzpomíná na své dětství, a znovu v závěrečných titulcích.
Projekt Bojiště: Vietnam skladba hlavního menu se skládá z basové linky White Rabbit, s hlasovými stopami Lyndona B. Johnsona a Hanoi Hannah.
Píseň je součástí soundtracku k videohře z roku 2008 Shaun White Snowboarding.
Píseň se hraje v celém traileru k videohře ztratil Odyssey. [17]
Hráno během sezóny 5, epizoda 1 American Dad! («In Country. Club»).
Píseň je ve filmu použita dvakrát Game (1997), jednou, když Nicholas Van Orten (Michael Douglas) přijde domů, aby zjistil, že jeho dům je zničený graffiti, a po filmu, když se valí závěrečné titulky.
Ve filmu z roku 1998 a v knize, podle které je film založen, Strach a hnus v Las Vegas, vyvrcholení písně se hraje, když Dr. Gonzo (Benicio del Toro) sedí ve vaně naplněné vodou a pokouší se přinést magnetofon, který skladbu přehrává, protože chce píseň lépe «slyšet» .
Píseň se používá v sezóně 10, epizoda 6 Simpsonovi («D’oh-in in the Wind») během sestřihu Springfielderů pijících halucinogenní zeleninové šťávy vyrobené Homerem.
Další epizoda Simpsonovi, «Midnight RX» ze 16. série použil píseň v sestřihu, kde Homer a Grampa pašují léky na předpis z Kanady do USA.
Píseň je použita v roce 1986 ve filmu oceněném Oscarem Rota během scény, kdy se skupina vojáků spojí při užívání halucinogenních drog.
V sezóně 2, epizodě 7 Futurama («A Head in the Polls»), hlava Richarda Nixona zpívá poslední řádek písně, zatímco brnká na kytaru a pohotově prohlásí: «Setkávám se na půli cesty, vy pitomí hippies.»
Píseň je slyšet na pozadí epizody v Všichni nenávidí Chrise.
Píseň je slyšet v životopisném filmu Briana Jonese Zkamenělý (2005), kdy Jones poprvé požil LSD.
V sérii Lovci duchů, skladba se hraje v epizodě nazvané «Hunted».
Píseň je použita v první sezóně Sklad 13 v epizodě „Podveden“ se Alice vrací, aby zničila zrcadlo.
Píseň je ve filmu „Hideous Kinky“ z roku 1998 podle autobiografického románu Esther Freud z roku 1992.
Předpokládá se, že píseň byla použita jako inspirace pro postavy Wonderland v seriálu ABC Once Upon a Time. Jefferson je jméno Šíleného kloboučníka a jeho dcera se jmenuje Grace.
Tato píseň je použita v reality show The Osbournes v sezóně 4, epizoda 1, «Kelly Interrupted», kde je odvezena na rehabilitaci.
Píseň se používá ve videohře Konflikt: Vietnam.
Tato píseň se používá v Daria epizoda «Road Worriers», kdy se Helen a Jake mezi sebou stydí, když jsou sami doma, zatímco dívky jedou do Alternapaloozy.
Píseň zazní krátce v Květ epizoda druhé sezóny „The Joint“.
Píseň hraje

Současná kasovní senzace „Americký odstřelovač“ začíná krátkou scénou ukazující jeho hlavního hrdinu s připravenou puškou, jak se chystá někoho zastřelit, než se vrátí ke vzpomínce z dětství, kdy šel se svým otcem na lov do lesa. Shodou okolností nové psychologické drama «White Rabbit» začíná v podstatě stejným způsobem, ale rychle se vydá mnohem temnější cestou, než dojde k ponuré nevyhnutelnému závěru. Výsledkem je jeden z pochmurnějších filmů, který brzy uvidíte, a i když nemusí být jako celek úplně úspěšný, obsahuje dost momentů skutečné síly, abyste si přáli, aby fungoval lépe, než ve skutečnosti funguje.

Film vypráví smutný a ponurý příběh Harlona (Nick Krause), emocionálně traumatizovaného mladého muže vyrůstajícího na malém městě, který se stává terčem neúnavné šikany ze strany spolužáků i členů rodiny. Jako dítě trpí nekonečným citovým týráním ze strany svého opilého, zdrogovaného otce (Sam Trammell) a stejně neúprosným škádlením od svých sourozenců, zatímco jeho matka nemůže sebrat sílu, aby s tím cokoli udělala. Ve scestné snaze dostat Harlona ho jeho otec jednoho dne vezme na lov a přinutí Harlona zabít titulárního zajíce brokovnicí, kterou dostal jako dárek k narozeninám. To jen zvyšuje Harlonův vnitřní neklid a vede k tomu, že ho také pronásledují vize zraněného králíka.

Roky plynou, a když Harlona opět vidíme na střední škole, věci se postupem času zjevně zhoršily. Jeho táta je stále surovec, stále je terčem tyranů a jasné známky psychózy, které projevuje, ignoruje kdokoli, kdo mu může pomoci – místo aby poznal, že má problém, ředitel školy ho chladně informuje. že jeho známky z tankování znamenají, že bude opakovat 11. třídu, což ještě přispěje k jeho ponížení. Má přesně jednoho kamaráda, Stevena (Ryan Lee), mladšího kluka, který neustále pláče a je také dalším terčem šikany, a tráví čas v opuštěné továrně střílením věcí z Harlonovy pušky. Jednoho dne dokonce zachrání psa z popelnice a vezmou si ho s sebou domů, ale bez podrobností to nedopadne dobře.

Věci se konečně začnou měnit k lepšímu s příchodem Julie (Britt Robertson), nové dívky ve městě, která má své vlastní problémy týkající se zneužívání návykových látek. Navzdory svým problémům ona a Harlon zažehnou nějaké jiskry a v dokonalém světě by se dokázali spojit a překonat své příslušné problémy. Toto však není dokonalý svět, a poté, co se jakési rande hrozně pokazí, Julie na zbytek léta zmizí. Když se konečně vrátí, když na podzim začíná škola, prošla řadou významných změn, které jsou pro ni dobré, ale pro Harlona jsou zničující. Nakonec je Harlon napaden dalším násilníkem a pro jednou se brání násilným způsobem, což je dávno očekávaný výbuch, který ho nakonec vytlačí přes okraj s tragickými následky.

I bez výše zmíněné úvodní sekvence by závěr „White Rabbit“ napadl většinu diváků jako nevyhnutelný – je to scénář, který jsme v posledních několika letech viděli ve zprávách až příliš často. O to se film zajímá méně, než o to, aby v bolestných detailech ilustroval věci, které dokážou člověka dohnat k tak extrémnímu a děsivému činu. Scénář Anthonyho Di Pietra se snaží zlidštit to, co by většina lidí považovala za nelidské, tím, že ukazuje Harlona jako hluboce utrápeného mladého muže, který měl dostat pomoc už dávno (také má iluze, že postavy v násilných komiksech, které čte, jsou mluvit s ním), ale selhaly právě ty podpůrné systémy, na které se měl spolehnout – rodina a škola. Vrhněte se na bezmyšlenkovité krutosti náctiletého života a zármutek z první lásky se zkazil a on je zjevně sudem s prachem připraveným k odpálení, zvláště díky snadnému přístupu ke střelným zbraním, které má také.

Je to zajímavý přístup pro film, ale výsledky jsou poněkud smíšené. Na jedné straně jsou výkony Krause (kterého si můžete vybavit jako praštěného stoner přítele Shailene Woodley v «The Descendants») a Robertsona silné a přesvědčivé a Sam Trammell dělá také zajímavé věci jako otec, zvláště ve chvílích, kdy spouští svou drsnou fasádu a vykazuje stopy zranitelnosti. Na druhou stranu existují chyby ve scénáři, které režisér Tim McCann nedokáže překonat – věci týkající se vize zajíčka jsou pro jejich dobro příliš zjevně symbolické a zároveň vyzývají k nevyhnutelnému srovnání s „Donniem Darkem“, dalším filmem o problémový teenager, kterého pronásleduje ponuře vyhlížející králík. Velký problém mám také se samotným koncem filmu a tím, jak se nešikovně snaží vložit do děje notu nejednoznačnosti, která jen podkopává vše, co jsme do té doby viděli.

Skutečným slonem v místnosti, abych tak řekl, ohledně „White Rabbit“ je to, že již byl natočen jeden skvělý film zkoumající různé způsoby, jakými mohou být vyvržení teenageři donuceni dělat nemyslitelné, a tím je úžasný „Slon“ Guse Van Santa. » Tím nechci říct, že na stejné téma nelze natočit další film, ale pokud se má natočit nějaký, musí být buď lepší, nebo musí najít nějaký nový úhel, ze kterého se dá k materiálu přistupovat. „White Rabbit“ to úplně nezvládá, a přestože má dobré výkony a ušlechtilé úmysly, nepřináší do konverzace vlastně nic nového a nakonec nedává divákům žádný přesvědčivý důvod prokousávat se tou temnotou. a bída, kterou nabízí.

Jedna pilulka tě udělá větším A jedna pilulka tě udělá malým A ty, které ti dává matka Nedělej vůbec nic Jdi se zeptat Alice Když je tři metry vysoká A jestli půjdeš honit králíky A víš, že spadneš Řekni ‘ em housenka kouřící z vodní dýmky Zavolala ti Call Alice Když byla malá Když muži na šachovnici Vstaň a řekni ti, kam máš jít A právě jsi měl nějakou houbu A tvoje mysl se pohybuje nízko Jdi se zeptat Alice Myslím, že to bude vědět, až logika a proporce padnou nedbale mrtvé A Bílý rytíř mluví pozpátku A Červená královna je pryč s hlavou Pamatuj si, co řekl plch Nakrm svou hlavu Nakrm svou hlavu

Další písně od Jefferson Airplane

Blues z letadla

Druhá strana tohoto života

Hodnocení filmů o bílém králíkovi shromažďujeme na základě hodnocení a recenzí oblíbených služeb. Abychom sbírali filmy o bílém králíkovi, analyzujeme ztvárnění, oblíbené služby, komentáře, recenze lidí, komentáře na fóru a vytváříme vlastní hodnocení. Pokud si myslíte, že ve výběru chybí film, můžete zanechat komentář s názvem filmu, který by měl být zařazen do výběru. Pojďme společně udělat hodnocení Filmy o Bílém králíkovi!